This study investigates if there are any cultural influences on language teaching staff in a multicultural British university language centre operating overseas. Language teaching staff who work at British universities in the UK usually involve only two cultures (British and their mother tongue culture). If non-native nationals are involved in two cultures, it is expected that they would conform to the host country’s culture. Language teaching staff in this study involve at least three cultures, that is, British, their mother tongue culture and the host country’s culture. In the case of the involvement of the three cultures, where do the majority of non-native nationals conform to in a multicultural workplace in the host country? Is it the institution’s country’s culture where they are based in their educational operation or the host country’s culture? This study looks at individual value orientation in decision-making and problem-solving. Discourse analysis of e-mails between 20/10/2013 and 20/01/2014 was used to focus on two main language staff (French and Japanese). The results showed that teaching staff in the multicultural workplace seemed to alter and replace their own value orientations on a mix and match basis, which may affect their preferred culture. It is also suggested that cultural acquisition could occur regardless of the establishment of one’s cultural preference.
2
Dostęp do pełnego tekstu na zewnętrznej witrynie WWW
The main aim of this paper is to present the blooming of the French poster in Paris since the second half of the 19* century until the thirties. The paper includes the work of Chéret, father of the French contemporary poster, crosses the poster of Cappiello and stops on the work of Loupot of the thirties. This short article recalls the most beautiful moments of the history of the poster in the sociological context relating to the Parisian spirit: the author examines how much the Parisian’s tastes of La Belle Epoąue (Beauti¬ful Era) and Roaring Twenties determine the vectors of the rise of the poster.
PL
Niniejszy artykuł ma na celu przybliżenie rozkwitu francuskiego plakatu re-klamowego przypadającego na druga połowę XIX wieku aż do lat trzydziestych (począwszy od dzieła Chéreta, ojca współczesnego plakatu francuskiego, poprzez plakat Cappiello z końca XIX wieku, a skończywszy na twórczości Loupot z lat trzydziestych ubiegłego wieku). Autor przywołuje najpiękniejsze momenty historii plakatu z perspek¬tywy socjologicznych odniesień przesiąkniętych duchem paryskim i analizuje sposób, w jaki upodobania paryżan z czasów „Belle Epoąue” i szalonych lat dwudziestych wpłynęły na kierunki rozwoju plakatu.
3
Dostęp do pełnego tekstu na zewnętrznej witrynie WWW
Michał Kopczyk, DEDALUS’ GRIN. ANDRZEJ KIJOWSKI’S CONFRONTATIONS WITH PARIS. “PORÓWNANIA” 1 (24), 2019. Vol. XXIV, P. 147-162. ISSN 1733-165X. The article offers a reading of Andrzej Kijowski’s works which constitute a record of the writer’s stay in the capital of France – the essay Sezon w Paryżu [A Season in Paris] and fragments of his diary. The author of the article focuses especially on the intellectual aspect of these experiences, reconstructs the political diagnoses of the author-protagonist, analyses his perception of the relationship between his native culture and that of Western Europe (especially of France), and the condition of both at the time. The intellectual dimension of the texts is closely bound with their personal dimension, as can be seen for example in the way that A Season in Paris praises culture – and the human being – as particularly “non-aseptic” phenomena, resisting rationalization. The intellectual ferment in which the visitor found France, engrossed in the “Algerian war,” became in this perspective an equivalent of the reevaluations provoked in the writer by his journey. The author of the article points to the similarities between the writer’s diagnoses and those formulated today within the framework of postcolonial research on Central-Eastern Europe.
PL
Michał Kopczyk, GRYMAS DEDALA. ANDRZEJA KIJOWSKIEGO KONFRONTACJE Z PARYŻEM. „PORÓWNANIA” 1 (24), 2019. T. XXIV, S. 147-162. ISSN 1733-165X. Artykuł jest propozycją lektury dzieł Andrzeja Kijowskiego, będących zapisem pobytu pisarza w stolicy Francji – eseju Sezon w Paryżu oraz fragmentów dziennika. Autor artykułu skupia się szczególnie na intelektualnym aspekcie tych doświadczeń, rekonstruuje polityczne diagnozy autora-bohatera, analizuje jego postrzeganie relacji pomiędzy rodzimą kulturą a kulturą zachodnioeuropejską, w szczególności francuską. Intelektualny ferment, w jakim zobaczył Francję pochłoniętą „wojną algierską”, Kijowski odczytuje nie tylko jako doniosły fakt o znaczeniu politycznym, ale i jako okazję do przyjrzenia się aktualnej kondycji kultury współczesnego mu Zachodu, wreszcie i kondycji (moralnej, intelektualnej) jego mieszkańców. Sezon w Paryżu – inaczej niż dziennik – staje się ostatecznie pochwałą kultury jako zjawiska na swój sposób „niesterylnego”, niepoddającego się racjonalizacji. Najbliższa owej wizji okazuje się w ocenie pisarza kultura francuska. Autor artykułu wskazuje na podobieństwa niektórych wniosków pisarza do diagnoz formułowanych dziś ramach badań postkolonialnych nad Europą Środkową i Wschodnią.
4
Dostęp do pełnego tekstu na zewnętrznej witrynie WWW
The main aim of this paper is to present the history of French advertising, which has accompanied and transformed along with the press ever since the 17th century. Seen from a diachronic perspective, the advertising in France is distinguished by one specific feature, namely a clear dividing line between the phenomenons of “réclame” (old advertising) and “publicité” (new advertising). The latter involved a variety of marketing methods commonly applied today which determined the vectors of its rise. At that time a number of advertising agencies were established such as Havas or Publicis. In order to fully develop its potential, French advertising skillfully draws on the latest technological developments and moves from the simplest forms such as poster advertising through radio to television. No matter what form is involved, French advertising modifies its message to fit in with new trends in society by adopting suitable socio-styles. A description of the socio-styles follows in this paper.
PL
Niniejszy artykuł ma na celu przybliżenie historii reklamy francuskiej, która od XVII wieku nieodłącznie towarzyszy prasie i wraz z nią ulega przeobrażeniom. Reklama we Francji ma tę osobliwą cechę, że w perspektywie diachronicznej wyraźnie widać cezurę odzielającą zjawisko „réclame” od „publicité”, temu ostatniemu towarzyszą bowiem narzędzia marketingowe, które znamy z czasów nam bliskich. Jest to okres pojawiania się agencji reklamowych, takich jak Havas czy Publicis. Reklama francuska umiejętnie korzysta z nowych zdobyczy techniki, aby w pełni rozwijać swój potencjał: przechodzi od form najprostszych, jak komunikacja za pomocą plakatów, przez radio do TV. Bez względu na formę, dostosowuje swój przekaz do obowiązujących trendów społecznych, przyjmując odpowiednie socjostyle, których charakterystykę odnajdziemy w niniejszym artykule.
Artykuł dotyczy nawiązania do oświeceniowego motywu damy modnej w utworach kanonicznych dla szkoły średniej. Omawiany motyw wzorował się na utworze Ignacego Krasickiego pt. Żona modna i zyskał swą popularność głównie w epoce oświecenia. Jego charakterystyczne cechy to: nadmierne zafascynowanie modą, nadużywanie języka francuskiego, wygodne życie pełne przepychu oraz rozluźnienie obyczajów. Tzw. dama modna, dzięki swej uniwersalności, stała się częstym kontekstem i nawiązaniem w kolejnych epokach. Jej pokłosie możemy spotkać w najbardziej znanych lektur kanonicznych szkoły średniej. Wśród nich znajdzie się intrygująca Telimena z Pana Tadeusza, anielska Izabela Łęcka z Lalki oraz histeryczna Emilia Korczyńska z Nad Niemnem.
EN
The paper deals with the reference to the Enlightenment motif of the fashionable lady in canonical works for secondary school students. This motif gained its popularity in the Enlightenment following Ignacy Krasicki’s work entitled The Fashionable Wif’. Its main characteristics were an excessive fascination with fashion, overuse of the French language, comfortable glamorous lifestyle, and non-respect for customs. The fashionable lady motif gained its popularity in the periods to come thanks to its universality. It can be found in some of the most famous canonical readings for secondary school students. They include the intriguing Telimena from Pan Tadeusz, the angelic Izabela Łęcka from Lalka and the neurotic Emilia Korczyńska from Nad Niemnem
JavaScript jest wyłączony w Twojej przeglądarce internetowej. Włącz go, a następnie odśwież stronę, aby móc w pełni z niej korzystać.