Wyniki wyszukiwania - Biblioteka Nauki

1

Od dekoracji do betonu w przestrzeniach ekspozycyjnych

100%

Gyurkovich M.

Zeszyty Naukowe Politechniki Poznańskiej. Architektura, Urbanistyka, Architektura Wnętrz

|

2023

|

tom Z. 17

227--238

PL

We współczesnej architekturze powszechne jest stosowanie widocznych ścian i konstrukcji z betonu, co nie dziwi w reprezentacyjnych wnętrzach o surowych betonowych powierzchniach. Ten materiał przyczynił się istotnie do metamorfozy architektury, która nastąpiła w okresie modernizmu. Dzięki użyciu konstrukcji betonowych możliwe stało się tworzenie nowatorskich kształtów i struktur, co było zgodne z dążeniem modernizmu do eksperymentowania i odrzucania tradycyjnych form architektonicznych. Proces zmiany podejścia architektów, od zakrywania do otwartego ujawniania materiałów konstrukcyjnych, w tym betonu, przyczynił się do wykrystalizowania brutalizmu, kolejnego ważnego stylu architektonicznego. Nowoczesne idee architektoniczne znalazły swoje odzwierciedlenie w muzeach i galeriach powstających od drugiej połowy XX wieku, tym samym łamiąc dotychczasowe standardy estetyczne dla przestrzeni wystawienniczych. Beton, z materiału konstrukcyjnego budynku, został wprowadzony do sal ekspozycyjnych i używany jako materiał wykończenia wnętrzarskiego oraz jako tło dla eksponatów. Analiza wybranych przykładów pozwoliła opisać trzy główne etapy zmiany podejścia do użycia betonu: od szczerej konstrukcji, przez traktowanie betonowych elementów jako szlachetnych detali kompozycji wnętrz wystawienniczych, po unikalną formę, kiedy to możliwości konstrukcyjne i fakturalne betonu pozwalają zawrzeć w nim elementy ekspresji i narracji.

EN

The use of visible concrete walls and structures is common in contemporary architecture, which is not surprising in representative interiors with raw concrete surfaces. This material significantly contributed to the architectural metamorphosis during the Modernist period. The use of concrete structures enabled the creation of innovative shapes and structures, aligning with Modernism's desire to experiment and reject traditional architectural forms. The shift in architects' approach from concealing to openly revealing building materials, including concrete, contributed to the crystallisation of Brutalism, another important architectural style. Modern architectural ideas were reflected in museums and galleries built from the second half of the 20th century onwards, thus breaking the previous aesthetic standards for exhibition spaces. Concrete, originally a building's structural material, was introduced into exhibition halls and used as an interior finishing material and as a backdrop for exhibits. The analysis of selected examples allowed the description of three main stages in the change of approach to the use of concrete: from straightforward construction, through the treatment of concrete elements as noble details in the composition of exhibition interiors, to a unique form where the structural and textural possibilities of concrete allow it to incorporate elements of expression and narrative.

2

Nowe wyzwania ekspozycji targów wirtualnych. Multimedia w strukturze architektury wystawienniczej

100%

Gyurkovich M.

Zeszyty Naukowe Politechniki Poznańskiej. Architektura, Urbanistyka, Architektura Wnętrz

|

2021

|

tom Z. 4

229--240

PL

W artykule przedstawiono kontynuację badań nad relacją obiektu eksponowania i przestrzeni ekspozycji. W pierwszym etapie zdefiniowano sposoby zastosowania rozwiązań multimedialnych na wystawienniczych prezentacjach, niezależnie od specyfiki ekspozycji, w dalszym etapie szczegółowemu przeglądowi poddano rozwiązania w ekspozycjach targowych. Rola multimediów szczególnie w okresie zawieszenia organizacji ekspozycji targowych z powodu COVID-19 zaczyna odgrywać nową rolę. Intensyfikuje się nowe formy prezentacji, w tym targi wirtualne, gdzie reprezentacja architektury stoisk i ich wyposażenie, a w szczególności prezentacja środków multimedialnych są używane do nawigowania oraz przekierowania zwiedzających na szczegółowe prezentacje wystawcy. W badaniach zostaną porównane dotychczasowe dobre praktyki projektowe z przyjętymi wzorcami w prezentacjach targów wirtualnych.

EN

The article is the continuation of the research on the relationship between the exhibition objects and the exhibition space. In the first part, various multimedia solutions used for exhibitions are defined, regardless of the specific nature of different types of exhibitions. In the second part, the article focuses on the solutions used for trade fair and describes them in detail. The role of multimedia, especially now that trade fairs are being cancelled due to COVID-19, begins to play a new important role. New forms of exhibition are introduced, including virtual fairs, where the architecture of the stands and their equipment, in particular multimedia tools, are used to navigate and direct the visitors to exhibition details of a given exhibitor. The research compares the current good design practices with the patterns adopted for virtual fairs.

3

Interdyscyplinarne analizy przedmiotu ekspozycji jako czynnik wpływający na koncepcję ekspozycji w edukacji wystawienniczej

100%

Gyurkovich M.

Zeszyty Naukowe Politechniki Poznańskiej. Architektura, Urbanistyka, Architektura Wnętrz

|

2023

|

tom Z. 13

23--35

PL

Eksponat lub temat ekspozycji są podmiotami projektu w wystawiennictwie, a ich wpływ na decyzje projektowe jest kluczowy - zależy od nich sposób kształtowania przestrzeni ekspozycji, forma i koncepcja przeprowadzenia widza przez wystawę. Wymaga to od projektanta zapoznania się z prezentowanym zagadnieniem, a przy dużych przeglądowych ekspozycjach, np. historycznych, konieczne są gruntowne analizy tematu. Zajęcia z projektowania wystawienniczego są prowadzone na Wydziale Architektury Politechniki Poznańskiej od 2012 r. Studenci projektują na nich przestrzeń wystawienniczo-promocyjną. Temat ekspozycji jest losowany na pierwszych zajęciach, spośród trzech grup tematycznych. W trakcie pracy nad projektem wymagane jest przeanalizowanie cech fizycznych i merytorycznych eksponowanego przedmiotu lub zagadnienia. W porównaniu do wcześniej wykonywanych projektów studenci analizują nie tylko lokalizację i funkcję, ale sięgają do wiedzy z obszaru kultury, historii czy marketingu. Studenci mają pełną dowolność w interpretowaniu treści i przestrzeni wystawy. Przedstawione w artykule badanie ma na celu odpowiedź na pytanie: czy grupa tematyczna wpływa na osiągnięte efekty projektowe, kreatywność i innowacyjność w podejściu? Osiągane cele dydaktyczne w zakresie projektowania wystaw są identyczne niezależnie od tematu i grupy tematycznej. Badaniu podlegały prace studenckie poddane ocenie specjalistów projektantów oraz ankieta przeprowadzona wśród studentów, a jej celem była ocena wyjściowa znajomości tematu. Efektem badań ma być weryfikacja przyjętych założeń, że włączanie w proces projektowy analizy przedmiotu ekspozycji poprzez np. odwołanie się do nauk humanistycznych wpływa na osiągnięte efekty i otwiera na interdyscyplinarne poszukiwania.

EN

The exhibit or exhibition theme is the object of design in exhibitions, and its influence on design decisions is crucial-the way in which the exhibition space is shaped, the form and concept for guiding the viewer through the exhibition depends on it. This requires the designer to be familiar with the subject being presented, and for large overview exhibitions, such as historical ones, thorough analyses of the subject are necessary. Classes in exhibition design have been taught at the Faculty of Architecture Poznań University of Technology since 2012. In this class, students design an exhibition and promotional space. The topic of the exhibition is drawn at the first class from among three thematic groups. During the project work, an analysis of the physical and substantive characteristics of the object or issue on display is required. Compared to previous projects, students not only analyse the location and function, but also draw on knowledge from the fields of culture, history, or marketing. Students are completely free to interpret the content and space of the exhibition. The study presented in this paper aims to answer the following question: does the thematic group influence the design outcomes achieved, creativity and innovation in the approach? At the same time, the achieved learning objectives for exhibition design are the same regardless of the topic and subject group. Student work reviewed by design professionals and a student survey was examined, with the aim of assessing students’ baseline knowledge of the subject. The effect of the research is to verify the assumptions made that including an analysis of the subject of the exhibition in the design process, for example by referring to the humanities, influences the results achieved and opens up for interdisciplinary research.

4

Relacja obiekt eksponowania a przestrzeń eksponowania. Rola rozwiązań multimedialnych we współczesnych ekspozycjach

100%

Gyurkovich M.

Zeszyty Naukowe Politechniki Poznańskiej. Architektura, Urbanistyka, Architektura Wnętrz

|

2021

|

tom Z. 5

71--84

PL

Raport przedstawia wnioski odnoszące się do roli elementów multimedialnych w kształtowaniu współczesnych ekspozycji. Rozwój technologii, a więc i możliwości, jakie dają te media, spowodował istotny wzrost udziału prezentacji multimedialnych w aranżacjach wystaw. Głównym polem zainteresowania jest zbadanie, jak traktowana jest relacja eksponatu z multimedialnym otoczeniem. Konsekwencją tego mogą być nowe, istotne wymagania stawiane przestrzeniom ekspozycyjnym pod względem technicznym i przestrzennym.

EN

The report presents conclusions relating to the role of multimedia elements in shaping contemporary exhibitions. The development of technology and the opportunities offered by these media has resulted in a significant increase in the share of multimedia presentations in exhibition arrangements. The main field of interest is to examine how the relation between the exhibit and its multimedia environment is treated. This may result in new, significant requirements for the exhibition spaces in terms of technology and space.

5

The City as a Free Art Gallery. The Relationship Between the Exhibit and the Exhibition Space

100%

Gyurkovich M.

Przestrzeń i Forma

|

2021

|

tom nr 46

25--46

EN

The city is an artwork in itself, as its urban and architectural structure creates unique spaces that offer emotions and experiences on various scales. Details and sculptures are used to build the city’s nature and recognisability. The paper presents an approach to the city as an exhibition, where the relationship between the environment and the displayed object is created. What is the contemporary role of these works of art, such as sculpture, in urban space? Do they only fill the space or commemorate historical facts, or were they consciously arranged in relationship with their surroundings to create unique values?

PL

Miasto samo w sobie jest dziełem sztuki, urbanistyczno-architektoniczna struktura tworzy niepowtarzalne przestrzenie o różnych skalach doznań i emocji. Detale i rzeźby wykorzystuje się do budowy jego charakteru i rozpoznawalności. Artykuł przedstawia spojrzenia na miasto jako zagadnienie wystawiennicze, gdzie budowana jest relacja pomiędzy otoczeniem a obiektem eksponowanym. Jaką rolę odgrywają dziś wspomniane dzieła sztuki, na przykład rzeźby w przestrzeni miasta – czy tylko wypełniają przestrzeń lub są świadectwem historycznych faktów, a może zostały świadomie wkomponowane w relacji z otoczeniem w celu stworzenia unikatowej jakości?

6

ADAPTATION OF THE ARCHITECTURAL AND INFRASTRUCTURAL POST-INDUSTRIAL HERITAGE OF UNDERGROUND MINES FOR MUSEUM FUNCTIONS IN SOUTHERN POLAND

45%

Gyurkovich M. , Uherek-Bradecka B. , Bradecki T. , Gyurkovich J. , Gyurkovich M.

Muzeológia a kultúrne dedičstvo

|

2024

|

tom 12

|

nr 2

43 – 64

EN

This article addresses the problem of developing disused underground mines for museum purposes in cities and towns in southern Poland. Following the reduction in mining activities and the collapse and liquidation of many industrial plants in the region – developments related to both the global situation and the political transformation of the late twentieth century – many localities lost their previous economic basis for development. One of the strategies often used in such situations is revitalisation through culture. Establishing museums in underground mines has gained popularity in recent decades which in southern Poland have a history dating back to the eighteenth century. The authenticity of the preserved architectural and infrastructural heritage helps to preserve the identity of the regions by displaying the mementos and achievements of past generations in an appropriate manner. Most of the sites discussed in the paper, three of which are on the UNESCO World Heritage List, use this method of display, enriching the facility’s programme with other elements. There is also a strategy to transform these post-industrial resources to a much greater extent and adapt them to modern functions using contemporary architectural solutions, while preserving the most valuable elements of their architectural and infrastructural heritage.