Wyniki wyszukiwania - BazTech

1

Issues of perception of technical equipment in historical buildings and disturbance of their historical character

Omieciński Tomasz

Teka Komisji Urbanistyki i Architektury Oddział PAN w Krakowie

|

2023

|

T. 51

499--516

EN

Many contemporary technical elements (such as railings, light switches, power sockets, security cameras, etc.) have a very different aesthetic from the historical interiors to which they are added. Their placement in historical architectural interiors raises the question of their visibility and their power to disrupt the visual unity of an indoor space. Using logical argumentation and knowledge from the psychology of perception, a phenomenon from the discipline of architecture - the phenomenon of the perception of these elements - was analysed. Logical analysis showed that these additions do not disturb the harmony of the interior and that it does not lose its historical character. The conclusion is that their presence in the field of vision is not a radical interference with the monument.

PL

Wiele współczesnych elementów technicznych (jak barierki, włączniki światła, kontakty, kamery wideo itp.) ma zupełnie inną estetykę niż historyczne wnętrza, do których są dodawane. Umieszczanie tego typu komponentów w historycznych budynkach stwarza pytanie o ich widoczność i siłę zaburzania wizualnej jedności pomieszczenia. Metodą logicznej argumentacji, z wykorzystaniem wiedzy z psychologii percepcji, dokonano analizy zjawiska z dyscypliny architektury - zjawiska postrzegania owych elementów. Za pomocą analizy logicznej wykazano, że tego typu dodatki nie zaburzają harmonii wnętrz, więc nie tracą one swojego historycznego charakteru. Pojawia się zatem wniosek, że ich obecność w polu widzenia nie jest radykalną ingerencją w zabytek.

2

Locus theologiae in architecture and sacred art – a case study

Kimsza Radoslaw

Przestrzeń i Forma

|

2023

|

nr 56

499--512

EN

The article, in the theological and philosophical key, shows the Christian understanding of beauty and its place in the broadly understood sacred art. The author points to a specific evolution of beauty, which from the Renaissance to modern times lost its original mysticism of beauty in favor of its individualistic interpretations, closing the need to find divine-human unity in sacred art. This is expressed in the liturgy and the eternal connection with it of the arts, both structural and expressive. Looking for patterns reaching the essence of beauty in sacred arts, the author brings out two Italian architects: Ciro Lomonte and Guido Santoro, who in a small parish church in Sancipirello reached for the primal instinct of beauty in sacred art and, through simple forms, made a kind of sacralization of the "naked" church interior.

PL

Autor wskazuje na swoistą ewolucję piękna, która od renesansu do czasów współczesnych, zatraciła pierwotny jej mistycyzm piękna na korzyść indywidualistycznych jego interpretacji, zamykających na potrzebę odnajdywania w sztuce sakralnej jedności bosko-ludzkiej a także chrześcijańskie rozumienie piękna i jego umiejscowienie w szeroko pojętej sztuce sakralnej. Wyrazem tego jest liturgia i odwieczne powiązanie z nią sztuk zarówno konstrukcyjnych, jak i ekspresyjnych. Poszukując wzorców sięgających istoty piękna w sztukach sakralnych Autor wydobywa dwóch włoskich architektów: Ciro Lomonte i Guido Santoro, którzy w niewielkim parafialnym kościółku w Sancipirello sięgnęli po pierwotny instynkt piękna w sztuce sakralnej i poprzez proste formy dokonali swoistej sakralizacji „obnażonego” z sacrum kościelnego wnętrza.

3

Conceptual design for a calligraphy park in the hospital and park complex in Kobierzyn

Baster Przemysław, Topa Karolina

Geomatics, Landmanagement and Landscape

|

2023

|

no. 4

371--383

EN

The hospital and park complex in Kobierzyn is one of the few sites of its kind both in Poland and in Europe. It was designed at the beginning of the 19th century according to the idea of a citygarden. Although there are currently plans for its complete revalorisation, the paper presents the author’s design concept of expanding the hospital park with the area of the neighbouring former arable fields, which, according to the authors, meets contemporary realities and needs. The designed park ‒ together with the neighbouring manor buildings ‒ is harmoniously incorporated into the whole of the hospital-park complex, forming a coherent spatial composition. The design guidelines and solutions are adapted to the existing compositional axes, Art Nouveau aesthetic canons, buildings, trees and even the water reservoir. The project incorporates the design principles of Polish calligraphic parks established at the turn of the 19th and 20th centuries, whose compositional rules dominated Polish garden art for several decades and continue to resonate today. This little-known style crowned the development of 19th-century garden art of free forms ‒ the apparent naturalness of the forms was in fact a space fully subordinated to the designer’s efforts. It was also the first composite style that combined geometric and free forms, leaving its mark on contemporary works and continuing to fascinate today with its compositional principles. The project proves the timelessness of these principles and the desirability of employing historical solutions in landscape design.

PL

Założenie szpitalno - parkowe w Kobierzynie jest jednym z nielicznych tego typu obiektów zarówno w Polsce, jak i całej Europie. Zaprojektowane zostało na początku XIX wieku według koncepcji miasta - ogrodu. Obecnie tworzone są plany jego całościowej rewaloryzacji; w artykule przedstawiona jest natomiast autorska koncepcja projektowa poszerzenia parku szpitalnego o teren sąsiadujących z nim dawnych pól ornych, co zdaniem autorów odpowiada współczesnym realiom i potrzebom. Projektowany park – wraz z sąsiadującą z nim zabudową folwarczną – jest harmonijnie wpisany w całość założenia szpitalno-parkowego, tworząc z nim spójną kompozycję przestrzenną. Wytyczne i rozwiązania projektowe dostosowane są do istniejących osi kompozycyjnych, secesyjnych kanonów estetycznych, budynków, drzew, a nawet zbiornika wodnego; Projekt zakłada wykorzystanie zasad projektowania polskich parków kaligraficznych tworzonych na przełomie XIX i XX wieku, których zasady kompozycji zdominowały na kilkadziesiąt lat polską sztukę ogrodową, a szerokim echem słyszane są do dziś. Ten mało znany styl stanowił ukoronowanie rozwoju XIX-wiecznej sztuki ogrodowej form swobodnych – pozorna naturalność form tworzyła w istocie przestrzeń w pełni podporządkowaną działaniom projektanta. Był także pierwszym stylem złożonym, łączącym w sobie formy geometryczne i swobodne, odciskającym swe piętno na współczesnych realizacjach i do dziś fascynującym stosowanymi zasadami kompozycji. Projekt udowadnia ponadczasowość tych zasad, jak również celowość stosowania rozwiązań historycznych w projektowaniu krajobrazu.

4

Modernizacja istniejącego parkingu z wykorzystaniem nawierzchni przepuszczalnej

Rokitowski Przemysław, Grzesik Bartłomiej

Drogi Publiczne

|

2023

|

nr 1

32--36

PL

W niniejszym artykule przedstawiono sytuację nieuporządkowanego parkowania pojazdów na terenie jednego z towarzystw mających swoją siedzibę w woj. śląskim wraz z projektowanym rozwiązaniem oraz wynikiem prac budowlanych. Przeprowadzona procedura projektowa wraz z budową nowego parkingu z wydzielonymi miejscami postojowymi przyczyniła się do usystematyzowania sposobu postoju samochodów osobowych, poprawiła komfort poruszania się pojazdów i pieszych, a także podniosła walory estetyczne terenu przy siedzibie towarzystwa.

5

Multi-Criteria Analysis and Design Ideas of Green Façade Systems as Eco-Friendly Architectural Solutions

Kamińska Patrycja, Michalak Hanna

Civil and Environmental Engineering Reports

|

2023

|

Vol. 33, no. 4

23--41

EN

The article discusses current trends in designing green and eco-friendly façades of buildings of different functions in Poland and around the world. Information collected on completed façade projects, associated research and conclusions formulated on the basis thereof, indicate trends and possibilities for the use of contemporary material solutions and technologies in designing various forms of vertical 'greenery’ which support sustainable development of urban areas. The main objective of the research was to identify the most important features of green façades as eco-friendly architectural solutions. A case study with descriptions of the features and qualitative elements of 100 of the most architecturally interesting buildings with characteristic external wall structures was constructed for research purposes. The sites selected for the case study represent a review of global trends. The data was then used for a multi-criteria analysis of green façade systems from the perspective of eco-friendly architectural solutions. The conducted research, analyses and discussions on solutions already in place were then implemented as guidelines for innovative architectural design solutions, which were presented at the Faculty of Architecture at Poznań University of Technology in the form of selected diagrams and student visualisations. These comprised highly aesthetic compositions, possible to implement in the near future.

6

Zarastanie

Januszczyk Wojciech

Zieleń Miejska

|

2022

|

Nr 3

14--16

PL

Zmiany mentalne to coś, czego teraz – w dobie kryzysów – bardzo nam potrzeba. Zjawiska, które do tej pory były nam obce, oglądane najwyżej w telewizji, dotknęły i nas. Zmiany klimatyczne, o których niektórzy mówią, że ich nie ma albo że są czymś zupełnie normalnym, wchodzą do nas przez otwarte drzwi i nie pytają, co o nich sądzimy. A za to wszystko odpowiedzialny jest człowiek.

7

Estetyczne, czyli jakie?

Szwedkowski Witold

Zieleń Miejska

|

2022

|

Nr 11

46--47

PL

Drzewa w służbie ludziom pełnią wiele funkcji. Na końcu niemałej listy ich usług są również pełnione przez nie funkcje estetyczne, które – nieco upraszczając – zwykło się nazywać „dekoracyjnymi”. Ale czy estetyka zieleni jest pojęciem niezmiennym?

8

Features of irregularity in examples of Polish multi-family architecture constructed in 2011-2021 and nominated for the Mies van der Rohe award

Malewczyk Michał, Czyż Piotr

Technical Transactions

|

2022

|

Vol. 119, iss. 1

art. no. e2022009

EN

This article is devoted to the analysis of contemporary Polish multi-family architecture in the context of aesthetic irregularity. The research was limited to constructions from 2011-2021 and nominated for the Mies van der Rohe award as the objects with the greatest potential impact on shaping further trends. In their research, the authors focused on searching for the features of irregularities, which, in their opinion, have become a distinguishing feature of contemporary architectural aesthetics. The analyses in this study refer to three planes of the aesthetic dimension of architecture, namely the form, facade composition and material.

9

Mosty łukowe - połączenie estetyki i efektywności konstrukcyjnej

Czaplewski Bronisław

Inżynieria i Budownictwo

|

2022

|

R. 78, nr 1-2

80--86

PL

Klasycznie estetyka mostów miała swoje źródło w naturze pracy konstrukcji i nie podlegała dyskusji. Forma architektoniczna współcześnie wznoszonych budowli coraz częściej zaczyna odbiegać od tej, która wynika z zasad mechaniki, co budzi częste dyskusje na temat ich estetyki. Niniejszy artykuł omawia ogólne zasady przenoszenia obciążeń przez dźwigary łukowe, przybliża ewolucję pojęcia piękna w kontekście mostów i prezentuje przykłady mostowych znaczników krajobrazu z podziałem na typy konstrukcji, wpisanych w różne rodzaje otoczenia. W podsumowaniu przedstawiono opinię autora, według której mosty łukowe mają uniwersalną formę architektoniczną i sprawdzają się pod tym względem w każdym miejscu.

EN

Classically, the aesthetics of bridges were rooted in the nature of the structure's work and were not subject to debate. The architectural form of modern structures is increasingly deviating from that which is derived from the principles of mechanics, and this has led to frequent discussion of their aesthetics. This paper discusses the general principles of load transfer by arch girders, introduces the evolution of the concept of beauty in the context of bridges, and presents examples of bridge landmarks by type of construction, inscribed in different types of environment. It concludes with the author's opinion that arch bridges have a universal architectural form and are suitable for any location.

10

Indigenous Costume Color of Bangladesh: A Traditional Context for Cultural Revival

Minhus S. M., Hui Tao, Huie Liang

Fibres & Textiles in Eastern Europe

|

2022

|

Vol. 30, no. 2

123--132

EN

Traditional elements are generally influenced as the symbols of cultural context that contains the sign of the past. Costume color study of Bangladesh mainly found through psychological thinking that depends on several factors, such as the use of traditional festival elements from history, costume color aesthetics, costume decoration colors of selected geographical regions To analyze costume color firstly, Zaltman Metaphor Elicitation Technique (ZMET) visual analysis method was performed that gives in-depth thoughts on research viewpoints; secondly, statistical analysis was done from research questionaries’ report, and the result has shown that the traditional colors analyzed from the visual analysis are significant. The findings of this analysis would be beneficial in establishing the concept of clothing color in Bangladeshi culture, also presenting an appreciation of the traditional context for the art design learner.

11

Innovative, Modular Building Facades – as a Tool to Counteract the Effects of and to Prevent Climate Change

Kamińska Patrycja, Michalak Hanna

Civil and Environmental Engineering Reports

|

2022

|

Vol. 32, no. 4

184--209

EN

The paper presents original research, encompassing the results of analyses of modular building façade solutions, as well as innovative design concepts based on these results by students of the Faculty of Architecture at the Poznań University of Technology. Adapting architecture to climate change is the main objective behind research and innovative designs. Reduction of carbon dioxide emissions, thermal comfort of buildings, better thermal environment ergonomics for users of buildings' interiors, increased energy efficiency together with the use of renewable energy sources are major challenges for today's designers. Dealing with rainwater, wind and pressure changes are already absolute necessities. Contemporary trends in modern construction in urban areas were identified on the basis of results of analyses of selected existing buildings, presented using tables, graphs and statistical tools. Conclusions from the demonstrated correlations of quantitative data with social, economic and environmental factors became the basis for the students’ conceptual assumptions. The selected innovative façade designs presented in the article demonstrate a variety of solutions for modern modular systems which protect buildings from excessive sun exposure, help insulation resist external factors, generate energy, ventilate buildings, use pressure differences, collect water, purify air, protect fauna, etc. As a result, the developed concepts may be indicative of a contemporary approach to sustainable building design, based not only on reducing any negative environmental impact and conserving natural resources, but also on designing aesthetic buildings based on classic notions of beauty.

12

Sztuka kształtowania formy architektonicznej mostów ze szczególnym uwzględnieniem rozwiązań cięgnowych - przykłady projektów studialnych

Tofil Jolanta

Builder

|

2022

|

R.26, nr 12

36--39

PL

Potrzeba projektowania architektury jako sztuki i harmonijnego kształtowania przestrzeni wynika z potrzeb natury ludzkiej. Sztuka budowania, a w szczególności budowa mostów, jest jedną z najbardziej wyrazistych syntez zdolności narodu, jednym z bardziej znaczących elementów, które wyróżniają geniusz i poziom cywilizacji narodu [10]. Pier Luigi Nervi uważał, że „budownictwo to także sztuka w jej bardziej technicznych aspektach związanych ze stabilnością strukturalną” [11]. W sztuce kształtowania formy architektonicznej mostów oznacza to wyrażanie istoty pomysłu przestrzennej konfiguracji materii. Z metodycznego i systemowego punktu widzenia jedność formy i konstrukcji mostu winna zachowywać zasadę całości, co manifestuje się w architektonicznej formie mostu. Badania owego zagadnienia oparto głównie na przeglądzie literatury, obserwacjach własnych - doświadczeniach projektowych i dydaktycznych oraz wielokrotnym studium przypadku.

EN

The need to design architecture as the art and harmonious shaping of space results from the needs of human nature. The art of building, and bridge construction in particular, is one of the most expressive syntheses of the capacity of a people, one of the more meaningful elements that distinguish a nation’s genius and level of civilization. [1] Pier Luigi Nervi stated that “construction is also the art in its more technical aspects related to structural stability”. [2] In the art of shaping the architectural form of bridges, this means expressing the essence of the idea of spatial configuration of matter. From the methodological and systemic point of view, the unity of the form and structure of the bridge should follow the principle of the entirety, which is manifested in the architectural form of a bridge. The research on this issue was based mainly on a literature review, own observations - design and didactic experiences, and multiple case studies.

13

Korzyści kulturowe

Szkop Zbigniew

Zieleń Miejska

|

2021

|

Nr 12

54--55

PL

Zieleń miejska – poza świadczeniem usług regulacyjnych – świadczy usługi kulturowe, takie jak poprawianie poczucia estetyki krajobrazu. Większe kompleksy zieleni miejskiej dodatkowo stwarzają warunki sprzyjające rekreacji. Są to usługi, które mają wymierną wartość, a współczesna ekonomia posiada metody, aby ją określić.

14

„Genius Loci na zakręcie!” Jak nam idzie współczesne budowanie tożsamości miejsca?

Januszczyk Wojciech

Zieleń Miejska

|

2021

|

Nr 4

14--18

PL

Jednym z problemów, z którymi boryka się nasza krajowa przestrzeń – poza patriotycznym wywożeniem śmieci do lasu – jest jej ogólnonarodowe szpecenie szmatławymi banerami i reklamami. Mówiąc szczerze, już naprawdę nikt ich nie ogląda i nie czyta – choć każdy za nie płaci. Płacą zarówno ci, którzy wykupują ich powierzchnię w agencjach reklamowych, jak i ci, którzy nie wiedzą, że płacą (bo przecież są ważniejsze sprawy niż jakość przestrzeni czy jakieś wycinanie drzew), oraz ci, którym po prostu ukradziono krajobraz: perspektywę oglądania panoramy polskiej wsi bez ubłoconej „Wulkanizacji – 150 m” oraz widok zabytkowych miejskich budynków nieudekorowanych „Kebabem 24 h”.

15

Dwa światy: estetyka i laboratorium miejskie

Januszczyk Wojciech

Zieleń Miejska

|

2021

|

Nr 2

14--18

PL

Dwa światy, które bardzo często żyją obok siebie, to świat skupiony w tzw. ruchach miejskich [świat działaczy, sygnalistów i społeczników miejskich] i świat architektury krajobrazu - zawodowych projektantów czy wykonawców terenów zieleni. Uczestnicząc w procesach miastotwórczych, mają oni bardzo często wspólne cele i działają na tej samej tkance. Jednak często nie realizują ich wspólnie i nie tworzą przestrzeni współpracy. Umiejętności czy systemy pracy tych grup nie przepływają między sobą - ze szkodą dla przestrzeni publicznej.

16

Terroryzm w „teatrze życia codziennego” : perspektywa metodologiczna estetyki spektaklu

Kalita Cezary

Kwartalnik Bellona

|

2021

|

Nr 1

15--28

PL

Logika działań terrorystycznych ma naturę spektaklu teatralnego (model dramaturgiczny Goffmana) nakierowanego na doznania szerokiej publiczności (wszyscy) i rozciągniętego w czasie (zawsze). Skoro akt zamachu terrorystycznego ma strukturę spektaklu, to hipotetycznie zakłada się, że musi spełnić jego wymogi estetyczne na poziomie twórców i odbiorców. Dlatego terroryści zwiększają odziaływanie estetyczne w swoich przekazach, dążąc do zwiększenia zapotrzebowania na konsumpcję przemocy - wciągają społeczeństwo w swoją dramaturgiczną grę. Aby rozpoznać zjawisko terroryzmu, przeprowadza się analizę estetyczną form oglądu, gdzie fenomenem jest akt terroryzmu, a także wykorzystuje się metodę analizy socjologicznej w paradygmacie interakcjonizmu symbolicznego Goffmana (Człowiek w teatrze życia codziennego). Celem artykułu jest przesunięcie perspektywy metodologicznej w badaniach nad terroryzmem z opisu normatywnego (etyka) na poziom analizy estetycznej (fenomen), co poszerzy zakres epistemiczny nauk o bezpieczeństwie. Takie przesunięcie poznawcze doprowadzi do racjonalizacji zjawiska oraz uwolnienia interpretatora (społeczeństwo) od obciążeń emocjonalnych. Do walki z terroryzmem niezbędna jest kontrola obywatelska, zapewnia ona bowiem nadzór nad mediami społecznościowymi (panoptykon obywatelski, imperatyw transparencji).

EN

The logic of terrorist actions has the nature of theatrical performance (Goffman’s dramatic model) aimed at a wide audience’s experience (everyone), and extended in time (always). It is hypothesized that the act of a terrorist attack has the structure of a performance, it must meet its aesthetic requirements at the level of the creators and the audience. Hence, terrorists increase the aesthetic impact in their messages, striving to increase the demand for the consumption of violence - they draw society into their dramatic game. In order to recognize the phenomenon of terrorism, the author carries out the aesthetic analysis forms of viewing, where the phenomenon is the act of terrorism, as well as applies the sociological analysis method in the symbolic interactionism paradigm by Goffman (Man in the Theater of Everyday Life). The article aims to shift the methodological perspective in the research on terrorism from a normative description (ethics) to the aesthetic analysis level (phenomenon), which will broaden the epistemic scope of security science. Such a cognitive shift will lead to the rationalization of the phenomenon, and freeing the interpreter (society) from emotional burdens. In order to fight terrorism, civic control is indispensable, as a result of which there is a supervision over social media (civic panopticon, transparency imperative).

17

Starożytny chiński most An Ji - najstarszy most na świecie

Jarominiak Andrzej

Inżynieria i Budownictwo

|

2021

|

R. 77, nr 9-10

445--449

PL

Artykuł opracowano na podstawie referatu M.P. Burke’a, Jr. i H.Ch. Tang’a „The Dragon Bridge of Li Chun in Ancient China”, udostępnionego elektronicznie przez Academia.edu. Został zaprezentowany na konferencji „Historia Bridges Evaluation, Preservation and Management, zorganizowanej w 2008 r. przez Uniwersytet Stanowy Ohio (USA). Autorzy referatu szczegółowo scharakteryzowali chiński starożytny kamienny łukowy most An Ji i przedstawili oryginalną hipotezę przyczyn jego przetrwania przez ponad 1400 lat. W artykule krytycznie omówiono referat oraz uzupełniono informacjami zaczerpniętymi z dzieła J. Needhama „Science and Civilization in China” i z pracy zbiorowej pod redakcją E.L. Shaughnessy „Chiny. Kraj niebiańskiego smoka”. W roku 1996 most Li Chuna został nominowany do wpisania na listę światowego dziedzictwa UNESCO.

EN

The article is based on a paper by M. P. Burke, Jr. and H.Ch. Tang, "The Dragon Bridge Li Chun in Ancient China", provided electronically by Academia.edu. It was presented at the conference "Historic Bridges Evaluation, Preservation and Management", organized by Ohio State University (USA) in 2008. The authors of the paper characterized in detail the Chinese ancient stone arch An Ji bridge and presented the original hypothesis of why it survived over 1,400 years. The article presents critical discussion of the paper and supplements it with information taken from the work of J. Needham "Science and Civilization in China", and from the collective work edited by E.L. Shaughnessy "Chiny. Kraj niebieskiego smoka". In 1996, Li Chun's Bridge was nominated for inclusion on the UNESCO World Heritage List.

18

Uprzemysłowione budownictwo mieszkaniowe. Dawne i obecne wymagania oraz oczekiwania

Runkiewicz Leonard, Szulc Jarosław, Sieczkowski Jan

Builder

|

2021

|

R.25, nr 9

6--10

PL

W artykule omówiono genezę powstania osiedli w technologiach uprzemysłowionych, zwrócono uwagę na rolę osiedli mieszkaniowych oraz na przyczyny ich złej opinii w społeczeństwie. Porównano je także z osiedlami nowo wznoszonymi, estetyką budynków i funkcjonalnością mieszkań. W podsumowaniu stwierdzono, że osiedla budynków wielkopłytowych z powodzeniem będą funkcjonować jeszcze przez wiele lat.

EN

The paper discusses the genesis of housing estates in industrialized technologies, emphasizes the role of housing estates and the reasons for their poor opinion in society. They were also compared with newly built housing estates, the aesthetics of buildings and the functionality of flats. The summary states that the housing estates of large-panel buildings will continue to function successfully for many years to come.

19

O etykę architektury

Lenartowicz Krzysztof J.

Teka Komisji Urbanistyki i Architektury Oddział PAN w Krakowie

|

2020

|

T. 48

3--33

PL

Stan środowiska zbudowanego skłania do zastanowienia się, w jaki sposób etyka wpływa na projektowaną przestrzeń i jej jakość estetyczną. W konsekwencji powstają pytania dotyczące - z jednej strony - zapisów obowiązującej architektów etyki zawodowej, z drugiej - praktycznych wskazówek mających związek z architektonicznym projektowaniem i planowaniem. W czasie, kiedy zagadnienia odporności (firmitas) i użyteczności (utilitas) zostały w dużej mierze opanowane przez inne gałęzie projektowania, nie zapominając o problematyce ekologicznej, uznano piękno (venustas) za najistotniejszy konstytutywny atrybut architektury. Przedstawiono wybrane interpretacje Piękna i jego związków z Dobrem (Witruwiusz, 1954; Tatarkiewicz, 1962, 1982), także w świetle najnowszych ustaleń neurobiologii i neuroestetyki (Zeki, 2011, 2019; Qiuling et al., 2018; Ishizu, Tsukiura, Cabeza, 2011). Przyjęto pojęcie stosowność (Krakowski, 1989) - rozumiane jako pojęcie piękna celowego, uwarunkowanego społecznie - za odpowiednie dla opisu standardu estetycznego projektowanego środowiska zbudowanego. Praca jest próbą znalezienia praktycznych sposobów zapewnienia jakości estetycznej (piękna) w nowo projektowanych i przeprojektowywanych sytuacjach przestrzennych. Wskazano - z jednej strony - dziedzinę prawodawstwa zawodowego (kodeksy etyki zawodowej architektów), gdzie zagadnienia estetyczne są zasadniczo pomijane, z drugiej zaś - konieczność nauczania i wdrażania procesu projektowania jako czułego (Tokarczuk, 2019) i uważnego dialogu (Dominiczak, 2016) w specyficznym rozumieniu spotkania z Innym (Drugim), niezależnie czy to będzie architekt, użytkownik, czy też budowla. Zwrócono uwagę na propozycję estetyki kreacyjnej (Sławińska, 1973) jako potencjalnie możliwej integralnej dziedziny twórczości projektanckiej. W odróżnieniu od etyki zawodowej architektów, która dotyczy osób biorących udział w procesie projektowania i odpowiedzialnych pod względem etycznym za swoje postępowanie w ramach zawodu (działalności projektanckiej), etyka architektury odnosi się do relacji estetycznych, jakie powstają w sytuacjach architektonicznych (Dominiczak, 2016). W takim rozumieniu obiekty zbudowane są personifikowane i - jako mające swoją tożsamość byty (o ile projektant zechce) - wchodzą w dialog z Innymi bytami (Levinas, 1998), które zarówno tworzą, jak i stanowią daną przestrzeń.

EN

The state of the built environment makes one inclined to ponder how ethics affects the space that is designed and its aesthetic quality. As a consequence, there arise questions concerning the provisions of ethical codes of professional conduct that architects must adhere to on the one hand, while on the other, the practical guidelines for architectural design and planning. In a period when matters of durability (firmitas) and utility (utilitas) have been largely dominated by other branches of design, including the matters of ecology, beauty (venustas) has come to be considered as the most essential constituent attribute of architecture. Selected interpretations of Beauty and its relationship with Good (Vitruvius, 1954; Tatarkiewicz, 1962, 1982) have been presented, including in light of the latest findings of neurobiology and neuroaesthetics (Zeki, 2011, 2019; Qiuling et al., 2018; Ishizu, Tsukiura, Cabeza, 2011). The term appropriateness (Krakowski, 1989) is herein accepted, understood as a notion of intentional, socially conditioned beauty and considered proper to describe the aesthetic standard of the built environment under design. This paper is an attempt at finding practical methods of ensuring aesthetic quality (beauty) in newly designed and redesigned spatial situations. It identifies the field of professional law (the ethical code of conduct for architects), wherein aesthetic matters are largely ignored on the one hand, while on the other it points to the necessity to teach and implement a design process that is tender (Tokarczuk, 2019) and mindful (Dominiczak, 2016) dialogue in a specific understanding of encounters with the Other (the Second), whether it’s an architect, a user or a structure. It notes the proposal of creative aesthetics (Sławińska, 1973) as a potentially possible integral branch of design. Contrary to the professional ethics of architects, which pertains to individuals who practice design and are ethically responsible for their professional conduct (design), the ethic of architecture refers to aesthetic relationships that emerge in architectural situations (Dominiczak, 2016). In this understanding, built structures are personified and seen as entities with their own identities (if the designer wills it) that engage in dialogue with Other entities (Levinas, 1998), which both create and define a given space.

20

Motocykl – estetyczny obiekt techniczny

Hadryś Damian

Systemy Wspomagania w Inżynierii Produkcji

|

2020

|

Vol. 9, iss. 1

158--171

PL

Pierwszy motocykl powstał ponad 130 lat temu. Dzisiaj użytkują motocykle z przynajmniej kilku powodów, to znaczy: ich eksploatacja jest stosunkowo tania, łatwo nimi manewrować w zatłoczonych miastach, jazda na motocyklu daje poczucie wolności i niezależności. Niezależnie od powodu użytkowania motocykli, pewna część posiadaczy tych jednośladów czyni usilne starania, aby nadać swoim motocyklom indywidualny i niepowtarzalny charakter. Chęć wyróżniania się z tłumu identycznych seryjnych maszyn jest powodem poświęcania mnóstwa czasu i środków finansowych. Głównym celem niniejszego opracowania było przedstawiono podstawowych możliwości nadania motocyklowi cech indywidualnych pożądanych przez jego właściciela wraz z przykładami. A estetyka pojmowana będzie tu jako ładny i gustowny wygląd.

EN

The first motorcycle was created over 130 years ago. Today people use motorcycles for at least several reasons, that is: their operation is relatively cheap, they are easy to maneuver in crowded cities, riding a motorcycle gives a sense of freedom and independence. Regardless of the reason for using motorcycles, some owners of these two-wheelers vehicles are making great efforts to give their motorcycles individual and unique character. The desire to stand out from the crowd of identical serial machines is a reason to spend a lot of time and financial resources. The main purpose of this study was to present the basic possibilities of giving the motorcycle individual features desired by its owner along with examples. And aesthetics will be understood here as a nice and tasteful look.