Preferencje help
Widoczny [Schowaj] Abstrakt
Liczba wyników

Znaleziono wyników: 8

Liczba wyników na stronie
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
Wyniki wyszukiwania
Wyszukiwano:
w słowach kluczowych:  kino
help Sortuj według:

help Ogranicz wyniki do:
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
PL
Budynek dawnego Towarzystwa Kasyno, późniejszego kina „Filmbühne” i „Tęcza” należy do nielicznych przykładów dawnych lokali towarzyskich, jakie zachowały się w Kwidzynie. Do chwili przeprowadzenia badań historyczno-architektonicznych w 2019 zabytek w zasadzie nie był w pełni rozpoznany, zarówno w kwestiach historycznych czy funkcjonalnych, jak i przekształceń budowlanych. Przykładem niewystarczającej analizy źródłowej może być choćby niesprecyzowane datowanie jego budowy. Zatem głównym celem artykułu jest przedstawienie najnowszych wyników badań związanych z jego przekształceniami budowlanymi od momentu powstania w 1875, poprzez kluczowe przemiany użytkowo-architektoniczne z 1935 aż do lat sześćdziesiątych– siedemdziesiątych XX wieku, kiedy uzyskał ostateczną formę. Od kilkunastu lat zabytek jest nieużytkowany, a jego stan zachowania na skutek zaniedbań i błędnych decyzji poprzedniego właściciela jest katastrofalny. Obecnie obiekt został przejęty przez samorząd w celu przywrócenia dawnych funkcji towarzysko-kulturalnych oraz świetności, poprzez przeprowadzenie gruntownych prac restauratorsko-budowlanych.
EN
The building of the former Casino Society, later the “Filmbühne” and Tęcza cinema, is one of a few examples of old social venues that have survived in Kwidzyn. Until historical and architectural research was carried out in 2019, the monument was largely unexplored, neither in terms of historical and functional issues, nor in the view of construction transformations. One example of an insufficient source analysis may be the highly unspecific dating of its construction. Therefore, the main goal of the paper is to present the latest research results related to the construction transformations of the building from when it was built in 1875, through the key functional and architectural transformations in 1935, until the 1960sand 70s, when it obtained its final form. The monument has not been used for many years, and its condition is very poor due to negligence and questionable decisions of its previous owner. Currently, the facility has been taken over by the local government in order to restore its former social and cultural functions as well as its great splendor by carrying out thorough renovation and construction works.
2
Content available Renovation of community cinemas as an opportunity
EN
The starting point of this essay is a multidisciplinary study conducted by the Department of Architecture and Urban Studies of the Politecnico di Milano regarding the opportunities for the revitalisation of the almost 800 Community Cinemas owned by the Italian Catholic Church. These cinemas represent the local communities and are an important part of the contemporary Italian urban environment. Research shows that cinemas are threatened by how people currently consume audio-visual content, that there is a need to rethink the projection theatres as social gathering spaces open to the twenty-first-century neighbourhood, thanks to some features innate in the Community Cinemas that can be enhanced. Four case studies have been identified that represent the most common (or widest variation of) size and general layout among the 800 existing situations. A general model has been developed through the radical re-shaping of the space in accordance with new urban and social functions and implementing new technologies. By designing these case-study project solutions, it was possible to define that a new model of multipurpose social centre merged with a more traditional projection room is not only possible, but thanks to state-of-the-art technologies could represent a perfect match and an opportunity to make significant changes throughout a community.
3
Content available A customer-centric application for a cinema house
EN
Imagine a cinema with different branches and because of diverse regions, there may be a need to have different services for such regions. Uniformity is needed for systems like this. In this research, we developed a customer-centric online booking system for a cinema house called FLOW Inc. We used Hypertext Mark-Up Language, Cascading Style Sheet and JavaScript for the front end and MySQL database as the back end; and PHP as the scripting language. The system was implemented using the XAMPP package and Apache as the server. It was successfully tested on a computer system with a 4GB RAM and a CORE i5 processor with a processor speed of 2.16GHz.
4
Content available remote "Gwiazda Hollywood" – chemia w efektach specjalnych
PL
Celem prezentacji jest przedstawienie metod chemicznych, pozwalających uzyskać tzw. efekty specjalne wykorzystywane w filmach oraz na deskach teatru. Zaprezentowane zostaną techniki, dzięki którym możliwe jest otrzymanie sztucznej krwi, dymu, kolorowego ognia oraz innych spektakularnych, ale często niebezpiecznych zjawisk. Chemiczne reakcje barwne opierające się na procesach redoks, procesach redukcji oraz utleniania i reakcjach egzotermicznych zachodzących z wydzieleniem ciepła w formie płomieni, a także innych efektów pirotechnicznych stanowią pomocną dłoń w przedstawieniu groźnie wyglądających scen wykorzystywanych w kinematografii. Dodatkowo, krótko przedstawione zostaną inne dziedziny nauki, pomocne w tworzeniu filmowych efektów specjalnych.
PL
Kino pojawiło się w Łodzi niedługo po swoich narodzinach. 1 sierpnia 1986 roku, zaledwie rok po opatentowaniu kinematografu przez braci Lumière, odbył się jeden z pierwszych pokazów filmowych w Polsce, a w 1899 roku bracia Krzemińscy otworzyli pierwsze stałe kino przy ul. Piotrkowskiej. Zaraz po II wojnie światowej, na mocy dekretu Krajowej Rady Narodowej, powstała pierwsza w Polsce Wytwórnia Filmów Fabularnych, a następnie studio filmowe Se-Ma-For zajmujące się produkcją filmów animowanych. W 1948 roku otwarto Wyższą Szkołę Filmową, kształcącą reżyserów i operatorów filmowych. Spacerując ul. Piotrkowską, można podziwiać Aleję Gwiazd, wzorowaną na hollywoodzkiej Walk of Fame. W Łodzi od wielu lat organizowane są liczne festiwale filmowe, a od 1976 roku działa jedyne w kraju Muzeum Kinematografii. Niepowtarzalna architektura miasta posłużyła niejednokrotnie jako żywa scenografia filmów takich wybitnych reżyserów jak An¬drzej Wajda czy Krzysztof Kieślowski. Filmowa historia Łodzi to niezwykle istotny element jej kulturowego i architektonicznego dziedzictwa. W dobie globalizacji, masowej turystyki i komercjalizacji produktów architektura staje się coraz bardziej zunifikowana a aglomeracje coraz bardziej monotonne. Budynki i miejsca związane ze sztuką filmową XX wieku pozwalają odróżnić Łódź od innych polskich i europejskich miast, tworząc unikatową tożsamość miasta filmowego. Czy ta architektura może pełnić istotną funkcję również w XXI wieku? Czy obiekty te pozostaną jedynie martwymi eksponatami a jeśli tak - to jak długo?
EN
The cinema phenomenon emerged in Łódź shortly after its birth. One of the first film screenings in Poland took place on August 1st 1986 barely a year after the cinematograph was patented by the Lumière brothers. In 1899 the Krzemińscy brothers opened the first stationary movie theater at Piotrkowska Street. Immediately after the Second World War, by decree of the National Council, the first Film Production Studios were created, and two years later the film studio Se-Ma-For specializing in animated films was opened. In 1948 the National Film School was established to educate in directing and cinematography. On Piotrkowska Street you can admire the HollyŁódź's Walk of Fame. For many years different film festivals have been organized here. The Museum of Cinematography functions in Łódź since 1976. The unique architecture of the city has often been used as a living scenery of productions of such outstanding film directors as Andrzej Wajda and Krzysztof Kieslowski. The film history of Łódź is an extremely important element of its cultural and architectural heritage. In the age of globalization, mass tourism and products commercialization architecture became unified and agglomerations monotonous. Buildings and places related to the cinematography of the XX century help to distinguish Łódź from other Polish and European cities, creating a unique identity of the city of film. Will such architecture also have a significant role in the XXI century? Or will these objects become, and for how long, only the architectural exhibits?
6
Content available remote Busan Cinema BIFF Festiwal filmu w Pusan, Korea Pd.
PL
Z końcem ubiegłego roku zakończyła się realizacja największego dachu wspornikowego i największego „nieba” LED na świecie. Dach ten jest integralną częścią siedziby Międzynarodowego Festiwalu Filmu - Busan International Film Festival (BIFF) w Busan/Pusan, największym mieście portowym Korei Południowej. 23 marca br. na wielkiej gali proklamowano Światowy Rekord Guinnesa za to osiągnięcie, honorując tym także projektantów.
EN
At the end of last year, the execution of the largest cantilever roof in the world was completed. The roof is an integral part of an international center for film festivals Busan International Film Festival (BIFF) in Pusan, the largest port city in South Korea. On 23rd March 2012, during a great gala, the Guinness World Record for this achievement was proclaimed, honoring the designers at the same time. COOP HIMMELB(L)AU’s design for the Busan Cinema Center and home of the Busan International Film Festival (BIFF) provides a new intersection between public space, cultural programs, entertainment, technology and architecture, creating a vibrant landmark within the urban landscape. LED saturated outdoor roof elements acting as a virtual sky connect building-objects and plaza-zones into a continuous, multifunctional public urban space. Media, technology, entertainment and leisure are merged in an open-architecture of changeable and tailored event experiences. The result is a responsive and changing space of flows acting as an urban catalyst for cultural exchange and transformation. The concept envisions an urban plaza of overlapping zones including the Urban Valley, the Red Carpet Zone, the Walk of Fame and the BIFF Canal Park. The urban plaza is formed by building and plaza elements sheltered by two large roofs that are enabled with computer programmed LED outdoor ceiling surfaces. The larger of the roofs includes a column-free cantilever of 85 meters over a multifunctional Memorial Court event plaza. The urban zones defined by functional surfaces in the plan are further articulated in a sectional dialogue between stone-clad “ground” forms of the Cinema Mountain and BIFF Hill, and the metal and LED clad “sky” elements of the roofs. The dynamic LED lighting surface covering the undulating ceilings of the outdoor roof canopies gives the Busan Cinema Center its symbolic and representative iconographic feature.
7
Content available remote Metody oceny wysokich ścian działowych
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
JavaScript jest wyłączony w Twojej przeglądarce internetowej. Włącz go, a następnie odśwież stronę, aby móc w pełni z niej korzystać.