Wyniki wyszukiwania - Biblioteka Nauki

Nowa wersja platformy, zawierająca wyłącznie zasoby pełnotekstowe, jest już dostępna.
Przejdź na https://bibliotekanauki.pl

Ograniczanie wyników

1 Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura

1 2021

1 Tuoriniemi F.

Znaleziono wyników: 1

Liczba wyników na stronie

Wyniki wyszukiwania

Sortuj według:

Ogranicz wyniki do:

Elisions & Illusions of Queerness: What Sacrifices Are Made in Appeals to a Mass Audience?

100%

Tuoriniemi F.

Annales Universitatis Paedagogicae Cracoviensis. Studia de Cultura

2021

tom 13

nr 3

6-21

Niniejszy artykuł bada wpływ poświęcania queerowości w trakcie procesu adaptacji komiksu w produkcji filmowej skierowanej do szerszej publiczności – w szczególności elizję (pominięcie) queerowości w Czarnej panterze Ryana Cooglera (2018) i iluzje queerowości w Wonder Woman (2017) Patty Jenkins. Różnica między elizją (pominięciem) a iluzją jest kluczowa i dlatego stosuję w odniesieniu do nich różne podejścia analityczne. Analiza Czarnej Pantery jest zakorzeniona w procesie produkcji, unaocznia, w jaki sposób / dlaczego queer jest wymazywany przez porównanie do wyraźnej queerowości komiksów Ta-Nehisi Coates i Roxanne Gay. Fragment o Wonder Woman skupia się na dogłębnej analizie tekstu, zarówno komiksu Grega Rucki, jak i filmu Jenkinsa, aby pokazać, jak queerowe iluzje funkcjonują w różnych mediach. Pomimo że filmy te zostały okrzyknięte progresywnymi, niniejszy artykuł wyjaśnia, w jaki sposób motywacje do ukrywania queer w produkcjach skierowanych do szerszej publiczności są zakorzenione w homofobii i w dążeniu do zysku.

This paper examines the impact of sacrificing queerness when adapting comics into films, which cater to wider audiences – specifically, queer elision in Ryan Coogler’s Black Panther (2018) and illusions of queerness in Patty Jenkins’ Wonder Woman (2017). The difference between elision and illusion is crucial, and so approached using different analytical modes. Black Panther’s analysis is rooted in the production process, exploring how/why queerness is erased by drawing comparisons to the explicit queerness of Ta-Nehisi Coates and Roxanne Gay’s comics. The analysis of Wonder Woman focuses on in-depth textual analysis of both Greg Rucka’s comics and Jenkins’s film to illustrate how queer illusions functions across media. Despite these films being hailed as progressive, this paper illuminates how motivations to hide queerness when moving to wider audiences are rooted in homophobia and protecting profit margins.