Wyniki wyszukiwania - BazTech

1

Teatr w historycznej przestrzeni sakralnej

Opałka Piotr

Wiadomości Konserwatorskie

|

2019

|

Nr 60

94--104

PL

W artykule przedstawiono metody adaptacji przestrzeni sacrum dla celów inscenizacyjnych oraz możliwości ich zastosowania. Przestrzenie sakralne, w szczególności wnętrza kościołów, charakteryzują się dużym potencjałem, wynikającym z ich formy i funkcji. Ożywienie zdegradowanych obiektów lub zespołów obiektów historycznych wiąże się z zaszczepieniem funkcji kultury i sztuki. To docelowy model. W praktyce obecność funkcji związanych z kulturą wysoką nie zawsze prowadzi do ich pożądanego utrwalenia. O wadze problematyki mogą świadczyć tendencje odwrotne, w których obiekty kultury elitarnej adaptuje się dla innych celów. W próbie ogólnej systematyki metod adaptacji historycznych przestrzeni sakralnych dla celów inscenizacyjnych studium przypadków zawężono do wybranych przykładów włoskich, jako najbliższych kulturowo i religijnie dla przekształceń polskich świątyń.

EN

In the article adaptations of the sacrum space methods for staging purposes has been presented together with their application possibilities. Sacral spaces, especially church interiors, are characterised by the large potential resulting from their form and function. Revival of degradated objects or historical groups of objects is connected with culture-forming function implantation. This is a target model. In practice, presence of function connected with high culture not always leads to their desired solidification. The importance of the problem can be demonstrated by reverse tendencies, where elite culture objects are adapted for other purposes. In the attempt of general systematization of historical sacred spaces adaptation for staging purposes methods, case study has been limited to selected Italian examples. They seem to be culturally and religious close for polish temples transformation.

2

21st century theater - regress or progress?

Obracaj P.

Architecture Civil Engineering Environment

|

2018

|

Vol. 11, no. 4

55--66

EN

Theater as such is mostly defined through a relationship between play and observation. Such interplay results in a final product with either lasting or fleeting spatial form, and such spatial form ensues from a broadly understood function it is meant to fulfill. Therefore, the aesthetics of stage objects will involve the shape of the building as well as the stage pictures that are created in it and in its factual or significative proximity. To put it in simple terms, present-day global trends in theater construction seem to be headed in two directions. The first one involves standard solutions for the stage layout in a representative facility. They are addressed to the majority of audiences. The second trend is a form of relationship between the areas of play and observation. It is an embodiment of the creative idea of the people of theater, and, oftentimes, it is an outcome of advanced and complex creative ideas combined with many years of experience. It is an ambitious theater, in many circumstances bordering on an experiment. The discussion of aesthetics of theater facilities and stage layouts was conducted on the basis of judgments expressed by Władysław Tatarkiewicz and Umberto Eco. Despite being seemingly different, they are generally similar.

3

Antyczna geneza widowni współczesnego stadionu

Pelczarski Z.

Architecturae et Artibus

|

2009

|

Vol. 1, no. 2

51-63

PL

Każde publiczne widowisko jest formą bezpośredniego przekazu informatyczno-emocjonalnego, emitowanego ze sceny i odbieranego wizualnie i akustycznie, w jednakowym czasie, przez rzesze zgromadzone na widowni. Historia budowli służących widowiskom sięga czasów starożytnych i jest historią kształtowania się funkcjonalnych i przestrzennych relacji pomiędzy dwoma komplementarnymi rodzajami przestrzeni - widownią i sceną. Przestrzenie te powinny być tak ukształtowane, by scena - przestrzeń ekspozycji była centrum optycznym i akustycznym widowni. Inaczej mówiąc, centralne linie widzenia, a co za tym idzie - osie akustycznego pola słyszalności każdego odbiorcy usytuowanego na widowni powinny skupiać się w centralnym punkcie przestrzeni ekspozycji. W czasach nowożytnych budowle służące organizacji wielkich widowisk przeznaczonych dla wielotysięcznych rzesz widzów, nawiązujące do antycznych pierwowzorów, takich jak stadion, cyrk czy amfiteatr, zaczęły powstawać dopiero w drugiej połowie XIX wieku.

EN

Every public spectacle is the form of direct info - emotional transfer, emitted from scene and received visually and acoustically, in equal time, by crowds accumulated on the stands. History of the buildings serving to the spectacles reaches the ancient times and is the history of shaping functional and spatial relationships between two complementary kinds of spaces - the audience and the scene. These spaces should be so shaped that the scene - space of exposition should be optical and acoustic center of the audience. In another words, central sight lines and axis of acoustic field of audibility for every recipient, situated on the stands, should concentrate itself in the central point of exposition space. In modern times the structures created for organizing great public spectacles, designed for the several thousands spectators’ crowds, linking to ancient prototypes such, as the stadium, circus and the amphitheatre, began coming into existence not long ago, barely in second half of the XIX century.

4

Współpraca konstruktora z architektem w procesie projektowania obiektów: Przykłady wybitnych konstrukcji. Cz.2 Stadion piłkarski w Kielcach

Kuś S., Kwieciński J.

Wiadomości Projektanta Budownictwa

|

2007

|

nr 6

5--7

5

Udostępnienie przestrzeni i budynków osobom niepełnosprawnym. Cz.8

Nowak Z., Furmanek R.

Wiadomości / Izba Projektowania Budowlanego

|

2000

|

nr 12

26--30