Preferencje help
Widoczny [Schowaj] Abstrakt
Liczba wyników

Znaleziono wyników: 8

Liczba wyników na stronie
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
Wyniki wyszukiwania
Wyszukiwano:
w słowach kluczowych:  Holl Steven
help Sortuj według:

help Ogranicz wyniki do:
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
PL
Artykuł zestawia dwa przykłady współczesnych realizacji, w których perspektywa – rozumiana zgodnie ze współczesną teorią architektury jako idealna konstrukcja świata, „subtekst” konceptu architektonicznego – odgrywa istotną rolę w kreacji przestrzeni.
EN
The article juxtaposes two examples of contemporary buildings in which perspective plays an important role in the creation of space. Perspective understood in contemporary theory of architecture as an ideal structure of the world is a "subtext' of an architectural concept.
2
Content available remote Contemporary architecture of Lebanon
EN
The paper presents selected issues on architecture in Lebanon during the 60 years of existence this State starting from 1943. The outstanding Polish modernist architect Charles Schayer, was very important person for shaping the architectural identity in Lebanon, we presented one of his works – Dar Al Sayad building from 1954. The Cathedral in Harrisa by Pierre El Khoury, Mohammad Al Amin Mosque in Beirut by Azmi Fakhuri and Resistance Museum in Mleeta, are characteristic public buildings for 3 major Lebanese religious groups: Maronite, Sunni and Shiite. The Reconstruction of downtown Beirut after the civil war in the years 1975–1990 and the role of the company Solidere in this endeavor, is shown in the following part of the work. It presents for example design of the New Beirut Souks by Rafael Moneo, the work of sculptors and landscape architects such as Xavier Corbero and Vladimir Djurovic, as well as a discussion related to the recent execution of Steven Holl design called Zaitunay Bay and its impact on designed in the 30’s of the XX century, the Hotel St. Georges designed by August Perret. Next on selected examples of Zaha Hadid designs and Bernard Khoury presents the architecture of the Christian East Beirut and Muslim West Beirut. Finally at the end of the work presents the realization Fair in Tripoli called Rashid Karami designed by Oscar Niemeyer and architectural experimentation in the region of Mount Lebanon.
PL
W artykule przedstawiono wybrane zagadnienia dotyczące architektury Libanu w ciągu 60 lat istnienia tego powstałego w 1943 r. państwa. Dla ukształtowania tożsamości architektonicznej Libanu przyczyniły się realizacje wybitnego polskiego modernisty Karola Schayera, ukazane w pracy na przykładzie budynku wydawnictwa Dar Al Sayad, z 1954 r. Katedra w Harrisie autorstwa Pierra El Khoury, meczet Mohammad Al Amin w Bejrucie autorstwa Azmi Fakhuri i Muzeum Oporu w Mleeta, to charakterystyczne obiekty użyteczności publicznej 3 głównych libańskich grup wyznaniowych: maronitów, sunnitów i szyitów. Odbudowa centrum Bejrutu po wojnie domowej z lat 1975–1990 i rola firmy Solidere w tym przedsięwzięciu, ukazana jest w dalszej część pracy. Prezentuje ona m.in. projekt nowego bejruckiego targowiska autorstwa Rafaela Moneo, prace rzeźbiarzy i architektów krajobrazu, takich jak np. Xaviera Corbero i Vladimira Djurovica, a także dyskusję związaną z ostatnią realizacją Stevena Holla zwaną Oliwkową Zatoką wobec jej wpływu na zaprojektowany w latach 30. XX w. hotel St. Georges autorstwa Augusta Perreta. Dalej na wybranych przykładach projektów Zaha Hadid i Bernarda Khoury zaprezentowano architekturę chrześcijańskiego Bejrutu Wschodniego i muzułmańskiego Bejrutu Zachodniego. Na koniec zaprezentowano realizacje Targów w Trypolisie im. Rashida Karami autorstwa Oskara Niemeyera oraz eksperymenty architektoniczne w regionie Gór Libanu.
3
Content available remote Contemporary architecture of Lebanon
EN
The paper presents selected issues on architecture in Lebanon during the 60 years of existence this State starting from 1943. The outstanding Polish modernist architect Charles Schayer, was very important person for shaping the architectural identity in Lebanon, we presented one of his works – Dar Al Sayad building from 1954. The Cathedral in Harrisa by Pierre El Khoury, Mohammad Al Amin Mosque in Beirut by Azmi Fakhuri and Resistance Museum in Mleeta, are characteristic public buildings for 3 major Lebanese religious groups: Maronite, Sunni and Shiite. The Reconstruction of downtown Beirut after the civil war in the years 1975–1990 and the role of the company Solidere in this endeavor, is shown in the following part of the work. It presents for example design of the New Beirut Souks by Rafael Moneo, the work of sculptors and landscape architects such as Xavier Corbero and Vladimir Djurovic, as well as a discussion related to the recent execution of Steven Holl design called Zaitunay Bay and its impact on designed in the 30's of the XX century, the Hotel St. Georges designed by August Perret. Next on selected examples of Zaha Hadid designs and Bernard Khoury presents the architecture of the Christian East Beirut and Muslim West Beirut. Finally at the end of the work presents the realization Fair in Tripoli called Rashid Karami designed by Oscar Niemeyer and architectural experimentation in the region of Mount Lebanon.
PL
W artykule przedstawiono wybrane zagadnienia dotyczące architektury Libanu w ciągu 60 lat istnienia tego powstałego w 1943 r. państwa. Dla ukształtowania tożsamości architektonicznej Libanu przyczyniły się realizacje wybitnego polskiego modernisty Karola Schayera, ukazane w pracy na przykładzie budynku wydawnictwa Dar Al Sayad, z 1954 r. Katedra w Harrisie autorstwa Pierra El Khoury, meczet Mohammad Al Amin w Bejrucie autorstwa Azmi Fakhuri i Muzeum Oporu w Mleeta, to charakterystyczne obiekty użyteczności publicznej 3 głównych libańskich grup wyznaniowych: maronitów, sunnitów i szyitów. Odbudowa centrum Bejrutu po wojnie domowej z lat 1975–1990 i rola firmy Solidere w tym przedsięwzięciu, ukazana jest w dalszej część pracy. Prezentuje ona m.in. projekt nowego bejruckiego targowiska autorstwa Rafaela Moneo, prace rzeźbiarzy i architektów krajobrazu, takich jak np. Xaviera Corbero i Vladimira Djurovica, a także dyskusję związaną z ostatnią realizacją Stevena Holla zwaną Oliwkową Zatoką wobec jej wpływu na zaprojektowany w latach 30. XX w. hotel St. Georges autorstwa Augusta Perreta. Dalej na wybranych przykładach projektów Zaha Hadid i Bernarda Khoury zaprezentowano architekturę chrześcijańskiego Bejrutu Wschodniego i muzułmańskiego Bejrutu Zachodniego. Na koniec zaprezentowano realizacje Targów w Trypolisie im. Rashida Karami autorstwa Oskara Niemeyera oraz eksperymenty architektoniczne w regionie Gór Libanu.
PL
Artykuł wskazuje powiązanie między doświadczaniem architektury a filozofią projektowania w kontekście architektury współczesnej. Na tym tle opisane zostaje zastosowanie perforacji w rozwiązaniach detalicznych projektów Stevena Holla. Architekt operuje światłem naturalnym jako tworzywem architektonicznym, a materię traktuje jako narzędzie służące do pokazywania zjawisk z nim związanych.
EN
Article presents the connection between experiencing architecture and philosophy of contemporary design. Perforation as a mean of architectonic expression in Steven Holl's works is described. The architect is using natural light as architectural material, and treats matter as the serving tool for showing associated occurrences.
5
Content available remote XXL
PL
Zgodnie ze stwierdzeniem Fumihiko Maki megastruktura w latach sześćdziesiątych dwudziestego wieku była ramą, w której umieszczano wszystkie albo większość funkcji miasta. Pomimo iż już w latach siedemdziesiątych megastruktury były przeszłością, zagadnienia widoczne w dzisiejszym mieście - gęstość zabudowy, rozwój technologiczny i zainteresowanie ekologią prowadzą do powstania nowego typu zabudowy: minimegastruktury. Porównanie go z "koolhaasowską" Teorią Wielkości umożliwić ma charakterystykę podobnych obiektów.
EN
According to Fumihiko Maki the 1960s' megastructure was "a large frame in which all the functions of a city or part of a city were housed". Although in 1976 Reyner Banham called megastructures "urban futures of the recent past", present-day city's issues - density, new technologies and ecological approach have led to emerging the new pattern: mini-megastructure. Its comparision with Koolhaas' theorems of his "Theory of Bigness" helps revealing its main features.
6
Content available remote Wątki witruwiańskie w domach prywatnych Stevena Holla
PL
W swoich projektach Steven Holi reinterpretuje zasady witruwiańskiej estetyki, kształtując złożone związki między domem a miejscem i dostosowując formy do indywidualności mieszkańców. Tworzy architekturę, w której idea, inspirowana literaturą, malarstwem i muzyką, przejmuje rolę klasycznej symetrii. Witruwiusz za podstawę architektury przyjął proporcje ciała człowieka. W twórczości Holla zasada ta ewoluuje z zainteresowania doskonałością fizyczną człowieka w kierunku "psychologii przestrzeni".
EN
In his own projects, Steven Holl reinterpretates the principles of vitruvian aesthetics, by creating complexed relationships between a house and the site and light and also conforming a form to an individuality of inhabitants. He creates architecture in which idea inspired by literature painting and music takes over the role classical symmetry. Vitruvius assumed the proportions of a human body as the base of architecture. In Holl's works that principle evolutes form the interest of physical perfection of a human towards "spatial psychology".
7
Content available remote Kiasma
PL
Idee, które w swej rozprawie wskazał Witruwiusz, można również odnaleźć we współczesnej architekturze. Muzeum Sztuki Współczesnej Kiasma Stevena Holla wybrano jako przykład, którego analiza wydaje się potwierdzać aktualność tych teorii, odczytywanych jednak w sposób całkowicie współczesny.
EN
Ideas pointed by Vitruvius in his treatise can be found in contemporary architecture. Kiasma Museum of Contemporary Art by Steven Holl has been chosen as an example. Its analyze seems to confirm timeliness of these theories but interpreted in completely contemporary way.
8
Content available Steven Holl - architektura malowana światłem
PL
Architekturę początku XXI wieku cechuje ogromna różnorodność postaw twórczych. Brak jednoznacznie skrystalizowanego głównego nurtu powoduje, iż powstające dzieła oscylują od chłodnego racjonalizmu high-tech po burzliwą ekstrawagancję dekonstruktywizmu. Pracownie architektoniczne wypełnione są komputerami, których wpływ na projektowanie nie tylko jest bardzo wyraźny, ale wręcz wydaje się, że coraz częściej proces twórczy bywa zdominowany przez to narzędzie. Świadomi tego programiści prześcigają się w pomysłach mających dodatkowo usprawnić pracę projektantów. Na tym tle nowojorski architekt Steven Holl zaskakuje swoją konsekwencją w podążaniu drogą indywidualnych wyborów, a także nieco nostalgicznym warsztatem twórczym. Jego dzieła słyną z niezwykłych efektów świetlnych, dzięki którym wnętrza ożywają całą gamą wielobarwnych refleksów, uzyskując mistyczny, malarski nastrój.
EN
The architecture of the beginning of the XXI century is characterized by a great variety of creative approaches. No clearly crystallized mainstream causes that produced the works oscillate between rational, high-tech extravaganza after stormy deconstructionism. Architectural studios are filled with computers, whose influence on the design is not only very clear, but actually it seems that more and more creative process is sometimes dominated by this tool. Conscious of this, developers are full of ideas aimed to further enhance the work of designers. Against this background, the New York architect Steven Holl has a surprising consequence of the pathways to individual choices, and somewhat nostalgic creative workshop. His works are known for their unusual light effects, by which the interior to life a variety of multi-colored reflections, yielding a mystical, painting mood.
first rewind previous Strona / 1 next fast forward last
JavaScript jest wyłączony w Twojej przeglądarce internetowej. Włącz go, a następnie odśwież stronę, aby móc w pełni z niej korzystać.