PL
 |
EN
Preferencje help
Polish version English version Język
Widoczny [Schowaj] Abstrakt
Liczba wyników

Znaleziono wyników: 13

Liczba wyników na stronie
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
Wyniki wyszukiwania
Wyszukiwano:
w słowach kluczowych:  historia sztuki
help Sortuj według:

help Ogranicz wyniki do:
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
1
Content available remote Tajemniczy urok „Szklaków”
Kolstrung-Grajny Krystyna
Szkło i Ceramika
|
2020
|
R. 71, nr 4
56--58
2
Content available remote Szkło art déco w zbiorach Muzeum Regionalnego w Stalowej Woli
Garanty Aneta
Szkło i Ceramika
|
2020
|
R. 71, nr 4
62--63
3
Content available remote Szklane laski spacerowe w zbiorach Muzeum Narodowego w Krakowie
Paś Monika
Szkło i Ceramika
|
2020
|
R. 71, nr 4
59--61
PL
W zbiorach Muzeum Narodowego w Krakowie znajduje się ponad dziewięćdziesiąt lasek pochodzących z różnych stron Europy, Azji i Afryki, datowanych od XVIII do 2 połowy XX wieku, w większości przechowywanych w zbiorach Działu Rzemiosła Artystycznego, Kultury Materialnej i Militariów. Z tego różnorodnego, dosyć przypadkowego zespołu w artykule omówiono dwie – dotychczas nie publikowane - laski spacerowe, wykonane w całości ze szkła.
EN
Glass canes in the collection of the National Museum in Krakow. The collection of the National Museum in Krakow includes more than ninety walking sticks from various parts of Europe, Asia and Africa, dated from the 18th to the 2nd half of the 20th century, mostly kept in the collections of the Department of Decorative Art, Material Culture and Militaria. From this diverse, quite random set, the article discusses two - not yet published - walking sticks made entirely of glass.
4
Content available remote Poradnik dla początkującego witrażysty. Malowanie witraża klasycznego. Odcinek 38. Drzewo Jessego
Bochacz Andrzej
Szkło i Ceramika
|
2020
|
R. 71, nr 3
71
5
Content available remote Ab ovo. Fenomen Ludwika Kiczury
Głowacz J., Pachurka K., Pawlak K., Głowacz J.
Szkło i Ceramika
|
2017
|
R. 68, nr 4
40--42
6
Content available Piera Della Francesca „Biczowanie Chrystusa” : Malarskie doświadczenie sacrum. Między sztuką a nauką
Wojtkiewicz S.
Architecturae et Artibus
|
2017
|
Vol. 9, no. 2
58--74
PL
Piero della Francesca był artystą renesansu. Jego działalność twórcza oscylowała wokół naukowego rozumienia i zastosowania perspektywy w malarstwie oraz symboliki w przedstawieniach sakralnych. Obraz „Sen św. Hieronima”, znany także jako „Biczowanie Chrystusa”, został zamówiony przez rodzinę Montefeltro pomiędzy 1445 a 1460 rokiem. Przedstawienie jest powszechnie znane jako „Biczowanie” lub „Biczowanie Chrystusa” ze względu na scenę drugiego planu, która przedstawia akt chłosty unieruchomionej postaci. Tempera o wymiarach około 58 cm x 81 cm przemawia tematyką sacrum ujętą zgodnie z ideami epoki renesansu oraz naukową podstawą w kompozycji przedstawienia. Dialog pomiędzy tym, co empiryczne, a tym, co semantyczne, wytworzył dzieło, które współczesne interpretacje umieszczają jako jedno z kluczowych w rozwoju awangardy sztuki współczesnej. Tajemniczość przedstawienia przywodzi szereg interpretacji, nakreślając tak ważną w sacrum rolę symboliki. Na poziomie kompozycji malarskiej artysta zastosował kilka reguł geometrii, tworząc niejednoznaczną budowę perspektywy. Zabieg ten nadaje przedstawieniu cechy generatywne, których język jest charakterystyczny także dla twórczości nowoczesnej. Artykuł jest próbą analizy geometrycznej struktury kompozycji dzieła oraz podstaw naukowych towarzyszących jego powstawaniu. Przedstawiona zostanie także warstwa symboliczna, której odczytanie decyduje o wielowątkowości przedstawionego malarskiego doświadczenia sacrum. Wynikiem tych prac jest wirtualna, trójwymiarowa rekonstrukcja słynnego w historii sztuki obrazu.
EN
Piero della Francesca was an artist of the Renaissance. His creative activity pointed at scientific understanding and application of perspective in painting and the symbolism of sacred performances. The painting “Dream of St. Jerome” also called as “The Flagellation of Christ” was commissioned by the Montefeltro family between 1445 and 1460 year. Presentation is commonly known as the “Flagellation” and “Flagellation of Christ”, due to the second stage of the plan, which represents the act of flogging immobilized form. Tempera measuring about 58 cm x 81 cm recognize the sacred ideas of the Renaissance and the scientific basis of the painting. The dialogue between what is empirical and what semantic produced work that contemporary interpretations put them as one of the key in the development of avant-garde contemporary art. Secrecy presentation brings a number of interpretations, outlining such an important role of the symbolism in the sacred art. At the level of a painting, artist applied a few rules of geometry to create an ambiguous construction of perspective. This treatment gives the presentation of the characteristics of generative whose dialect is also characteristic of modern creativity. This treatment gives the presentation of generative qualities whose dialect is also characteristic of modern creativity. The article is an attempt to analyze the geometric structure of the composition of the work. The paper will be presented the symbolic side of sacred art, which determines the reading of multi-threading presented painter’s experience of the sacred. The result is a virtual, three-dimensional reconstruction of painting famous in the history of art.
7
Content available remote Effects of good government
Barański M.
Czasopismo Techniczne. Architektura
|
2015
|
Y. 112, iss. 2-A
7--22
EN
The following article describes Ambrogio Lorenzetti’s fresco, Effects of Good Government, introduces the artist and the period when he worked. The author also describes his own artistic experiences in relation to the fresco.
PL
W artykule omówiono fresk Ambrogia Lorenzettiego. Skutki dobrych rządów oraz opisano historię średniowiecznej Sieny do okresu wielkiej dżumy. Nakreślono sylwetkę artysty na tle epoki, jego wpływ na rozwój europejskiego malarstwa oraz jego najważniejsze dzieła. Szczegółowo zanalizowano fresk Skutki dobrych rządów, pokazując urodę życia w średniowiecznym mieście i pejzażu, opisano kluczowe fragmenty fresku. Na końcu przedstawiono własne doświadczenia malarskie nawiązujące do tego fresku oraz proces powstawania obrazów od szkiców ołówkowych do gotowych projektów w technice akwareli i gwaszu.
8
Content available Na styku Zachodu i Wschodu, czyli o wielowiekowym dziedzictwie Kultury architektonicznej Łotwy
Pawlicki B. M.
Wiadomości Konserwatorskie
|
2013
|
Nr 35
101--102
PL
Sekret każdej książki tkwi w jej powszechnym odbiorze społecznym. Pochwalając zamysł ukazania się na polskim rynku wydawniczym nowatorskiego opracowania naukowego na temat mało poznanej esencji dziejów kultury, sztuki architektury i urbanistyki Łotwy należy podkreślić, że książka ta jest autorstwa dwojga wybitnych postaci z kręgu nauki polskiej, wychowanków Uniwersytetu Jagiellońskiego (historyka sztuki, profesora historii architektury i doktora nauk humanistycznych), wieloletnich wytrawnych badaczy i popularyzatorów wiedzy na tematy filozofii, estetyki, psychologii odbioru i kultury.
EN
The secret of every book lies in its general social perception. Commending the plan year on the Polish market innovative studies, learned little about the essence of the history of culture, art, architecture and urbanism of Latvia should be noted that this book is written by two prominent figures from the circle of Polish science, pupils at the Jagiellonian University (art historian, professor of history of architecture and Ph.D.), perennial seasoned scholars and popularizers of knowledge on the subjects of philosophy, aesthetics, psychology and cultural acceptance.
9
Content available Ikona w mediach a ikona sakralna. Jedno polęcie a dwie odmienne rzeczywistości
Misijuk T.
Architecturae et Artibus
|
2011
|
Vol. 3, no 1
30-38
PL
Niniejszy artykuł sygnalizuje proces zmian w odniesieniu do pojęcia ikona. Przykłady wybranych aspektów kanonu sztuki ikonograficznej - sposób przedstawiania światła, przestrzeni, skali, perspektywy – mają pokazać, że stosowany obecnie termin ikona ma zupełnie inne znaczenie. Kluczem do rozumienia tradycyjnej ikony jest pojęcie symbol, bowiem ikona jest synonimem symbolu. Problem pojmowania ikony i współczesnego (nad)używania tego terminu spowodowany jest postrzeganiem symbolu jako „czegoś, co przedstawia coś, czym nie jest”. Współczesny język mediów i informatyki przejął i posługuje się terminologią, która określa zupełnie inną rzeczywistość.
EN
The paper indicates a process of changes with reference to the term icon. Examples of selected aspects of iconography canon – manner of presenting light, space, scale, perspective – are to show that the term icon in its contemporary usage has completely different meaning. The key to understand traditional icon is the term symbol because icon is in a sense synonymus to the symbol. The problem of understanding of icon and contemporary usage of the term is caused by perception of symbol as “something that presents something which it is not”. Conteporary mass media and computer technology language has adopted and makes use of terminology which defines completely different reality.
10
Content available Jerzy Tur
Jucha Z.
Wiadomości Konserwatorskie
|
2009
|
Nr 25
188--190
PL
W dniu 13 kwietnia 2009 roku zmarł mgr Jerzy Tur, historyk sztuki, muzealnik, wieloletni wojewódzki konserwator zabytków w Rzeszowie. Był jednym z najlepszych terenowych konserwatorów zabytków w Polsce. Działał na Podkarpaciu (Polska południowo-wschodnia), w terenie bardzo zniszczonym podczas II wojny światowej, terenie bardzo trudnym dla pracy konserwatora, którego obowiązkiem (a w przypadku Jerzego Tura posłannictwem życiowym) było ratowanie zabytków, bieżące zabezpieczenie, a w końcu ich remont konserwatorski. O trudnościach pracy wojewódzkiego konserwatora zabytków w latach 50. XX wieku mówi następny artykuł. Jerzy Tur w rok przed śmiercią został odznaczony przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego najwyższym odznaczeniem resortowym – „Medalem Gloria Artis” za zasługi w dziele ratowania zabytków kultury narodowej.
EN
Jerzy Tur M.A., an art historian, a museologist and for many years the Voivodeship Monument Conservator in Rzeszow, died on 13 April 2009. He was one of the best local monument conservators in Poland. He worked in Podkarpacie (south-eastern Poland), the area utterly destroyed during the World War II, and very difficult to work in for a conservator whose duty (and in case of Jerzy Tur his vocation) was saving historic monuments, their current protection and finally their conservation and renovation. The difficulties which could be encountered by a voivodeship monument conservator in the 1950s are described in the subsequent article. A year before his death, Jerzy Tur received the highest departmental award from the Minister for Culture and National Heritage – „Medal Gloria Artis” for services rendered in the field of protection of national heritage monuments.
11
Content available Tadeusz Bonifacy Chrzanowski (1926-2006)
Węcławowicz T.
Wiadomości Konserwatorskie
|
2007
|
Nr 21
103
PL
Już wszystko zrobiłem, co miałem zrobić i więcej nie mam nic do powiedzenia - mawiał u schyłku swego życia.
EN
It's all I've done what I had done and I have nothing more to say - he would say at the end of his life.
12
Content available remote Refleksja o wzorcach ewolucyjnych
Franta A.
Kwartalnik Architektury i Urbanistyki
|
2006
|
T. 51, z. 1-4
69-75
PL
Trzeba rozróżnić dwa pojęcia: wzorce "bazowe", źródłowe dla ewolucji, to jest te, od których ewolucja się zaczyna i wzorce "ewolucyjne", czyli te, które są jej, ewolucji, przykładami etapowymi, do których wracamy porównawczo, dlatego że przypisujemy im szczególną wartość, a porównanie z nimi naszych bieżących podejść i dokonań ma tę wartość przypisywaną zweryfikować. Tak można było odczytać intencję organizatorów konferencji "Polski Dom" w Kazimierzu Dolnym 6—7 czerwca 2004r. Tej intencji służył wyjazd do Nałęczowa: nowemu spojrzeniu na stare już dokonania jednego z naszych poprzedników w twórczości. Patrzenie na te dokonania dziś — jest inne od analiz i ocen sprzed lat stu. Tamto spojrzenie miało za układ odniesienia wzorzec bazowy (źródłowy) bardzo bogaty w przykłady: całe ówczesne Podhale — w odniesieniu do "zakopiańszczyzny" — i ogromną masę zróżnicowanych regionalnie wsi oraz względnie jednorodnych stylistycznie dworów i dworków. Miało również za układ porównawczy — nieco wcześniejsze, ale i niemal równoległe w czasie powstania — realizacje Witkiewicza w Zakopanem. Nasze dzisiejsze spojrzenie na przykłady z Nałęczowa ma podobne w istocie, ale i inne układy odniesienia. Bazowe - te same, lecz ilościowo sprowadzone do reliktów. Nie są, jak 100 lat temu, powszechne. Gorzej, praktycznie ich nie ma, przeszły w "sferę skansenu". Zakopiańszczyzna witkiewiczowska jest. Na dokonania Jana Koszczyca Witkiewicza patrzymy dziś w kontekście SGH w Warszawie i Sanatorium Dziecięcego na Bystrem w Zakopanem - jego najlepszych, późniejszych dzieł. Nasz obszar porównawczy "wzbogacony" jest również o rodzimą ewolucję spontaniczną - w dużym stopniu samowolną zabudowę "choinkową" (Pasmo Bańskiej od Maruszyny do Zębu oraz okolice Zakopanego od Szaflar do Witowa) ocenianą krytycznie, ale z pewną dozą uznania dla zauważalnej w masie zbieżności z wzorcami bazowymi. To dzisiejsze spojrzenie na nałęczowskie obiekty Jana Koszczyca Witkiewicza ma jeszcze jeden niezwykle ważny obszar odniesienia, także niedawny i współczesny profesjonalnej ewolucji architektury regionalnej ujawniającej się w schroniskach górskich (Tatry - Gorce - Beskidy), kościołach, "karczmach". Z obserwacji całego obszaru odniesień i porównań z przykładami twórczości Jana Koszczyca Witkiewicza - nasuwają się uwagi. Mają one oczywiście charakter subiektywny - ale i intencję obiektywizacji.
EN
The author differentiates between two types of buildings: those constituting "base" templates which are source templates for evolution, i.e. those from which evolution starts, and those constituting "evolutionary" templates, i.e. those to which we come back for the sake of comparisons since we assign particular value to them. The works of Jan Koszczyc Witkiewicz in Nałęczów which are mentioned in the discussion are evolutionary templates. The basis for them were the numerous examples of regional architecture which were observed by Witkiewicz personally but which did no survive to our times, pushed by two world wars and the post-war period into the "backwater" zone.
13
Content available Lech Kalinowski (1920-2004)
Węcławowicz T.
Wiadomości Konserwatorskie
|
2004
|
Nr 15
142
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
JavaScript jest wyłączony w Twojej przeglądarce internetowej. Włącz go, a następnie odśwież stronę, aby móc w pełni z niej korzystać.