Preferencje help
Widoczny [Schowaj] Abstrakt
Liczba wyników

Znaleziono wyników: 17

Liczba wyników na stronie
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
Wyniki wyszukiwania
help Sortuj według:

help Ogranicz wyniki do:
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
PL
Pochodzący z początku XX w. kościół Niepokalanego Poczęcia NMP, konwentualny oo. Karmelitów Bosych w Krakowie, wznoszono w dwóch etapach. Budową fazy drugiej, obejmującej korpus nawowy kierował jej projektant - architekt Franciszek Mączyński. Na szczególną uwagę zasługuje skrupulatnie prowadzony przez głównego majstra - Stanisława Słowika dziennik budowy, pozwalający zapoznać się ze specyfiką prowadzenia prac budowlanych na przełomie lat 20. i 30. ubiegłego wieku.
EN
The Church of the Immaculate Conception of Virgin Mary from the beginning of the twentieth century, a convent church of the Discalced Carmelites in Krakow, was built in two stages. The construction of the second phase, which covered the main body of the temple, was supervised by its designer - the architect Franciszek Mączyński. Of particular note is the meticulously written construction log of its main foreman - Stanisław Słowik - which makes it possible to familiarise oneself with the specificity of performing construction work at the turn of the 1920’s and the 1930’s.
2
PL
Interesującym zjawiskiem w architekturze sakralnej drugiej połowy XX wieku są kościoły realizowane od lat 60. do 90., zaprojektowane przez krakowskiego architekta Antoniego Mazura. Na szczególną uwagę zasługują one z tego względu, że reprezentują określony, rozpoznawalny typ świątyni o prostej, surowej bryle, jednakże z odczuwalnymi nawiązaniami do tradycji. Wydaje się, że główną inspiracją był gotyk, z którego architekt zaczerpnął dwie najistotniejsze jego cechy – strzelistość i ekspresyjne płaszczyzny stromych dachów oraz rytm wysmukłych okien i dynamicznych, wertykalnych układów ścian. Z tego powodu kościoły projektu Antoniego Mazura swoją formą znakomicie wpisują się w otoczenie jako czytelna dominanta, niosą jasny przekaz pełnionej funkcji oraz stanowią ważny element kształtowania się architektury tego okresu. Tym samym są znaczącym i unikalnym elementem dziedzictwa architektury drugiej połowy XX wieku, wymagającym odpowiedniej ochrony konserwatorskiej.
EN
Churches built in Kraków between the 1960s and 1990s according to designs of Antoni Mazur, an architect from Kraków, represent an interesting development in sacral architecture in the second half of the twentieth century. They are particularly noteworthy on account of their specific, recognizable character comprising a church building with a simple, austere body, yet with an evident link to tradition. The main inspiration appears to have been the Gothic style, with its two most important features that seem to have inspired the architect – soaring slopes and steep roofs full of expression, combined with the rhythm of slender windows and dynamic, vertical wall arrangements. This is why Antoni Mazur’s churches fit perfectly into their surroundings and form a well-defined dominating feature that clearly communicates their function. They constitute an important element in the architectural development of the period. As a consequence, they have become a significant and unique part of the architectural heritage of the second half of the 20th century, and as such, deserve appropriate protection and conservation.
EN
Among the representatives of German historicism there are two who occupy the most prominent position: Conrad Wilhelm Hase, a graduate of the Academy of Fine Arts in Munich (at first a student in Hanover) and Karl Friedrich Schinkel, a student of the Berlin Building Academy. Among the wide oeuvre of these artists, sacred architecture is of essential importance. numerous temples designed by them have become separate chapters of forms, shaped in a separate, individual stylistic trend. Among the many realizations of other contemporary authors, Schinkel and Hase developed their own model of sacred object, which serves as a canvas for experiments with forms of historicism.
PL
Wśród przedstawicieli niemieckiego historyzmu szczególną pozycję zajmują architekci: Konrad Wilhelm Hase, absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Monachium (początkowo studiujący w Hanowerze) oraz Karl Friedrich Schinkel, student Berlińskiej Akademii Budowlanej. W bogatym dorobku tych twórców istotną pozycję zajmuje architektura sakralna. Projektowane przez nich liczne świątynie stały się osobnymi rozdziałami kompozycji form, kształtowanych w odrębnym, indywidualnym nurcie stylistycznym. Pośród wielu realizacji współczesnych im autorów wypracowali oni własny model kompozycyjny obiektu sakralnego, służący za kanwę do eksperymentowania z formami historyzującymi.
4
Content available remote Dilemmas of authenticity – between permanent ruin and rebuilding
EN
The architectural object is a witness of its age. Its form is the result of once existing requirements and fulfilling defined needs. Over time, however, conditioning is changing, repeated destructions and transformations causing that a historic building stops responding to original assumptions. In consequence a need of assigning a new role to monuments appears: a purely museum-like relic or a fully functioning architectural space adapted to modern expectations. It seems that in spite of functioning regulations, undertakings effected in the last decades depict a different level of taking a stance on the authenticity residing in a historic structure. Perhaps there is a need to take another look at the model of conservator’s action adequate for redefining the position in view of the protection of historic values, with the possibility of considering additional decisions, towards specific objects and circumstances.
PL
Obiekt architektoniczny jest świadectwem swojej epoki. Jego forma stanowi wynik istniejących niegdyś wymogów oraz spełnienia określonych potrzeb. Z upływem czasu zmieniają się jednak uwarunkowania, następują wielokrotne destrukcje i przekształcenia sprawiające, że obiekt zabytkowy przestaje odpowiadać pierwotnym założeniom. W konsekwencji pojawia się potrzeba przypisania zabytkom nowej roli: reliktu o czysto muzealnym charakterze albo w pełni funkcjonującej przestrzeni architektonicznej dostosowanej do współczesnych oczekiwań. Wydaje się, że pomimo funkcjonujących regulacji prawnych, dokonywane w ostatnich dziesięcioleciach przedsięwzięcia obrazują zróżnicowany poziom ustosunkowania do autentyzmu tkwiącego w zabytkowej strukturze. Być może istnieje potrzeba ponownego spojrzenia na model działań konserwatorskich dla przewartościowania stanowiska wobec ochrony wartości zabytkowych, z możliwością uwzględnienia dodatkowych decyzji, adekwatnych do konkretnego obiektu i sytuacji.
PL
Lata od połowy XIX wieku do początku XX wieku stanowią dla architektury sakralnej Krakowa przełomowy okres, będący wynikiem krystalizowania się nowych poglądów na sposób kształtowania formy świątyni. Działające w Krakowie środowisko architektów, bazujące na doświadczeniach nabytych w trakcie zagranicznych studiów, dążyło do wykształcenia nowej stylistyki obiektu sakralnego z intencją kontynuowania wartości historycznych i kulturowych tkwiących w architekturze polskiej, a szczególnie architekturze sakralnej Krakowa. Podstawową inspiracją stała się sztuka średniowiecza, jednak że zawarty w architekturze dziewiętnastowiecznych kościołów pierwiastek historyczny nie zawsze stanowił przejrzyste odbicie „klasycznych” pierwowzorów – często przysłoniętych i przekształconych w ramach wielostylowych form kompozycyjnych. Niemniej jednak w wielu obiektach czytelne są powiązania formalne z dawnymi epokami, zawierające zarówno echa architektury europejskiej, jak i próby odzwierciedlenia tradycyjnego, rodzimego warsztatu budowlanego. Początkowe założenia nowej stylistyki polegały na stosunkowo wiernym odtwarzaniu średniowiecznych kompozycji, uznanych przez twórców za najwłaściwsze źródło dla uzyskania odpowiednio wzniosłego poziomu sacrum dla obiektu sakralnego. Pierwsze kościoły Krakowa z początków drugiej połowy XIX wieku zawierają przewagę akcentów, będących niemal dosłownymi kopiami rozwiązań architektury romańskiej i gotyckiej. Tak pojmowany sposób interpretacji średniowiecza podlegał następnie stopniowej modyfikacji. W kolejnych świątyniach zaczęto bowiem stosować odniesienia także do epok nowożytnych, a detal stawał się bardziej syntetyczny i zgeometryzowany.
EN
The years since the mid-19th century till the beginning of the 20th century were a breakthrough period for the church architecture in Krakow, which resulted from crystallization of new views on the form of a church. The milieu of architects operating in Krakow, basing on the experience acquired in the course of studies abroad, aimed at forming new stylistics of a church object with the intention of continuing the historic and cultural values ingrained in Polish architecture, and particularly in the church architecture of Krakow. Medieval art was the fundamental inspiration, although the historic element enclosed in the architecture of the 19th-century churches did not always constitute a transparent reflection of “classical” originals – frequently blurred and transformed during multi-style composition forms. Nevertheless, formal connections with bygone epochs, involving both echoes of European architecture and attempts at reflecting the indigenous building traditions, are clearly discernible in many objects. Initial assumptions of the new stylistics involved relatively accurate recreation of medieval compositions regarded by their authors as the most proper source for achieving a high level of sacrum suitable for a church object. The first churches in Krakow from the beginning of the second half of the 19th century show a predominance of accents which were almost literal copies of solutions known from the Romanesque and Gothic architecture. Such a manner of interpreting the Middle Ages was then gradually modified. Therefore, in subsequently erected churches references to modern epochs began to be applied, and detail became more synthetic and geometrical.
6
Content available remote Detal w architekturze sakralnej Krakowa - tradycja i współczesność
PL
Ważnym elementem wspierających ewolucję formy architektonicznej jest umiejętność posługiwania się detalem. Wielowiekowa tradycja krakowskiej architektury sakralnej jest obrazem kolejnych sposobów pojmowania znaczenia detalu w kompozycji przestrzennej. Współcześnie idea architektury świątyni balansuje pomiędzy jej klasycznym wizerunkiem a dążeniami do awangardy. Wobec istniejącego nadal trendu ograniczającego detal w architekturze, należałoby poszukać nowej jego formuły, otwierającej możliwość bliższej perspektywy spojrzenia na formę świątyni.
EN
An important element supporting the evolution of the architectural form is an ability of using the detail. The tradition of Cracow sacred architecture is an image of next ways of comprehending meaning of the detail in the composition. In our times the idea of the architecture of the temple is balancing between classic image and aspirations to the avant-garde. In the face of still existing trend limiting using the detail in architecture, one should look for the new formula, opening the possibility of the closer look at the form of the temple.
PL
Z upływem czasu następuje nieustanny proces modyfikacji formy architektonicznej. Na przykładzie krakowskiej architektury sakralnej z drugiej połowy XIX wieku i początków XX wieku można prześledzić proces równoległego trwania i przemijania architektury. Cechował się on tendencją XIX-wiecznych twórców do korzystania ze średniowiecznych wzorców, z jednoczesną próbą ich przekształcania i wprowadzania nowych kompozycji, wzbogacających rodzimą architekturę.
EN
With time we are observing the constant process of the alteration of the architectural form. On the example of Cracow sacred architecture from the second-half of the 19th century and beginnings of the 20th century it is possible to trace the process of parallel lasting and passing of architecture. He was marked the 19th century architects of using of medieval standards, with the simultaneous attempt to transform them and leading new composition, enriching native architecture.
PL
Architektura sakralna, z uwagi na jej specyfikę, pozwala przejrzyście zanalizować zmieniający się sposób podejścia twórców do kwestii pojmowania roli i znaczenia obiektu sakralnego. Na przestrzeni stulecia można zaobserwować zwiększającą się ilość zróżnicowanych kreacji przestrzeni sakralnej. Prognoza na przyszłość, formułowana na podstawie doświadczeń minionych epok, nie wyklucza potencjalnej możliwości powrotu do zbliżonej idei twórczej, choć realizowanej w możliwie szerokim zakresie.
EN
Sacred architecture, because of her specificity, lets analyse the changing approach of authors to the issue of comprehending the role and meaning of the sacred object. Over an area of the century it is possible to observe increasing number of diversified performances of the sacred space. Forecast next time, formulated on the basis of experience of bygone eras, doesn't exclude the potential option of the return to the similar idea creative, though carried out in possibly wide range.
PL
Witruwiusz dokonał podsumowania doświadczeń minionych pokoleń, z których wyciągnął szereg wniosków. Choć obecnie założenia te są pozornie nieaktualne, mają znaczenie trudnych do podważenia podstaw kształtowania przestrzeni architektonicznej. Obiekty architektury sakralnej Krakowa od najwcześniejszych epok ujawniają dążenie do utrzymania zasad uważanych ogólnie za kanony dobrej architektury. Powrót do założeń Witruwiusza może być rozumiany jako chęć przyjęcia uniwersalnych wartości, jak: rytm, symetria czy równowaga kompozycyjna.
EN
Witruwiusz recapitulated experience of earlier generations, taking the number of conclusions. Although at present these assumptions are seemingly not actual, they are bases of creating the architectural space. Objects of the sacred architecture of Cracow for the earliest ages are displaying the aspiration to keeping principles regarded generally as canons of good architecture. The return to ideas of Witruwiusz can be understood as readiness for assuming universal values, as: the rhythm, the symmetry or the composition balance.
10
PL
W artykule zilustrowano stopień zachowania układów zabudowy rynkowej we współczesnej strukturze urbanistycznej miasta na przykładzie Rynku Dębnickiego i Placu Zgody w Krakowie. Wskazano na elementy pozytywne i negatywne odnoszące się do dawnych struktur w obliczu nowych kompozycji przestrzennych.
EN
In the paper was illustrated a level of preservation of market building complexes in a contemporary town urban structure on example of Rynek Dębnicki and Zgody Square in Cracow. It have been shown positive and negative elements connected with ancient structures in the face of new spatial compositions.
11
Content available remote Nowy obiekt i kontekst otoczenia w architekturze miasta
PL
Obraz współcześnie powstających obiektów podlega ciągłym przewartościowaniom. Architektoniczne formy, w każdym okresie historii zawierały elementy spójne lub kontrastujące z najbliższym otoczeniem. Wśród nowych kreacji, szczególnie interesujące są obiekty zawierające jednocześnie elementy integracji i kontrastu, jak na przykład Glaskugelhaus w Dreźnie czy Burgtheater Dziwadło w Budziszynie. Zawarte w nich dążenie do pogodzenia "nowatorskości" z potrzebą wpisania się w linię kontynuacji rozwojowej miasta znakomicie wzbogaca jego strukturę przestrzenną.
EN
The image of contemporary objects is subject to constant redefinitions. Architectural forms, in every period of history, contained cohesive or contrasting in the face of the closest environment elements. At present, amongst new creations, forms containing elements of integration and the contrast at the same time are interesting, like for example Glaskugelhaus in Dresden or Burgtheater Dziwadło in Bautzen. Aspiration included in them to connecting the modernity with the need of becoming part of the line of the developmental continuation of the city superbly is enriching its spatial structure.
EN
The beauty and a contemporary architecture are the terms of wide importance. Beauty has been creating for centuries, becomes a background for some new stylistics of next ages. A contemporary architecture is not a separate idea as well, because it involves with ancient epochs, deriving a number of experiences from them. Contemporary sacred architecture of Krakow moves among avant.garde and traditionalism, looking for a beauty as an expression of a compromise between taking a position of existing monumental works and a need of creating of a new esthetics.
13
Content available remote Architektura jako rodzaj przestrzeni
EN
A space around us is made up of some varied forms. It seems that architectural space should be characterized by defined composition, as a result of a project, not as an effect of a natural growth. Architecture must fulfil specitic functional requirement. Architecture is also a form of transmission, space recording and a kind of society development report. It's hard to determine limits of architecture, especially limits of specific kind of architecture and it architecture is good or bad. It seems the range of architecture is compatible with the range of human activity. However formulating a definition of "good architecture" would show a way to create an ideal work and it would be unfeasible. Instead of this, we can search some determinants leading to creation elements of good architecture - with proper proportions, historical and regional values, and elements of art.
14
Content available remote Sztuka w architekturze i architektura w sztuce
EN
An architecture was always considered as a part of arts connected with building formation. An art and an architecture are seemingly separate areas, but in fact they complement one another. An art complete architectural works, an architecture is a background for art works or can be an important form of art expression. These two areas must often join or overlap - for mutual advantage. It is essential requirement r making possible continuous progress of forms, as an art and architecture elements.
15
Content available remote Granice architektury i w architekturze
EN
It's hard to determine limits of architecture, especially limits of specific kind of architecture and if architecture is good or bad. It seems the range of architecture is compatible with the range of human activity. However formulating a definition of „good architecture" would show a way to create an ideal work and it would be unfeasible. Instead of this, we can search some determinants leading to creation elements of good architecture - with proper proportions, historical and regional values, and elements of art.
EN
From among the works of scientific and teaching activity of Institute of History of Architecture and Monument Preservation, on Professor Zin's initiative, some studies of one-storey buildings of Cracow outskirts were made, which had been expanded in the 19-th Century. These buildings are subject to persistent degradation in connection with some investments, which causes their modernization, rebuilding and at worst - liquidation. The value of these kind of objects is significant, because their form is a specific connection of two building types: central (tenement houses) and country (wooden houses), of not large dimensions but with architectural elements as in multi-storey building from the central part of Cracow in the 19-th century. They should be subject to appropriate preservation care.
EN
The structure of big towns is composed of different historical groups. The central part of Cracow occupies a miediaeval structure of a regular land development. Around this centre are quarters with multi-storey housing development, in great part from the XIX-th century. Among them and nowadays borders of Cracow, there is a big zone in which a rest of old suburban structures is replacing with a new development. A little one-floor house, made of brick but reminds a wooden century cottages was a basic element of the low-storey compact settlement of Cracow surburbs. That's why it must be preserved, otherwise our city will lose its historical suburban zones. The way of creating some different kinds of these objects is very interesting. There was a kind of a basic scheme building a shape of various projections. It depennded on putting together some fragments consisted on two rooms. Each of then had a single or twin windows in the middle of the external wall. This kind of the way of the elevation arrangement, with adapting architectural details coming from multi-storey buildings in the centre of the city, had created an original face of one floor homes and made some different kinds of this objects.
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
JavaScript jest wyłączony w Twojej przeglądarce internetowej. Włącz go, a następnie odśwież stronę, aby móc w pełni z niej korzystać.