Nowa wersja platformy, zawierająca wyłącznie zasoby pełnotekstowe, jest już dostępna.
Przejdź na https://bibliotekanauki.pl
Preferencje help
Widoczny [Schowaj] Abstrakt
Liczba wyników

Znaleziono wyników: 11

Liczba wyników na stronie
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
Wyniki wyszukiwania
Wyszukiwano:
w słowach kluczowych:  malowidła ścienne
help Sortuj według:

help Ogranicz wyniki do:
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
|
|
nr 1
81-88
EN
Fragments of the murals were discovered in 1999 during the exchange of one of the elements of the northern nave wall at the time of repairing the church. The painted decoration of the entire wall was uncovered in July that year. Probes confirmed the presence of murals in the whole interior. A superficial analysis demonstrated that the paintings originate at least from three phases. At this moment, only one of those phases has been dated as 1706, a supposition confirmed by a commemorative inscription. This decoration, by no means the most recent, conceals the other strata. The characteristic and stratification proposed in the article do not assume unambiguous solutions. A formal-stylistic assessment is rendered impossible by the unsatisfactory state of the preservation of the monument. In addition, there are no available results of technological research. We can generally ascertain that the decorations were executed by using variously prepared tempera—thick and thin. The thin layer of the ground was placed only underneath the oldest paintings fromthe turn of the first and second quarter of the seventeenth century. The sole extant remnants are the octagonal „quarters” surrounded with an ochre frame, granted a distinct contour. The origin of the successive phase of the decoration is placed in the 1670s. The best preserved are the paintings from1706. Their forms, shaped by means of colour and chiaroscuro, characteristic ornaments and a programme-like illusionism aimed at transforming the optical merits of the interior are concurrent with the stylistic of mature Baroque painting. The latest decoration was probably painted immediately after 1816, when a brick chapel was added to the northern nave wall.
|
|
tom Nr 64
161--171
EN
The sixteenth-century geometrical polychromies that were discovered during conservation works in a medieval church in Włościejewki provided an extraordinary opportunity to examine the original structure of old painting layers and compare them with newer ones. Scientific research was carried out to obtain and confirm the stratigraphy of the paintings and enhance the knowledge about the techniques and pigments that had been used there. This paper presents a mineralogical and petrographic characteristic of the materials. The analysis was performed in painting layers such as: plaster, whitewash and pigment. They originated from layers created between the sixteenth and nineteenth century. Four microscopic observations of thin sections were made, using reflected and transmitted light. Samples that turned out to be too fragile were examined using a scanning microscope equipped with an EDS detector. The research also described in detail the plaster and the whitewash. Monochromes of the background, details of walls and ceilings were made on lime whitewash using the dry fresco technique. The study illustratively demonstrates the structural and textural variability of the painting layers through the ages. The study’s findings show a slight variability of the pigments, mainly iron oxides based pigments.
PL
Szesnastowieczne polichromie geometryczne, które odkryto podczas prac konserwatorskich w średniowiecznym kościele we Włościejewkach, dostarczyły nadzwyczajnej możliwości zbadania oryginalnej struktury starych warstw malarskich i porównania ich z nowszymi warstwami. Przeprowadzono badania naukowe, aby otrzymać i potwierdzić stratygrafię malowideł i pogłębić wiedzę na temat użytych technik i pigmentów. Niniejszy artykuł prezentuje mineralogiczną i petrograficzną charakterystykę zastosowanych materiałów. Analizę przeprowadzono na takich warstwach malarskich, jak: tynki, farba wapienna i pigmenty. Zostały one pobrane z warstw wytworzonych pomiędzy XVI i XIX wiekiem. Wykonano cztery obserwacje mikroskopowe na preparatach, wykorzystując światło odbite i przechodzące. Próbki, które okazały się zbyt delikatne, zostały przebadane przy użyciu mikroskopu skanującego wyposażonego w detektor EDS. Badanie również szczegółowo opisało tynk i farbę wapienną. Monochromie tła, detale ścian oraz sufitów wykonano na farbie wapiennej przy użyciu techniki suchego fresku. Badanie ilustratywnie przedstawia strukturalne i teksturalne zróżnicowanie warstw malarskich w różnych wiekach. Wyniki pokazują nieznaczne zróżnicowanie w pigmentach, głównie opartych na tlenkach żelaza.
|
2023
|
tom Nr 74
60--72
PL
Czynnikiem warunkującym właściwą ochronę i konserwację dziedzictwa kulturowego jest kompleksowa wiedza o nim. Aby wiedza ta była pełna, potrzebne są również kompleksowe badania konserwatorskie chronionego obiektu. Badania te, mające charakter interdyscyplinarny, stają się podstawowym kluczem do sformułowania odpowiednich wniosków i celów planowanych działań konserwatorskich. Przykładem takiego kompleksowego podejścia do zabytku są badania oraz prace konserwatorskie w Sali Reprezentacyjnej Kamienicy Królewskiej oddziału Lwowskiego Muzeum Historycznego. Przykład ten ukazuje pełną korelację wyników badań i opracowania projektu konserwatorskiego wraz z realizacją konserwatorską. Dzięki takiemu podejściu uzyskano spójną koncepcję w zachowaniu i eksponowaniu odkrytych poszczególnych faz historycznych. Realizacja ta stała się kolejnym przykładem ukazującym potrzebę zaangażowania wielu dyscyplin nauki w proces właściwej ochrony materialnego dziedzictwa. Jest to tym ważniejszy przykład, ponieważ utwierdza nowe standardy konserwatorskie na wschodzie Europy.
EN
Comprehensive knowledge about cultural heritage is a factor that determines its proper protection and conservation. For this knowledge to be complete, comprehensive conservation investigation of a monument is also required. This investigation, which is interdisciplinary in nature, becomes the primary key to formulating appropriate conclusions and objectives for planned conservation measures. One example of such a comprehensive approach to a monument is the investigation and conservation work in the Formal Hall of the Royal House of the Lviv branch of the Lviv Historical Museum. This example shows the full correlation of the results of the investigation and the development of a conservation design and its execution. With this approach, a coherent concept was obtained in preserving and exhibiting the uncovered individual historical phases. The project has become another example demonstrating the need to involve multiple scientific disciplines in the process of proper preservation of material heritage. This is an even more important example, as it solidifies the new conservation standards in Eastern Europe.
|
2017
|
tom Nr 3
133--145
PL
W artykule omówiono współczesne polichromie wykonane w XX wieku w zabytkowych kościołach. Często uważa się, że nie pasują one do historycznych, jak również kościelnych wnętrz. Ich wartość jest często dyskredytowana ze względu na epokę, w której zostały stworzone. Współczesne malowidła ścienne w zabytkowych wnętrzach kościelnych można podzielić w odniesieniu do czasu, w których powstały poprzednie. Druga grupa obejmuje polichromie powstałe po wojnie w trakcie przygotowań i obchodów Tysiąclecia Chrztu Polski. Współczesne dekoracje w zabytkowych kościołach były również realizowane w późniejszych czasach. Zostały wykonane przez wybitnych artystów - Józefa E. Dutkiewicza, Wacława Taranczewskiego, Jerzego Nowosielskiego. Często polichromie łączą efekty prac konserwatorskich ze współczesnym malarstwem polichromowanym. Najważniejszą cechą tych realizacji było połączenie zabytkowego wyposażenia i wystroju z nowymi, współczesnymi dekoracjami wnętrz. W wielu przypadkach były przejawem nowoczesności, podczas gdy w innych stanowiły kontynuację transformacji starych kościołów poprzez dodawanie kolejnych dzieł sztuki. Jedyną szansą na uratowanie tych dekoracji jest wpisanie ich do rejestru zabytków. Dlatego konieczne jest przygotowanie kryteriów oceny współczesnych obrazów w historycznych wnętrzach. Pozwoli to nie tylko na docenienie i zachowanie tych polichromii, ale także na ich skuteczną ochronę.
EN
The article discusses modern polychromies made during the 20th century in historic churches. It is often believed that they are not appropriate for historic and church interiors. Their value is frequently discredited because of the epoch in which they were created. Modern wall paintings in historic church interiors can be divided according to periods in which the former were created. The first group comes from the inter-war period. The second group encompasses polychromies created after the war in the course of preparations and celebrations of the Millennium of the Baptism of Poland. Contemporary decors in historic churches were also carried out in later times. They were executed by outstanding artists – Józef E. Dutkiewicz, Wacław Taranczewski, Jerzy Nowosielski. Frequently polychromies combined effects of conservation work with contemporary polychrome painting. The most important feature of those realisations was integrating the historic furnishings and design with new contemporary interior decoration. In many cases they were a manifestation of modernity, while in other modern artwork in monuments constituted a continuation of transformations in old churches and adding more works of art. The only chance to save those decorations is entering them into the monument register. That is why it is necessary to prepare the criteria for evaluating of modern paintings in historic interiors. It will allow not only for appreciating and preserving those polychromies, but will also make it possible to protect them effectively.
|
1965
|
nr 4
47-57
FR
L’église gothique à Bejsce fu t construite vers la fin du XIV-me siècle en brique avec éléments en pie rre de taille (nervures de voûte, clefs, arcs diu transept, baies d e fenêtres etc.). La polychromie gothique a été découverte en automne 1963 sous deux couches de crépi e t sous environ sept couches de blanc de chaux. Elle s’étend su r une surface de 34 mètres carrés, et, à l’exception de la place occupée par le tombeau de E. Firlej, style ren a issance, la polychromie même est restée en principe intacte. Elle rep résen te l ’lhistoire de la Rédemption dans les scènes suivantes: Annonciation, Adoration des Rois Mages, Flagellation, 2 Crucifixion, Ecce Homo, Ascension (mur cud), puis, Adoration des Rois Mages la Cène, V'ir Dolorum (mur nord). Au mur et dans le fond du m a ître -a u te l se trouve la scène du Jugement dernier. La scène des Péchés Capitaux e t la peinture de St. Cristophe s’apparentent de loin à la base thématique générale. Les tra v a u x de conservation consistaient dans le détachement des couches de crépi e t d u blanc de chaux de la peinture, dans les trav au x d e conservation eux-mêmes et dans la restitution de son ca ractère primordial. Les m an ques du crépi é ta ie n t remplies de mortier calco- -sableux e t les p erte s en polychromie é taien t pointées d’une raie verticale p a r des pigments en poudre à base du lian t du polyacétate de vinyle. On s’est abstenu de po in te r les fragments contestables au point de vue de leur couleur ou dessin. Les crépis se d é ta ch an t du m u r ont été fixés à l’aide d’injections d’une dispersion du polyacétate de vinyle. La polychromie est étendue su r un crépi dur, peu corrosif. Elle est effectuée à base du 'blanc de chaux humide en appliquant probablement la technique calcaire avec addition minime du liant organique. On p eu t discerner dans la couche du crépi des lignes d ’intersection qui perme ttent d’attester que les tr a vaux de pein tu re ont été exécutés à la journée. Au dessus de la polychromie on remarque une tram e en brique avec des joints recouverts de couleur blanche. Au cours de trav au x on a dévoilé des niches maçonnées dans les murs e t les arcs, ainsi q u ’une dizaine de marques su r pierres. On a enlevé le retable du m a ître -au te l e t deux épitaphes du XlX-me siècle. À la voûte, deux voussures ont conservé des fragments de la polychromie du XVII-me siècle et le re s te des surfaces a été recouvert d‘une couleur u n iforme. En ré su lta t de trav a u x de conservation, la documentation suivante fu t établie: relevé des t r a vaux, dessins illu s tran t l ’é ta t de conservation à l ’échelle 1:1, photos e t essais techniques de laboratoire. Les trav au x fu re n t effectués p a r M. Joseph Furdyna et M. Jacques Radołowicz en été 1964. La polychromie découverte à Bejsce présente une oeuvre d ’a rt de plus grande valeur a p p a rten a n t au décor gothique des in té rieu rs religieux en Pologne.
|
|
tom Vol. 63, nr 7
418--425
EN
The subject of this study are polychromes in a tenement house in the Old Market Square, Poznan. The main aim of this research was to identify a palette of pigments used in the interior wall paintings. Cross-sections of polychromes, which are dated to the fifteenth century and later, were analysed. Petrographic analysis, especially in reflected light, electron microscopy (SEM-EDS) method, infrared imaging technique (FTIR-ATR) and Raman microspectroscopy were used. The following pigments were identified: minium, red ochre, litharge, massicot, orpiment, yellow ochre, malachite, chalk, lead white, lamp black and vine black.
|
|
nr 2
171-183
EN
The article presents results of research of wall paintings located in a fifteenth-century tenement house in the Old Market Square, in Poznań. Almost 60 small fragments of polychromes were analised using methods of: optical microscopy, spectral analysis and observation in micro-area (SEM-EDS), infrared imaging technique (FTIR-ATR) and Raman microspectroscopy. Following pigments were identified: lead minium, red ocher, massicot, yellow ocher, malachite, azurite, chalk, charcoal (beech), vine black and lamp black.
EN
The research of artistic decoration and practical works of restoration of wall paintings of the main lobby of former building of the Galician Highest Regional Court presented in the article. The building used today as academic korp for the needs of L’viv Polytechnic National University. The first part of the restoration work was carried out in this building during 2012−2014 years.
PL
Artykuł przedstawia badania nad dekoracją artystyczną i praktyczne prace związane z konserwacja malowideł ściennych głównego holu dawnego budynku Sądu Krajowego Galicji. Budynek wykorzystywany dziś jako uczelniany korpus na potrzeby Politechniki Lwowskiej. Pierwsza część prac restauracyjnych została przeprowadzona w latach 2012−2014. Metoda rekonstrukcyjnych prac polegała na oczyszczeniu sufitu od nawarstwień, konserwacji zachowanych fragmentów, odtworzeniu niezachowanych części.
|
|
nr 3-4
326-338
EN
The painted decoration embellishing the vault of the collegiate church in Pułtusk is one of the largest in Poland and totals about 700 sq. metres without the frieze (composed of architectural niches), which constitutes the lower part of the vault supported directly by northern and southern abutments. The polychrome was executed after 1551, the year of signing a contract with Master Wojciech of Warsaw. The vault polychrome assumed the form of stylised rosettes, fleurons and portrait-heads, inserted into the architectural-decorative configuration of the vault, which constitutes a net made of the alternate onion-shaped and circular forms, creating the so-called Pułtusk vault. After a fire in 1613, the interior of the church, including the vault, was painted over in a uniform colour, probably imitating the firmament. During the almost 300 years-long history of the church, the vault was frequently painted over in a single hue for aesthetic and hygienic reasons. The same purpose, which was to be realised in 1994, led to the discovery of the polychrome, first mentioned already in the seventeenth century. Routine research preceding the intended painting of the church interior confirmed the existence of polychrome decorations on the vault and, as could be assumed from initial work, also on the frieze. The discovery and ensuing conservation were accompanied by considerable interest on the part of the mass media, especially the press. Numerous widely read journals and popular scientific periodicals quoted characteristic comments and accounts from assorted communiques and newspaper notes. The value of those statements and their editorial form leave much to be desired, although they reflect concern for the historical monument and a readiness to stimulate interest in the fate of national culture. The disclosure and conservation of the painted decoration in Pułtusk constituted a serious effort of conservators of art. Suffice to emphasise that almost 3 cubic metres of six to nine assorted worthless layers of paint and lime whitening were removed in the course of uncovering the original polychrome. The conception and realisation of the best possible artistic-aesthetic solution posed a separate problem associated with work after routine technical operations. The state of the preservation of the polychrome and the character of the interior of the collegiate church, as well as its historical value and tourist assets imposed a solution (retouching and the reconstruction of the missing parts of the polychrome) which rendered the painted decoration legible, at the same time preserving its authentic ideological, stylistic and artistic character.
|
|
tom 22
579-599
EN
In 1626–1627 Francisco Herrera the Older, back then Seville’s most renowned painter, decorated the walls of the local Franciscan St. Bonaventure’s church with a number of wall paintings dedicated to Franciscan history and spirituality, complemented with emblems related to theological works of the temple’s patron-saint. The paintings became the basis of an interesting iconographic programme with a strong theological and pedagogical message, due to the presence of young monks educated in the monastery, attributed to two notable Friars Minor: Luis de Rebolledo and Damián de Lugones. The collection, based on the works by St. Bonaventure, presented first and foremost the path to sanctity by acquiring wisdom: from philosophical knowledge through theology to mystic contemplation, in which we learn about and unite with God.
PL
W latach 1626–1627 Francisco de Herrera St., najpopularniejszy wówczas malarz działający w Sewilli, pokrył ściany tamtejszego kościoła Franciszkanów pw. św. Bonawentury zbiorem malowideł poświęconych historii i duchowości franciszkańskiej, dopełnionych emblematami odnoszącymi się do twórczości teologicznej patrona świątyni. Malowidła te stanowiły podstawę ciekawego programu ikonograficznego o silnej wymowie teologiczno-pedagogicznej, ze względu na kształcących się w tamtejszym klasztorze młodych zakonników, a wiązanego z nazwiskami dwóch wybitnych Braci Mniejszych: Luisa de Rebolledo i Damiána de Lugones. Zbiór ten, bazując na pismach św. Bonawentury, ukazywał przede wszystkim drogę do świętości, wiodącą poprzez zdobywanie mądrości: od wiedzy filozoficznej, poprzez teologię, aż po kontemplację mistyczną, w której poznajemy Boga i jednoczymy się z Nim.
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
JavaScript jest wyłączony w Twojej przeglądarce internetowej. Włącz go, a następnie odśwież stronę, aby móc w pełni z niej korzystać.