The aim of this article is to make a multi-criteria analysis of various exhibition spaces of an originally non-exhibition character and to determine how these spaces affect the selection of works and the exhibition concept. The analysis is based on the exhibitions of art objects at collective exhibitions in unconventional architectural spaces: commercial, post-industrial and in the historic interior. The multi-criteria comparative analysis shows a variety of features of the studied spaces as well as the relationship between architecture and art and their mutual interaction, and the participatory role of the non-exhibition space in the process of creating an exhibition and selecting works has been proven.
PL
Celem artykułu jest dokonanie wielokryterialnej analizy komparatystycznej różnych przestrzeni wystawienniczych, niepełniących pierwotnie funkcji galerii sztuki oraz ustalenie w jaki sposób wpływają one na dobór dzieł i koncepcję wystawy. Analizy dokonano na podstawie ekspozycji prac plastycznych na wystawach zbiorowych w trzech niekonwencjonalnych przestrzeniach architektonicznych: komercyjnej, poprzemysłowej oraz zabytkowej. Wielokryterialna analiza porównawcza wykazała heterogeniczność cech badanych miejsc oraz dynamikę relacji i interakcji zachodzących pomiędzy architekturą, a sztuką oraz partycypacyjną rolę przestrzeni architektonicznej w procesie tworzenia ekspozycji i doboru dzieł.
2
Dostęp do pełnego tekstu na zewnętrznej witrynie WWW
Artykuł stanowi wgląd w podstawy projektowania, będące kanwą prób projektowych początkujących adeptów architektury wnętrz. Myślą przewodnią wieloetapowego autorskiego zadania projektowego przeprowadzonego ze studentami architektury wnętrz było poszukiwanie wielopłaszczyznowej relacji przestrzennej opartej na procesie projektowo-analitycznym z położeniem akcentu na m.in. harmonijną kompozycję, skalę człowieka oraz świadomą kreację estetyczną. Rozbudowane ćwiczenie stanowiło twórczy impuls i istotny czynnik kształtowania świadomości projektowej, otwierając wyobraźnię studentów i wyposażając ich w niezbędne narzędzia projektowe, takie jak rozumienie formy, funkcji, materiału oraz relacji z adresatem projektu i otoczeniem.
EN
The article provides an insight into the fundamentals of design, which are the basis of design attempts by beginner interior architecture students. The guiding principle of the original multi-stage design task conducted with interior design students was the search for a multi-dimensional spatial relationship based on the design and analytical process with emphasis on, inter alia, harmonious composition, human scale and conscious aesthetic creation. The extended exercise provided a creative impulse and an important factor in shaping design awareness, opening the imagination of students and equipping them with the necessary design tools, such as understanding the form, function, material and the relationship with the recipient of the project and the environment.
3
Dostęp do pełnego tekstu na zewnętrznej witrynie WWW
W tekście podjęto analizę, jak przestrzeń determinuje fazę projektową plastycznych kompozycji i jak dzieło plastyczne zmienia charakter odbioru przestrzeni, której było dedykowane, oraz technologię wytwarzania materiału ceramicznego do realizacji kompozycji mozaikowych. Rozdział zawiera rozważania nad hipotetycznymi przykładami plastycznych kompozycji mozaikowych, które osadzone w konkretnej przestrzeni kampusu Politechniki Poznańskiej w zasadniczy sposób mogą wpłynąć na jej odbiór.
EN
The subject of the research work concerns aspects of how space determines the designing phase of plastic compositions, as well as how artworks influence the perception of the space they were dedicated to, and the technology of producing ceramic material for creating mosaic compositions. The publication contains thoughts on hypothetical examples of plastic mosaic compositions, which, installed in a specific space of the Poznań University of Technology campus, may significantly affect the perception of its space.
4
Dostęp do pełnego tekstu na zewnętrznej witrynie WWW
Artykuł stanowi próbę zwrócenia uwagi na (pozornie) najmniej ważny aspekt w projektowaniu architektonicznym - barwę. W dodatku na jedną z barw achromatycznych, jaką jest biel. Ze wszystkich barw to właśnie bieli przypisuje się najwięcej cech, zarówno tych pozytywnych, które stawiają ją najwyżej w hierarchii kolorów (jak czystość i elegancja), jak i tych, ze względu na które uznawana bywa jako barwa poślednia. Wartość bieli w projektowaniu architektonicznym zauważyć możemy najpełniej w zestawieniu jej z kolorem pozwala mu ona bardziej zaistnieć i to na jej tle każdy kolor staje się wyrazistszy. Jedynie z czernią tworzy tzw. parę barwową. Biel bardzo dobrze współgra ponadto z innymi materiałami, a jej zastosowanie optycznie otwiera przestrzeń.
EN
The aim of the following article is to draw attention to the element in architectural design, which might be considered to be of least importance - colour. Furthermore, the scope is placed on possibly the most outstanding of the achromatic colours - white colour. Being asociated with purity, it is considered by some to be the absence of colour. Among of all the other colours, it has the most features. Not only of these features that place it highest in the colour hierarchy - such as purity and elegance, but also of these thanks to which it takes the rightful highest place. It emphasizes in the combination with colour, it allows it to become more noticable. It is against the background of whiteness that any colour becomes clearer. It is only with black that it forms a colourful pair and it is only in relation to black that it becomes dynamic; in other colour relationships it remains neutral. It harmonises very well with other materials and has space-opening qualities, which is why it is the best addition for experiencing space.
Automated monitoring of the presence of such particles present near the main operational means of production or medical equipmentwith the determination of their trajectories is necessary to improve the efficiency of this equipment and the quality of operations. When performing measurements of the parameters of abstract objects of different origin and properties, for example, at precise parts production, problems of contamination of the surface of the object with discrete particles of another origin are often encountered.It is now known that every abstract entity forms around the area of the presence of solid particles. These solid particles, under the action of interaction forces, have the property to be ordered in space and on the surface of the object.This paper is a result of research and modellingof the interactionof such particles during their shredding and their structural self-organization. Severallyconsideration is given to the formation of dust layers under the action of coupling forces is reviewed. Models of behaviourof these layers for some typical surfaceforms of control object are created.
PL
Zautomatyzowane monitorowanie obecności takich cząstek znajdujących się w pobliżu głównych środków operacyjnych produkcji lubsprzętu medycznego wraz z określaniem ich trajektorii jest niezbędne do poprawy wydajności tego sprzętu i jakości operacji. Podczas wykonywania pomiarów parametrów obiektów abstrakcyjnych o różnym pochodzeniu i właściwościach, na przykład przy wytwarzaniu precyzyjnych części, często napotykane są problemy z zanieczyszczeniem powierzchni obiektu dyskretnymi cząstkami obcego pochodzenia.Obecnie wiadomo, że każdy abstrakcyjny obiekt podmiotu tworzy strefę obecności stałych cząstek wokół siebie. Te stałe cząstkipod działaniem sił oddziaływania mają właściwość do uporządkowania w przestrzeni i na powierzchni obiektu. W artykule przedstawiono wyniki badań i symulacji interakcji takich cząstek podczas ich niszczenia i ich strukturalnej samoorganizacji. Osobno rozważa się tworzenie warstw pyłu pod działaniem sił sprzęgających. Modyfikuje się zachowanie tych warstw dla pewnychtypowych powierzchniowych obiektów kontrolnych.
Malarstwo od prehistorii związane jest z przestrzenią, w której zamieszkiwał człowiek. Mimo że malarstwo ścienne ma ogromny potencjał w kształtowaniu wrażeń przestrzennych, nie jest ono akceptowane w architekturze współczesnej. Celem podjętej pracy było rozpoznanie korelacji malarstwa i architektury w kształtowaniu wrażeń przestrzennych. Wieloletnia praktyka malarska autora, studia nad sztuką współczesną oraz analiza wybranych dzieł malarstwa ściennego wskazują na to, że malarstwo ścienne w przestrzeni architektonicznej nawiązujące z nią adekwatne relacje przejawia wiele cech sztuki współczesnej i może osiągać efekty wizualne, które obecne są w projekcjach VR i 3D. Do tych efektów należą: intermedialność, interaktywność i immersja. Świadomość cech i możliwości malarstwa ściennego pozwala na nowo wykorzystać potencjał relacji malarstwa i architektury w projektowaniu i tworzeniu przestrzeni.
EN
Painting has been associated with the space inhabited by man since prehistory. Although mural painting has great potential in shaping spatial impressions, it is not accepted in contemporary architecture. The aim of the undertaken work was to recognize the correlation between painting and architecture in creating spatial impressions. The author's many years of painting practice, studies on contemporary art and the analysis of selected works of wall painting indicate that mural painting in an architectural space, establishing adequate relations with it, exhibits many features of contemporary art and can achieve visual effects that available in VR and 3D projections. These effects include: intermediality, interactivity and immersion. Awareness of the features and possibilities of mural painting allows you to re-use the potential of the relationship between painting and architecture in designing and creating space.
7
Dostęp do pełnego tekstu na zewnętrznej witrynie WWW
Ten krótki esej jest osobistą wypowiedzią człowieka i architekta dotyczącą sacrum w odniesieniu do przestrzeni. Pierwszą jej część stanowią refleksje i intuicje związane z samym pojęciem sacrum, jego historycznymi, religijnymi, przestrzennymi i estetycznymi odniesieniami, ze związkami sztuki i religii, a także z udanymi i nieudanymi - oczywiście w moim odczuciu - próbami kreacji przestrzeni sakralnej. W drugiej części przedstawiam kilka własnych doświadczeń projektowych, w trzeciej zaś - wybrane efekty pracy ze studentami różnych uczelni.
EN
My short essay is a personal statement of man and architect regarding sacrum in relation to space. The first part of this statement are reflections and intuitions related to the very concept of sacrum, its historical, religious, spatial and research references, connections between art and religion, as well as successful and unsuccessful - of course in my subjective opinion - attempts at sacral creation. In the second part, I present some of my own project experiences, and in the third, selected effects of working with students from various universities.
In the last decade, the increasing popularity of neuroscience has involved architecture. Both neuroscientists and architects have endeavoured to understand how the experience of architecture works from the standpoint of cognitive functioning. This has been possible thanks to the neuroimaging techniques such as fMRI and discoveries like mirror neurons. These researches, despite their outstanding quality, are difficult to implement for what concerns the practice of architectural design. However, there is a common ground where architectural theory, phenomenology and neuroscience intersect, represented by empathy, embodiment, and emotion. They are the frame of the awareness of space and the counterpart of the visual perception. The main goal of design is to make the living space but to take a meaning, it has to be the “negative” of the human body. This process comes into existence through “old” tools, i.e. the mentioned empathy, embodiment, and emotion. Still, they can get a new meaning if their traditional hermeneutic is blended with the latest knowledge provided by neurosciences.
Wykorzystanie odnawialnych źródeł energii, takich jak słońce, woda i wiatr, nie jest zjawiskiem nowym. Kilkaset lat temu korzystanie z tych darów natury należało do codzienności tamtych społeczności i nikt nie myślał o zrównoważonym rozwoju i odnawialnej energii. Przykład XVIII-wiecznego Poznania pokazuje metody i urządzenia, które wykorzystywały odnawialne źródła energii.
EN
The use of renewable Energy sources like sun, water and wind is not a new phenomenon. Several hundred years ago, the use of these gifts of nature was one of the everyday life of those communities and nobody was thinking about sustainable development and renewable Energy. The example of XVIII centuries of Poznań shows methods and devices that used renewable Energy sources.
10
Dostęp do pełnego tekstu na zewnętrznej witrynie WWW
Quite recently, a new minimal structure m⋆H and an mn - Hg -closed set have been introduced in a previous study [T. Noiri and V. Popa, Closed sets in hereditary bi m-spaces, Questions Answers General Topol. 38 (2020), 133–142] by using two minimal structures m, n and a hereditary class H . In this paper, we introduce and investigate the notions of (m,n) - H⋆g -regularity and (m,n) - H⋆g -normality in a hereditary bi m-space (X,m,n,H) .
11
Dostęp do pełnego tekstu na zewnętrznej witrynie WWW
Sarsak [M. S. Sarsak, On some properties of generalized open sets in generalized topological spaces, Demonstr. Math. 46 (2013), no. 2, 415–427] studied some properties of generalized open sets in generalized topological spaces (GTSs); the primary purpose of this article is to investigate more properties of generalized open sets in GTSs. We mainly study the behaviours of regular closed sets, semi-open sets, regular semi-open sets, preopen sets, and β -open sets in GTSs analogous to their behaviours in topological spaces.
Góra Św. Anny jest ośrodkiem kultu i centrum pielgrzymkowym o długiej historii, jest też miejscem pamięci związanym z historią III powstania śląskiego. To ważny punkt na mapie Górnego Śląska, którego znaczenie wykracza poza granice Polski. Walory krajobrazowe przestrzeni łączą się tu ze znaczeniem społeczno-kulturowym i historycznym. Niniejsze opracowanie w sposób całościowy analizuje historyczne, kulturowe i przyrodnicze wartości tej przestrzeni. W analizie przekazu znaczeń przyjęto podejście fenomenologiczne oraz jakościową strategię badawczą. Przestrzeń Góry Św. Anny cechuje przekaz znaczeń obejmujący zarówno werbalne, jak i niewerbalne jego elementy. Wyjątkowość tego terenu, który już od ponad pięciuset lat przyciąga odwiedzających, jego genius loci, to cechy naturalnego krajobrazu, społeczne i historyczne znaczenie oraz doświadczenia, związane z sakralną funkcją miejsca, które nadają mu określoną tożsamość. Wszystkie obiekty architektoniczne tej przestrzeni są osadzone w pejzażu, który podkreśla związek z historią, będąc jednocześnie źródłem doświadczeń estetycznych. W narracji przestrzeni istotne jest splatanie się w jednym miejscu wątków kulturowych, historycznych i przyrodniczych.
EN
Góra Św. Anny is a center of worship and a pilgrimage center with a long history, and is also a memorial site associated with the history of the Third Silesian Uprising. It is an important point on the map of Upper Silesia, whose significance goes beyond the borders of Poland. The landscape qualities of the space are combined here with socio-cultural and historical significance. This study comprehensively analyzes the historical, cultural and natural values of this space. A phenomenological approach and a qualitative research strategy were adopted in the analysis of the transmission of meanings. The space of Góra Św. Anny is characterized by the transmission of meaning including both verbal and non-verbal elements. The uniqueness of the area, which has attracted visitors for more than five hundred years, its genius loci, are the features of the natural landscape, the social and historical significance and experiences, related to the sacred function of the place, which give it a certain identity. All the architectural objects of the space are embedded in the landscape, which emphasizes the connection to history, while being a source of aesthetic experience. In the narrative of the space, the interweaving of cultural, historical and natural threads is important.
13
Dostęp do pełnego tekstu na zewnętrznej witrynie WWW
Artykuł oparty jest na poszukiwaniach relacji zapisu przestrzeni oraz architektury, która stanowi inspirację dla procesu kreacji formy plastycznej oraz doświadczania budowania przestrzeni w rysunku w kontekście wykorzystania potencjału środków ekspresji artystycznej w celu realizacji przyjętej koncepcji. Zakres badawczy artykułu na tle omawianych w nim tytułowych zagadnień - pojęć - tworzy płaszczyznę dla analizy porównawczej szerokiego spektrum możliwości kreacji formy plastycznej w kontekście poszukiwań koncepcji zapisu przestrzeni, gdzie architektura stanowi inspirację dla autorskich rozstrzygnięć rysunkowych realizowanych w ramach ćwiczeń z rysunku dla studentów II roku Wydziału Architektury Politechniki Poznańskiej. Szeroki potencjał możliwości reinterpretacji przestrzeni na podstawie wykorzystania elementów architektury oraz analiza przyjętych przez studentów koncepcji plastycznych w kontekście poszukiwania formy w rysunku stanowią materiał badawczy służący poznaniu zależności budujących formę plastyczną w procesie kreacji przestrzeni inspirowanej architekturą. Badanie procesów kreacji plastycznej w aspekcie autorskich poszukiwań i wyboru motywu architektonicznego, rozwiązań warsztatowych i kompozycyjnych stanowi punkt odniesienia dla analizy porównawczej w ramach realizowanego przez studentów tematu. Celem przyjętego założenia badawczego, przy wykorzystaniu różnych koncepcji zapisu rysunkowego pt. Przestrzeń inspirowana architekturą, jest wykazanie istotności rozwiązywanych przez studentów problemów: poszukiwania najlepszego zapisu dla wyrażenia treści i emocji związanych z podejmowanym tematem, poddania wnikliwej analizie zagadnienia funkcjonowania motywu architektonicznego w kompozycji rysunkowej, poszukiwania relacji formy plastycznej i architektury jako źródła inspiracji.
EN
The article is based on a pursuit of the relationship between the record of space and architecture, which is an inspiration for the creation of an artistic form and for experiencing constructing of space in drawing in the context of using the potential of means of artistic expression in order to implement the adopted concept. The scope of research of the article against the background of the title issues - the discussed concepts, creates a platform for a comparative analysis of a wide spectrum of possibilities for creating an artistic form in the context of searching for the conception of space record, where architecture is an inspiration for original drawing solutions carried out as a part of drawing exercises for the second-year students of the Faculty of Architecture of the Poznan University of Technology. The broad potential for space reinterpretation, based on the use of architectural elements and the analysis of artistic concepts adopted by students in the context of searching for a form in drawing, is the research material used to learn about the relationships that create artistic form in the process of creating space inspired by architecture. The study of the processes of artistic creation in the aspect of original search and selection of an architectural motive, technical and compositional solutions constitutes a point of reference for a comparative analysis within the framework of the topic implemented by students. The purpose of the adopted research assumption, using various concepts of a drawing record on the subject: “Space inspired by architecture”, is to demonstrate the importance of problems solved by students: searching for the best record for expressing content and emotions related to the considered topic, subjecting a thorough analysis of the functioning of an architectural motive in a drawing composition issue, searching for the relationship between artistic form and architecture as a source of inspiration.
14
Dostęp do pełnego tekstu na zewnętrznej witrynie WWW
Prace realizowane w ramach międzynarodowego projektu naukowego zatytułowanego „Strasburg i Poznań. Pogląd na dzielnice cesarskie w czasach Cesarstwa Niemieckiego” („Strasbourg et Poznan. Regards croisés sur les quartiers de l’époque impériale allemande”), część I: „Niechciane przestrzenie. Transgraniczne i międzykulturowe uwarunkowania ochrony architektonicznego dziedzictwa współczesności” były początkiem badań nad transgranicznym dziedzictwem kulturowym – ważnym współcześnie zagadnieniem ochrony współczesnego dziedzictwa kulturowego. W pracy zaprezentowano autorskie studia i rozważania na temat wybranych zagadnień dotyczących kontekstu zjawisk modernizacyjnych, tak ważnych dla rozwoju architektury i budownictwa na obszarach transgranicznych w Polsce. Zawarte w niej treści są efektem systematycznych badań prowadzonych przez autorski zespół badawczy. Zebrany materiał ikonograficzny został zebrany spośród dostępnej literatury, a także z archiwów polskich i niemieckich.
EN
Strasbourg and Poznań share a cultural heritage associated with Germany that has still not been fully researched. Under Germany’s rule, in both cities new premiere districts were built, and both acquired the status if imperial residential cities. The project is devoted to the existence and perception of this heritage and to the ways it has been assimilated: from the time of its inception to the present. Germany as a common “third party” is regarded as an intermediary in the European affinity, which is presented in the form of research publications and a Polish-German-French travelling exhibition. The expansion of the two cities happened at different moments in time (Strasbourg from 1878, and Poznań after 1900) and in different political circumstances (in Alsace-Lorraine, the emperor was a representative of the nation, and in Poznań, he presented himself as ruler in his own country). Despite this, their urbanisation processes reveal numerous similarities, starting with a similar population of 180 000 inhabitants before World War I, through the imperial palaces as a hub for the cities’ development and the establishment or expansion of cultural institutions (a museum, an opera, a library and universities), to a modern transportation, hygiene, defence and education infrastructure. Furthermore, in many cases the same people were associated with both cities, namely the urbanist Josef Stübben, the director of the imperial museums Wilhelm v. Bode and the Prussian Minister of Post Heinrich von Stephan. The research on the spatial structure and places of memory of German provenance is an important aspect of establishing an understanding between two nations, and in the recent years, it has been the subject of some significant publications. The project “Strasbourg and Poznań. Different Views on Imperial Districts during the German Empire” is an attempt to place the Franco-Polish dialogue in a broader context, and to inscribe the spatial expansion of two European cities, Strasbourg and Poznań, into the common European cultural heritage.
15
Dostęp do pełnego tekstu na zewnętrznej witrynie WWW
The paper discusses selected issues related to designing residential environment in the context of the broadly understood spatial perception. The authors presents selected dependences that emerge between the designed spatial systems and their users. Attention was focused on social phenomena and psychology-related issues that occur in the dynamically changing urban structures. How do we perceive the environment in which we function day by day? What affects the comfort of its use? Which factors determine our attachment to the place of residence, its climate and safety? Does the contemporary architecture foster the creation of places that positively affect our mental condition and emotions? Does it create the possibilities of building integrating spaces? Are we, the users, able to affect it in any way?
PL
Tematem artykułu są wybrane zagadnienia dotyczące projektowania środowiska zamieszkania w kontekście szeroko rozumianej percepcji przestrzeni. Autorzy przedstawiają wybrane zależności, jakie tworzą się między projektowanymi obecnie układami przestrzennymi a ich użytkownikami. Przedmiotem zainteresowania są zjawiska społeczne, a także zagadnienia z zakresu psychologii zachodzące w dynamicznie zmieniających się strukturach miejskich. W jaki sposób odbieramy środowisko, w którym na co dzień funkcjonujemy? Co wpływa na komfort jego użytkowania? Jakie czynniki decydują o naszym przywiązaniu do miejsca zamieszkania, o jego klimacie i bezpieczeństwie. Czy współczesna architektura sprzyja kreowaniu miejsc mających pozytywny wpływ na naszą psychikę i emocje? Czy sprzyja tworzeniu przestrzeni integrujących społeczeństwo? Czy jako użytkownicy mamy na to jakiś wpływ?
16
Dostęp do pełnego tekstu na zewnętrznej witrynie WWW
Artykuł dotyczy podsumowania II etapu badań pt. Przestrzeń edukacyjna – przestrzeń dla dzieci rozpoczętego w 2018 roku, przynależnego do większego cyklu badawczego realizowanego przez autorkę w Instytucie Architektury, Urbanistyki i Ochrony Dziedzictwa od 2014 roku (Edukacja architektoniczna najmłodszych). W ramach wspomnianego cyklu przeprowadzone zostały badania związane z problematyką edukacji architektonicznej najmłodszych (dzieci w wieku od 3 do 8 lat), edukacyjnej roli przestrzeni w podnoszeniu kompetencji przestrzennych u dzieci i dorosłych oraz różnych płaszczyzn, na których może dokonywać się edukacja architektoniczna. Przeprowadzono analizy dotyczące lokalizacji oraz ukształtowania przestrzeni edukacyjnych w Poznaniu, objęto badaniami ukształtowanie tymczasowych obozów harcerskich (w kontekście edukacji architektonicznej) oraz przeprowadzono warsztaty i kwerendy zagraniczne.
EN
The article concerns the summary of the second stage of the research entitled Educational space – space (for) children, started in 2018, belonging to a larger research cycle carried out by the author at the Institute of Architecture, Urban Planning and Heritage Protection since 2014 (Architectural education for the youngest). As part of the aforementioned series, was conducted studies related to the issues of architectural education of the youngest (children aged 3 to 8), as well as the educational role of space in raising spatial competences in children and adults and various levels on which architectural education can take place. Analyzes were carried out regarding the location and formation of educational spaces in Poznań, the study included the formation of temporary scout camps (in the context of architectural education) and workshops and foreign queries were conducted.
17
Dostęp do pełnego tekstu na zewnętrznej witrynie WWW
Prace realizowane w ramach projektu naukowego zatytułowanego „Niechciane przestrzenie. Transgraniczne i międzykulturowe uwarunkowania ochrony architektonicznego dziedzictwa współczesności – część II” były zakończeniem i dopełnieniem badań nad ważnym współcześnie zagadnieniem ochrony współczesnego dziedzictwa kulturowego. W pracy zaprezentowano autorskie studia i rozważania na temat wybranych zagadnień dotyczących kontekstu zjawisk modernizacyjnych, tak ważnych dla rozwoju architektury i budownictwa w okresie PRL. Celem pracy było odnalezienie kontekstów i materiałów wyjściowych polskiej modernizacji w latach 1945-1989, które staną się dopiero punktem wyjścia do przyszłej oceny najciekawszych oraz najbardziej wartościowych dokonań powojennej architektury oraz urbanistyki polskiej. Zawarte w niej treści są efektem systematycznych badań prowadzonych od kilkunastu lat przez autora nad architekturą i urbanistyką w Polsce okresu komunizmu. Zebrany materiał ikonograficzny został zebrany spośród dostępnej literatury, a także z archiwów polskich i niemieckich.
EN
Works carried out as part of the scientific project titled “Unwanted space. Cross-border and intercultural conditions for architectural protection of the heritage of modern times – part II”, were the completion and complement of research on the contemporary issue of protection of contemporary cultural heritage. The work presents original studies and reflections on selected issues concerning the context of modernization phenomena, so important for the development of architecture and construction in the period of the Polish People’s Republic. The aim of the work was to find contexts and starting materials of Polish modernization in 1945-1989, which will become the starting point for the future assessment of the most interesting and the most valuable achievements of post-war Polish architecture and urbanism. The contents contained in it are the result of systematic research carried out for over a dozen years by the author over architecture and urban planning in Poland during the communist period. The collected iconographic material was collected from available literature, as well as from Polish and German archives.
18
Dostęp do pełnego tekstu na zewnętrznej witrynie WWW
W artykule ukazano fragmentu [!] analizy przestrzennej i przyrodniczej obszarów dzisiejszego centrum Poznania. Miasto przez ostatnie dwieście lat zostało w sposób znaczący przekształcone krajobrazowo. Burzliwe przemiany o podłożu głównie politycznym sprawiły, że trudno jest odnaleźć we współczesnej przestrzeni pejzaż Poznania z okresu przedrozbiorowego. I nie jest to tylko wynik rozwoju cywilizacyjnego. Trudno jest też w jakikolwiek sposób się do tamtego pejzażu odnieść. Jakiekolwiek opinie wypowiadane na ten temat wydają się mieć dość wątpliwą podstawę merytoryczną. W niniejszym artykule na podstawie jednego z elementów konurbacji poznańskiej osady Garbary przedstawiono formę i zakres analiz mających na celu odtworzenie całości krajobrazu Poznania – jego przestrzennego wizerunku z okresu przedrozbiorowego. Komentarz, który w tekście zamieszczono, jest odautorskim uzupełnieniem wyjaśniającym przyczyny wybranego wariantu przekształceń istniejącego już wtedy miasta.
EN
This article is a fragment of research connected with central place of the Poznań town. Poznań landscape of central space in the last two hundred years was transformed in a meaningful way. The changes were so big that it is difficult to find in contemporary space elements of landscape from the past. Based on one of the elements of Poznań conurbation setlement Garbary I want to explain methods of recconstruction of landscape from XVIII centuries.
19
Dostęp do pełnego tekstu na zewnętrznej witrynie WWW
Architektura jako sztuka przestrzeni musi otworzyć się na działania kreatywne i współczesną wiedzę humanistyczną, by nie zostać zredukowana do dziedziny inżynieryjno-technicznej, by być dla człowieka i odpowiadać współczesnym wyzwaniom kultury. Postępująca od dekady znaczna redukcja godzin zajęć plastycznych w programach studiów architektonicznych skutkuje zanikiem kreatywności wśród studentów oraz skłania do naśladownictwa zastanych rozwiązań estetycznych i formalnych w projektowaniu. Jednym z pól działań interdyscyplinarnych w architekturze będzie pogłębienie świadomości na temat istoty korelacji malarstwa i architektury, gdzie wspólną wartością i polem działania jest ściana. Kolor, a w szczególności malarstwo ścienne, ma ogromny potencjał w kreowaniu wrażeń przestrzennych, w ich przemianie i dopełnieniu. Promowanie wiedzy o zależnościach barwy i przestrzeni, jak i praktyka związana z projektowaniem oraz realizacją malarstwa w architekturze to ważne czynniki rozwoju kreatywności w nauczaniu architektów.
EN
Architecture as an art of space must open up to creative activities and contemporary humanistic knowledge, so as not to be reduced to the engineering and technical field, to be for people and respond to contemporary cultural challenges. The significant reduction in the number of hours of art classes in architectural study programs, which has been progressing for a decade, results in the loss of creativity among students and prompts them to imitate the existing aesthetic and formal solutions in design. One of the fields of interdisciplinary activities in architecture will be deepening the awareness of the essence of the correlation of painting and architecture, where the wall is the common value and field of activity. Color, and wall painting in particular, has enormous potential in creating spatial impressions, in transforming and complementing them. Promoting knowledge about the dependencies of color and space, as well as the practice related to the design and implementation of painting in architecture are important factors in the development of creativity in teaching architects.