Preferencje help
Widoczny [Schowaj] Abstrakt
Liczba wyników

Znaleziono wyników: 11

Liczba wyników na stronie
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
Wyniki wyszukiwania
help Sortuj według:

help Ogranicz wyniki do:
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
PL
Rozważania na temat przywróconej w nowym wymiarze zabytkowej architektury dotyczą Muzeum Fotografii w Krakowie. Autor tekstu skupia się na tytułowych dwóch wątkach: utracone dziedzictwo – zachowana pamięć. Pierwszy z nich mówi o tym, jak nie do końca utracone materialne dziedzictwo świadczy o historii miejsca, a w połączeniu z nowymi formami i nową funkcją wzmacnia przekaz o zmianach, jakie tutaj nastąpiły. W drugim wątku autor odwołuje się do medium fotografii, która niesie w sobie pamięć przeszłości. Zestawienie ulotnej formy sztuki, jaką jest fotografia, z architekturą, najczęściej wyrażającą trwałość, staje się tłem rozważań na temat czasu, sztuki i architektury. Fotografia, zatrzymując określony moment przestrzeni czasowej, wnosi w naszą rzeczywistość cytat, do którego później możemy się odwołać. Kadr minionego czasu staje się źródłem wiedzy, inspiracji, przeżyć, również w zabytkowych murach muzeum.
EN
This discussion on historical architecture restored in a new dimension relates to the Museum of Photography in Cracow. It focuses on the two main themes: lost heritage and preserved memory. The first of these shows how the not-quite-lost material heritage bears witness to the history of a place and, combined with new forms and a new use, reinforces the message of the changes that have taken place here. In case of the latter, the author refers to the medium of photography, which carries the memory of the past. The juxtaposition of the ephemeral art form of photography with architecture, which typically expresses permanence, becomes the backdrop for a discussion on time, art and architecture. By capturing a specific moment of time and space, photography brings into our reality a quote to which we can later refer. The snapshot of the time gone by becomes a source of knowledge, inspiration and experience, also within the historical walls of a museum.
PL
W poniższym artykule zaprezentowano zróżnicowanie rozwiązań architektonicznych uwzględniających wodę jako stałą część struktury obiektu, które reprezentuje wartości materialne i symboliczne. Do analiz użyto autorskiej metody badawczej narracyjnej w celu analizy współczesnych obiektów sakralnych, w których woda odgrywa rolę pramaterii. Analizę przeprowadzono pod kątem pięciu różnych aspektów: intencji autora, lokalizacji, daty powstania oraz opinii – idei projektu. Selekcja projektów została przeprowadzona po uprzedniej kwerendzie przykładów obiektów znaczonych. Obiekty zostały podzielone na cztery grupy znaczące: sztuczny krajobraz, nurt ekologiczny, przestrzeń pamięci, medium aksjomatyczne. Celem badań miało być wskazanie, że woda jako pramateria w obiektach znaczeniowych nie pełni tylko roli utylitarnej, ale również ma znaczenie symboliczne. Aktualny stan wiedzy wskazuje, że nie ma obecnie publikacji naukowych, które analizują „wodę” jako element pramaterii. Woda w architekturze badana jest zazwyczaj w aspektach utylitarnych i technicznych, rzadko w analizie brany jest pod uwagę semantyczny aspekt tej materii. Zagadnienie zostało zbadane za pomocą analizy projektów oraz obiektów zrealizowanych należących do współczesnej architektury znaczeniowej, których treści semantyczne maja zasadniczy wpływ na odbiór przestrzeni architektoniczny. W artykule została wykazana rola „wody” jako pramaterii w obiektach o imperatywie znaczeniowym.
EN
In this article, we will show the diversity of architectonic solutions that include water in the permanent structure of the object, which offers its prominent material and symbolic role. The method used for this research is the inquiry and the analysis of contemporary sacral things in which water plays the role of prima materiel. The research will use the author's narrative method to analysed the architecture of meaning. This study of the architectonic piece will be led through five deliberate and narrative aspects, exploring the author's intention – location, creation date, and narration, among others -project ideas. After a previous search, the project was selected as an example of meaningful objects. The objects are divided into four groups of signifiers: artificial landscape, ecological stream, memory space, and axiomatic medium. The research aimed to show that water as crematoria in meaningful objects does not only have a functional role, it also has a symbolic meaning. The current state of knowledge indicates that, at present, there are no scientific publications that analyse 'water' as an element of parametria. The water in architecture usually is analysed in practical and technical aspects; the semantic part of the project is generally excluded. The question will be studied using projects or finished objects in contemporary sacral architecture.
PL
W artykule analizowana jest ewolucja myśli projektowej o przestrzeni ambulatoryjnej i obszarze kwarantanny w szpitalu dziecięcym na początku XX wieku, w zakresie rozwoju oraz adaptacji przestrzeni, poprzez weryfikację jej użytkowania. Posłużono się przy tym metodami analizy jakościowej, w obrębie której zastosowano technikę analizy porównawczej omawianych przypadków, w oparciu o literaturę przedmiotu, rzuty projektowe i opisy użytkowania budynków. Zestawiono dwie realizacje powstałe przy udziale wybitnego neurologa i twórcy polskiej pediatrii Józefa Polikarpa Brudzińskiego (1874-1917). Obserwacje zebrane podczas jego podróży studyjnej po klinikach kilku krajów i doświadczenia własne z pracy w szpitalach kilku miast europejskich zostały wykorzystane przy urządzaniu szpitala dziecięcego Anny Marii w Łodzi (1902-1905), a następnie zweryfikowane przez kolejne 5 lat pracy na stanowisku lekarza naczelnego szpitala. Z tej perspektywy Brudziński wraz z architektem Czesławem Domaniewskim (1861-1936) zaprojektował kolejny szpital dziecięcy, im. Karola i Marii Szlenkierów w Warszawie (1911-1913), łącząc osobiste doświadczenia z szeroką wiedzą na temat szpitalnictwa dziecięcego. Porównywano ambulatoria i stacje obserwacyjne obydwu szpitali jako obszary odpowiadające, węzłowe, newralgiczne, obrazujące zmiany w szpitalnictwie przekładające wiedzę i doświadczenia na bezpośrednią praktykę. Analiza porównawcza obydwu tych realizacji pozwoliła na wskazanie miejsca i pozycji polskiego szpitalnictwa dziecięcego początku XX wieku na tle zmian w szpitalnictwie europejskim. Prześledzenie zachodzących procesów otwiera pole dalszych obserwacji w zakresie rozwoju i adaptacji przestrzeni publicznych w oparciu o weryfikację ich użytkowania.
EN
This article analyzes the evolution of architectural thought, specifically, project thought behind the outpatient clinic and the quarantine area of children’s hospitals at the beginning of the XX century. Specifically, the analysis focuses on how the use of this space, and observation of this use, assisted in the development of future such projects. A qualitative method was used to compare and contrast two case studies, using existing literature, architectural plans, and descriptions of the use of the space. Two case studies are examples of hospitals realized in collaboration with a famous neurologist and a co-creator of Polish pediatrics, Jozef Polikarp Brudzinski (1874-1917). His observations collected during his travel residencies in several countries worldwide contributed to developing one of the discussed hospitals, the Hospital Anny Marii in Lodz (1902-1905). They were further verified when he worked in this hospital for five years and continued to improve its functioning working as the head doctor there. With all these experiences in mind, he later helped design, along with an architect Czeslaw Domaniewski (1861-1936), the second hospital studied in this paper: The Karol and Maria Szlenkier Hospital in Warsaw (1911-1913). This project resulted from Brudzinski’s personal experiences in Lodz, his vast knowledge of pediatrics, and his love of architecture. Outpatient clinics and observation stations of both hospitals were compared and considered as critical areas demonstrating the evolution of hospital design thinking and their practical applications. Comparative analysis of both cases allowed for placing Polish pediatric hospital development and its accompanying changes in the broader European context. Outlining these processes allows for further investigation of public spaces based on careful and knowledgeable observation of their use.
PL
Autorzy przeprowadzili analizę licznych ograniczeń towarzyszących Le Corbusierowi w pracy zawodowej i ich wpływu na ostateczny kształt budynków mieszkalnych zrealizowanych w Paryżu. Wskazali na źródła tej architektury i omówili rozmaite uwarunkowania, które powodowały zmiany decyzji architekta. W tekście znajdą się spostrzeżenia autorów wynikające z wizyt w obiektach projektowanych przez Le Corbusiera, przybliżona zostanie relacja z inwestorami w trakcie projektowania domów mieszkalnych, ukazany będzie ich stan aktualny oraz przekształcenia, które nastąpiły na przestrzeni XX w. Tekst powstał w wyniku analizy materiałów źródłowych, kwerendy w Fondation Le Corbusier, badań przeprowadzonych in situ i rozmów z użytkownikami.
EN
The authors analyzed the numerous limitations accompanying Le Corbusier in his professional work and their impact on the final shape of residential buildings constructed in Paris. At the same time, they point to the sources of this architecture and discuss various conditions that caused changes in the architect’s decisions. The text will include the authors’ observations resulting from visits to the facilities designed by Le Corbusier, the relationship with investors during the design of residential houses will be presented, their current condition and the transformations that have taken place over the twentieth century will be presented. The text was created as a result of the analysis of source materials, a query at Fondation Le Corbusier, research conducted in situ and interviews with users.
EN
Contrary to Europe, where museums were created from transformed collections, in America the first museums were founded on the basis of scientific institutions. Only in the second half of the nineteenth century, museums are formed based on private collections. Objects were erected to house the collections, which for a long time, almost until the middle of the 20th century, stylistically referred to the architecture of ancient Greece. From the mid-nineteenth century, museums began to be built, for which architects looked for inspiration in later styles. And although neo-gothic, neorenaissance and neo-baroque objects appeared, the Greek Revival dominated museum architecture in the United States, created by graduates of the Parisian École des Beaux-Arts.
PL
W przeciwieństwie do Europy, gdzie muzea powstawały z przekształcanych kolekcji, w Ameryce pierwsze muzea tworzone były w oparciu o instytucje naukowe. Dopiero w drugiej połowie XIX wieku kształtują się muzea w oparciu o prywatne kolekcje. Dla pomieszczenia zbiorów wznoszono obiekty, które przez długi czas, niemal do połowy XX wieku stylistycznie odwoływały się do architektury starożytnej Grecji. Od połowy XIX wieku zaczęto także wznosić muzea, dla których architekci szukali inspiracji w późniejszych stylach. I chociaż pojawiły się obiekty neogotyckie, neorenesansowe i neobarokowe, to Greek Revival zdominował architekturę muzealną w Stanach Zjednoczonych, tworzoną przez absolwentów paryskiej École des Beaux-Arts.
EN
The Universal Design aims to improve the functionality and accessibility of urbanized areas for all users, regardless of their physical, perceptual, or intellectual capability. This task is also a priority for the Polish government, however legislations do not provide clear solutions for supporting people with perceptual limitations. Contemporary technologies can support the spatial orientation of people with disabilities, allowing them to get around independently and safely. Bluetooth Low Energy (BLE) technology, unlike to the global positioning system (GPS), allows accurate indoor location and navigation. The purpose of this article is to discuss and benchmark two BLE-based navigation and information systems: The GuideBeacon supported by the IBeaconMap software and Totupoint. The result is a summary of the key functionality and limitations of both solutions and an indication of the prospects for further development.
PL
Projektowanie uniwersalne stawia sobie za cel zwiększenie funkcjonalności i dostępności przestrzeni zurbanizowanych dla wszystkich użytkowników, bez względu na ich percepcyjne, fizyczne czy psychiczne zdolności. To zadanie jest również priorytetem działań polskiego rządu, jednakże istniejące akty prawne nie określają rozwiązań funkcjonalnych, które sprzyjałyby orientacji przestrzennej osób z ograniczeniami w zakresie percepcji. Rozwiązania współczesnej technologii mogą wspierać orientację przestrzenną osób z niepełnosprawnościami, dzięki czemu będą one mogły przemieszczać się niezależnie i bezpiecznie. Technologia Bluetooth Low Energy (BLE), w przeciwieństwie do Globalnego Systemu Pozycjonowania (GPS), pozwala na dokładne lokalizowanie oraz nawigowanie w obiektach zamkniętych. Celem artykułu jest omówienie i analiza porównawcza dwóch systemów nawigacyjno-informacyjnych opartych na technologii BLE: The GuideBeacon wspieranego przez oprogramowanie IBeaconMap oraz systemu Totupoint. Rezultatem jest zestawienie najważniejszych funkcjonalności, a także ograniczeń obydwu rozwiązań i wskazanie perspektyw dalszego rozwoju.
EN
There are many examples of adaptations of historical buildings into art museums in Poland and across Europe. Nevertheless, the adaptation of a historical building is still a major design challenge and requires an individual approach. On the one hand, the architect's task is to adapt the existing building to its new function, and on the other hand, he faces the challenge of preserving the historical value of the building. The article presents an example of the adaptation of the former armory building into a museum of photography, in which, despite a relatively large interference in the existing structure, it was possible to retain the character of a monument. There were analyzed project measures which have enabled the adaptation of the former armoury for museum purposes with the reference to the historical structure. The article also highlights the relationship between historic architecture and the presented photographs.
PL
Zarówno w Polsce, jak i w Europie istnieje wiele przykładów zestawienia zabytku z funkcją muzeum sztuki. Pomimo to praca przy historycznych obiektach jest nadal dużym wyzwaniem projektowym, wymagającym indywidualnego podejścia. Z jednej strony architekt ma za zadanie dostosować istniejący budynek do nowej funkcji, a z drugiej staje przed wyzwaniem zachowania walorów historycznych obiektu. Artykuł przedstawia przykład adaptacji budynku dawnej zbrojowni na muzeum fotografii, w którym pomimo stosunkowo dużej ingerencji w istniejącą strukturę udało się zachować charakter zabytku. Przeanalizowano działania projektowe, które pozwoliły na dostosowanie historycznego obiektu do nowej funkcji oraz dokonano oceny ich wpływu na zabytek. Artykuł zwraca również uwagę na relacje między zabytkową architekturą a prezentowanymi fotografiami.
PL
Artykuł przedstawia pojęcie społecznego budownictwa oddolnego, ze szczególnym uwzględnieniem kooperatyw mieszkaniowych w kontekście miasta Zurych, oraz opisuje współpracę jej członków z władzami miasta w celu stworzenia dostępnej i atrakcyjnej zabudowy mieszkaniowej, dopasowanej do konkretnych potrzeb przyszłych lokatorów. Proces tworzenia budynków kooperatyw mieszkaniowych został przeanalizowany na podstawie dwóch unikatowych przykładów osiedli w Zurychu. Celem artykułu jest przedstawienie czynników definiujących wysoką jakość zamieszkania w mieście oraz prezentacja procesu realizacji kooperatyw mieszkaniowych. Przyjęta metodologia polegała na połączeniu analizy tekstów źródłowych oraz ocenie empirycznej.
EN
The article presents the concept of bottom-up social housing, emphasising on housing cooperatives in the context of the city of Zurich and describes the cooperation of its members with the city authorities in order to create accessible and attractive housing, tailored to the specific needs of future tenants. The process of creating housing cooperatives has been analyzed on the basis of two unique examples of housing estates in Zurich. The aim of the article is to present the factors that define the high quality of living in the city and to present the process of implementing housing cooperatives. The adopted methodology was based on a combination of the analysis of source texts and empirical evaluation.
PL
W 1859 w Toruniu powstał projekt zespołu budynków sądu i więzienia, dla którego przewidziano narożną działkę u zbiegu ulic Piekary i Fosa Staromiejska. W pierwszej kolejności zrealizowano sąd, później budynek więzienia na planie koła, przypominający istniejącą w tym miejscu basteję zwaną Kocim Ogonem. Projekt funkcjonalno-przestrzenny więzienia zakładał rozmieszczenie cel po obwodzie budynku oraz umieszczenie wewnętrznej klatki schodowej. Architekt planował połączenie tradycyjnej konstrukcji murowanej z nowoczesną technologią, polegającą na użyciu żeliwnej klatki schodowej i żeliwnych wsporników w celu podtrzymania wewnętrznych podestów. Artykuł przedstawia tę nowatorską konstrukcję, stanowiącą pierwszy w Toruniu przykład zastosowania na taką skalę żelaza lanego w budynku municypalnym. Schody wykonano z prefabrykatów, których sposoby montażu i oprawy dekoracyjnej były wówczas novum. Temat stanowi ważny problem badawczy, zwłaszcza w kontekście stanu zachowania żeliwnych klatek schodowych i ginącego dziedzictwa techniki, a także wyzwań konserwatorskich.
EN
In 1859, a design of a complex that consisted of a court and prison building was drafted in Toruń, for which a corner plot at the intersection of Piekary and Fosa Staromiejska streets was assigned. The court building was built first, and the prison building, with a circular plan, that resembled a bastei called the Cat’s Tail that had previously stood at the site, was built later. The functio-spatial design of the prison assumed placing the cells along the perimeter of the building and included an internal stairwell. The architect planned to combine a traditional masonry structure with modern technology that entailed the use of a cast-iron stairwell and cast-iron cantilevers to support internal platforms. This paper presents this innovative structure, which is the first-ever case of the use of cast iron in a municipal building on this scale in Toruń. The stairs were built from prefabricated elements, whose assembly methods and ornamentation had been a novelty at the time. This subject is a key research problem, especially in the context of the state of preservation of cast-iron stairwells and the disappearing heritage of engineering, as well as conservation challenges.
10
Content available The evolution of the undulating wall
EN
Expressive buildings based on curvilinear geometry became one of many characteristic elements of contemporary architecture. A fascination with irregular, undulating forms has already been visible in the 20th century. However, the sources of the undulating motifs go back to the Baroque period, when buildings with curved façades were one of the best examples of the natural development of architectural thought. The evolution of this idea took place at the beginning of the 20th century. In the following years, the motif of the undulating lines was used by many architects who draw upon its regular or free character. The Authors using the analytical and interpretative method show the evolution of the undulating wall. The Authors use the terms of curved lines defined by Kandinsky. The analysis of selected examples shows the ideological, material, and constructional evolution of the undulating wall, as well as the way of transforming the idea of the undulating line, which returns to its baroque roots, but in a more modern version.
PL
Ekspresyjne budynki o pofalowanej, krzywokreślnej formie stały się jednym z wielu elementów charakterystycznych dla współczesnej architektury. Już w XX wieku widoczna jest fascynacja formami o swobodnym, falującym charakterze. Jednakże źródła motywów falujących sięgają aż do czasów barokowych, w których budynki o krzywokreślnych elewacjach stanowiły naturalny rozwój myśli architektonicznej. Ewolucja tej idei nastąpiła na początku XX wieku i przez następne lata motyw linii falistej był używany przez wielu architektów, którzy korzystali z jej regularnego lub swobodnego charakteru. Za pomocą metody analityczno-interpretacyjnej autorzy opiszą ewolucję, jaką przeszła ściana falująca wykorzystująca linię krzywokreślną zdefiniowaną przez Kandyńskiego. Analiza wybranych przykładów obrazuje ideologiczną, materiałową oraz konstrukcyjną ewolucję ściany falującej, a także sposób przetransformowania idei linii falistej, który wraca do swoich barokowych korzeni, ale w bardziej nowoczesnym wydaniu.
11
Content available Zatrzymane w czasie
PL
Autor przedstawia mało znane i nieco ukryte przed oczami przechodniów Paryża kryte pasaże, które zaczęły powstawać pod koniec XVIII wieku. Pierwsze pasaże powstały w odpowiedzi na społeczne potrzeby miasta. Rosnące znaczenie handlu, a przy tym fatalny stan ulic francuskiej stolicy, doprowadziło do powstania wewnętrznych ciągów komunikacyjnych osłoniętych szkłem na żelaznych konstrukcjach. Pasaże różniły się skalą, wystrojem, a przede wszystkim pełniącymi funkcjami (m.in. handel, rozrywka, gastronomia). Bramy pasaży stawały się granicą, za którą przestrzeń zapewniała w zasadzie to samo, co miasto, lecz w całkiem innym wymiarze. Tekst jest rodzajem wędrówki po pasażach Paryża.
EN
The author presents the little–known and somewhat hidden from the eyes of passers–by places of Paris, which are covered passages, which began to arise at the end of the eighteenth century. The first passages were created as a response to urban and social needs of the city. The growing importance of trade, the terrible condition of the streets of the French capital led to the creation of internal streets shielded with glass on iron structures. Individual passages had a separate character. Some of them served only commercial functions, others were the place where the inhabitants of Paris met in cafes during the day and in the evenings. Passage gates became a border beyond which space provided basically the same thing as a city, but in a completely different dimension. The text is a kind of wandering around the passages of Paris.
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
JavaScript jest wyłączony w Twojej przeglądarce internetowej. Włącz go, a następnie odśwież stronę, aby móc w pełni z niej korzystać.