Ograniczanie wyników
Czasopisma help
Autorzy help
Lata help
Preferencje help
Widoczny [Schowaj] Abstrakt
Liczba wyników

Znaleziono wyników: 34

Liczba wyników na stronie
first rewind previous Strona / 2 next fast forward last
Wyniki wyszukiwania
Wyszukiwano:
w słowach kluczowych:  architektura nowoczesna
help Sortuj według:

help Ogranicz wyniki do:
first rewind previous Strona / 2 next fast forward last
EN
The city of Beijing took the lead in promoting revitalization of ancient cities, to be aligned with its high level of urbanization and the guidance of “combination of protection and innovation”. The revitalization is not to “repair the old as it is”; instead, it integrates modern architectural design elements into the buildings and uses innovative strategies through the spatial forms of historic blocks. This paper uses literature review and case studies to investigate relationships between the “ancient blocks” and “modern buildings” in Beijing. Various forms of newly-innovated traditional buildings (e.g., in Nanlouguxiang, Hu’er Hutong and Beijing Square in Dashilar) and modern new buildings (e.g., in China Grand Theatre and China Zun) were investigated and classified. In particular, this paper focusses on predicting the next-stage revitalization by analyzing the different roles played by both traditional and modern buildings in the ancient blocks and their innovative modern designs. The case study of Beijing can be used to understand the cultural connotation of modern architecture to promote innovation and revitalization.
PL
Pekin odgrywał wiodącą rolę w promowaniu rewitalizacji starożytnych miast, zgodnie z wysokim poziomem urbanizacji i wytycznymi „połączenia ochrony i innowacji”. Rewitalizacja nie polega na „naprawianiu tego, co jest”; zamiast tego integruje elementy nowoczesnego projektu architektonicznego z budynkami i wykorzystuje innowacyjne strategie poprzez przestrzenne formy zabytkowych bloków. W artykule wykorzystano przegląd literatury i studia przypadków w celu zbadania relacji pomiędzy „starożytnymi blokami” a „nowoczesnymi budynkami” w Pekinie. Zbadano i sklasyfikowano różne formy innowacyjnych tradycyjnych budynków (np. w Nanlouguxiang, Hu’er Hutong i Pekin Square w Dashilar) oraz nowoczesnych, nowych budynków (np. w China Grand Theatre i China Zun). W artykule w szczególności skupiono się na przewidywaniu kolejnego etapu rewitalizacji poprzez analizę różnych funkcji, jakie pełnią zarówno tradycyjne, jak i nowoczesne budynki w zabytkowych blokach oraz ich innowacyjne, nowoczesne projekty. Studium przypadku Pekinu można wykorzystać do zrozumienia kulturowych konotacji nowoczesnej architektury w celu promowania innowacji i rewitalizacji miast.
EN
The aim of the article is to analyse Albert Einstein’s villa in Caputh (1929) designed by Konrad Wachsmann in the context of the theory and history of contemporary architecture, including aspects of tradition and modernity in the adopted aesthetic, functional and spatial solutions. The research was carried out in two stages. In the first stage, based on a literature review and in situ analyses, the main features of the building were determined against the background of the functional and aesthetic tendencies prevailing during the period of the building’s construction. This allowed us to determine to what extent the design of Einstein’s villa referred to the building traditions of the region and which features reflected an innovative way of thinking, anticipating modernism in architecture. In the second part of the research, the building was characterized in the light of the latest trends in the theory and history of contemporary architecture, taking into account the principles of sustainable development, resilience of the built environment to climate change, circularity, bioclimatic design and the New European Bauhaus. The main conclusions from the conducted research concern the compromise and balance between the aspects of tradition and modernity in the Einstein’s villa, manifested in the choice of the location and adopted functional and structural solutions. The applied connection system enabling quick assembly of the building represents a very early example of prefabrication. Important innovative features include: the way of shaping the space, the use of wood as the main building material, the creation of viewing axes and the use of daylight to modulate the interiors’ ambience.
PL
Celem autorki artykułu jest analiza zaprojektowanej przez Konrada Wachsmanna willi Alberta Einsteina w Caputh (1929) w kontekście teorii i historii architektury współczesnej, w tym aspektów tradycji i nowoczesności w przyjętych rozwiązaniach estetycznych, funkcjonalnych i przestrzennych. Badania przeprowadzono dwutorowo. W pierwszym etapie, na bazie kwerendy literaturowej i analiz in situ określono główne cechy budynku na tle tendencji funkcjonalnych i estetycznych dominujących w okresie powstania obiektu. Pozwoliło to ustalić, w jakim stopniu w projekcie willi odnoszono się do tradycji budowlanych regionu oraz które cechy odzwierciedlały nowatorski sposób myślenia, będący zapowiedzią modernizmu w architekturze. W drugiej części badań dokonano charakterystyki budynku w świetle najnowszych tendencji w teorii i historii architektury współczesnej, z uwzględnieniem zasad zrównoważonego rozwoju, odporności środowiska zbudowanego na zmiany klimatu, cyrkularności, projektowania bioklimatycznego oraz Nowego Europejskiego Bauhausu. Najważniejsze wnioski z przeprowadzonych badań dotyczą kompromisu i równowagi między aspektami tradycji i nowoczesności w architekturze budowli, przejawiających się w wyborze lokalizacji obiektu, przyjętych rozwiązaniach funkcjonalnych i konstrukcyjnych. Zastosowany system połączeń umożliwiający szybki montaż budynku stanowi bardzo wczesny przykład prefabrykacji. Do istotnych cech nowatorskich należą: sposób kształtowania przestrzeni, zastosowanie drewna jako głównego materiału budowlanego, tworzenie osi widokowych oraz wykorzystanie światła dziennego do kreowania nastroju we wnętrzach.
PL
Przedmiotem analizy i interpretacji jest sposób, w jaki witraże zaprojektowane przez Grażynę Strykowską do kościoła Najświętszej Bogarodzicy Maryi w Poznaniu współkształtują jego przestrzeń. Ta centralna budowla reprezentuje typ namiotowy. Konstrukcja kościelnego sklepienia i jego podpór tworzy złudzenie optyczne, że wnętrze świątyni zamknięte jest od góry wielką kopułą. Witraże umieszczone w wąskich oknach zostały ściśle wpisane w strukturę architektoniczną. Tekst prezentuje jej szczegółową analizę, która obejmuje relacje między ścianą obwodową kościoła a oknami, kształtem okien a kompozycją witraży, finalną kompozycją witraża a jej wstępnymi projektami, architektoniczną strukturą kościoła a ikonografią witraży. W analizie tej zastosowano terminologię z zakresu teorii obrazu i dziejów malarstwa europejskiego opracowaną przez Normana Brysona (terminy dyskursywny aspekt obrazu oraz figuratywny aspekt obrazu). Analiza prowadzi ostatecznie do konkluzji polemicznej wobec dokonanej przez N. Brysona deprecjacji chrześcijańskiej sztuki sakralnej.
EN
The way in which the stained glass windows, designed by Grażyna Strykowska for the Church of the Most Holy Mother of God in Poznań, co-shape the space of this building, is the subject of the paper. The central building represents the so-called tent-type churches. The construction of vault and its supports create the optical illusion, that the church interior is covered with the large dome. The stained glass windows were precisely inscribed into this architectural structure. The text presents the detailed analysis of these structure, which contains the relations between: the main wall and the windows, the windows shape and the composition of the stained glass windows, the final composition of the stained glass windows and its initial sketches, the architectural structure of the church and the iconography of the stained glass windows. The terms proposed by Norman Bryson in his theory of the picture and the history of European painting were used in this analysis (terms: discursive and figurative). The analysis ultimately leads to a polemical conclusion against Bryson’s depreciation of Christian sacred art.
EN
Ukraine’s independence in 1991 changed the direction of society’s development, the most important of which was the revival of the spirituality of the Ukrainian nation, which is connected with thousands of years of religious traditions. The purpose of the article is to demonstrate the development of sacred construction in the environment of modern Ukranian cities as an important factor of reviving the nation and building a new national identity. The article analyzes selected realized objects in the residential environment, systematizes architectural prototypes, which architects turn to nowadays in search of a modern image of a sacred building. Based on the methods of comparative, synchronic and semiotic analysis, the significance of new sacred objects for the formation of the image of the city was revealed, and their social and symbolic meanings was also clarified.
5
Content available remote Prefabrykowane budownictwo modułowe
PL
W artykule podjęto próbę uporządkowania terminologii związanej z cieszącym się coraz większym zainteresowaniem budownictwem modułowym oraz wskazanie potencjału stosowania obiektów modułowych w praktyce. Omówiono charakterystykę techniczną budownictwa modułowego. Przedstawione przykłady pokazują zrealizowane w Polsce w ostatnich latach obiekty użyteczności publicznej oraz jednorodzinne.
EN
The article attempts to organize the terminology related to the increasingly popular modular construction and to indicate the potential of using modular objects in practice. Technical characteristics of modular construction are discussed. The presented examples show public and single-family buildings constructed in Poland in recent years.
EN
This contribution is focused on the “Casa Esagono” realized in 1957 by Vittorio Giorgini in Baratti (LI), Italy. The research objective is to lay the foundations for a restoration plan of this experimental wooden architecture, which is now in precarious conditions due to its location near the sea, and whose constructive features, has always raised great questions about the technical feasibility of a full restoration. The paper describes the workflow for the implementation of the H-BIM model, aimed to organise all the data deriving from the historical and on-site research, and the restoration programme. The historical analysis about the house and the architect was the basis for the geometric survey and the analysis of building materials. All building components were subjected to visual analysis aimed to identify deterioration forms. The proposed conservation approach aims to maintain as much of the original elements as possible, while increasing their durability. H-BIM revealed to be the ideal tool to manage the entire restoration process, whose ultimate goal is to celebrate Giorgini’s work, to exploit the potential of the house as a cultural attraction.
EN
This paper provides a historical and genetic analysis of organizational efforts of the professional community and the public, which were aimed at preserving the monuments of Ukrainian architecture of the twentieth century, and reconstruction of the process of formation of activities that unfolded during the period between the 1990s and the 2010s. The conditions of its development and the main reasons for the stagnation of the processes are clarified: delay in several reforms related to the general development of the system of architectural and urban planning. The determined driving forces of the process are public authorities interested in the implementation of image projects, the research community, public activists, relevant international organizations. The periodization has been worked out, five stages of formation of the practice have been singled out, which differed from each other in the following essential features: support from the authorities, degree of involvement of the public, research community and international organizations, the scale of extension and performance results. The promising areas of development of monument protection activity in Ukraine concerning the preservation of modern architecture are offered: conducting research, popularization of modern architecture, development of municipal programs, decentralization of processes, implementation of international standards, development of themed educational programs.
PL
Artykuł przedstawia historyczną analizę oraz genezę działań organizacyjnych społeczności zawodowych i społeczeństwa, których celem było zachowanie zabytków ukraińskiej architektury XX wieku oraz rekonstrukcja procesu formacji działań, a które miały miejsce w okresie pomiędzy latami dziewięćdziesiątymi XX wieku i drugą dekadą XXI wieku. Warunki ich rozwoju oraz główne przyczyny stagnacji tych procesów zostały wyjaśnione opóźnieniem wielu reform związanych z ogólnym rozwojem systemu planowania architektonicznego i urbanistycznego. Ustalone siły napędowe procesu to władze publiczne zainteresowane realizacją projektów o charakterze wizerunkowym, środowisko badawcze, aktywiści publiczni oraz odpowiednie organizacje międzynarodowe. Przedstawiono periodyzację obejmującą 5 etapów formowania się praktyki, które różnią się między sobą następującymi cechami: poparciem władz, stopniem zaangażowania społeczeństwa, społeczności badawczej oraz organizacji międzynarodowych, skalą zasięgu i efektywnością. Istnieją obiecujące obszary dla rozwoju działalności konserwatorskiej na Ukrainie odnośnie do ochrony nowoczesnej architektury: prowadzenie badań, popularyzacja nowoczesnej architektury, rozwój programów miejskich, decentralizacja procesów, wprowadzanie międzynarodowych standardów, rozwój tematycznych programów edukacyjnych.
8
Content available remote Innowacyjne zastosowanie betonu w budownictwie mieszkaniowym
EN
The paper focuses on the development of knowledge about the hot bending of curved architectural glass produced by the slumping process and the challenges as well as the limitations thereof. Due to the complexity of the process, many factors influence the final quality of the glass and the main objective was to better understand the procedure itself in order to improve the control and quality of the slumping process. As a result of the growing interest in this type of glass for architectural applications, the glass processing market is increasingly investing in the required technology. For the moment, this growing niche does not have a large number of direct explanations of the glass behaviour in the furnace in the available literature, which in turn encourages cooperation between the scientific community and manufacturers. This paper presents the conducted experiments that have led to a better understanding of the furnace's work and the impact of specific factors on its operation. Based on the 3D numerical model, a large sample of glass was produced, which was then scanned with a 3D laser using a method developed for the experiment. The results suggested that a more accurate test with usage of a full-size furnace is required. Based on this, the experiment was carried out using a large number of glass samples of different thicknesses. The results of the experiment helped to better understand and demonstrate the need for further research of this technology in order to optimize the quality of the process.
PL
W artykule skupiono się na rozwoju wiedzy na temat wielopłaszyznowego gięcia na gorąco szkła architektonicznego produkowanego w procesie opadania oraz na wyzwaniach i ograniczeniach samego procesu. Ze względu na złożoność procesu, wiele czynników wpływa na końcową jakość szkła, a głównym celem było lepsze zrozumienie samej procedury w celu poprawy kontroli i jakości procesu produkcji tego typu szkła. W związku z rosnącym zainteresowaniem tego rodzaju szkłem do zastosowań architektonicznych, rynek przetwórstwa szkła coraz częściej inwestuje w wymagane technologie. W chwili obecnej ta rosnąca nisza nie ma w dostępnej literaturze wielu bezpośrednich wyjaśnień na temat zachowania się szkła w piecu, co z kolei zachęca do współpracy pomiędzy środowiskiem naukowym a producentami. W niniejszym artykule przedstawiono przeprowadzone doświadczenia, które doprowadziły do lepszego zrozumienia pracy pieca oraz wpływu poszczególnych czynników na jego funkcjonowanie. W oparciu o trójwymiarowy model numeryczny wyprodukowano dużą próbkę szkła, która następnie została zeskanowana laserem 3D metodą opracowaną na potrzeby eksperymentu. Wyniki sugerowały, że konieczny jest dokładniejszy test z wykorzystaniem pełnowymiarowego pieca. Na tej podstawie eksperyment został przeprowadzony z wykorzystaniem dużej liczby próbek szkła o różnej grubości. Wyniki eksperymentu pozwoliły lepiej zrozumieć i wykazać potrzebę dalszych badań tej technologii w celu optymalizacji jakości procesu.
10
Content available Santoryn a sprawa architektury nowoczesnej
PL
Santoryn to zaskakujące miejsce. Turyści zauroczeni wyspą chcą spędzać tu wakacje. A tymczasem niewiele osób spodziewa się znaleźć tu przykłady architektury nowoczesnej. W przeciwieństwie do wielu wspaniałych metropolii świata, historia wyspy nie jest oparta na wojnach i rozwoju ekonomicznym lub decyzjach politycznych a dzieleniu istnienia z erupcjami wulkanicznymi i trzęsieniami ziemi. W tak niebezpiecznym geoklimacie powstały niezwykłe budowle, które dzięki wpływowi warunków naturalnych, biedy, stały się niezwykle nowoczesne i ponadczasowe. Autor rozważa elementy architektury zabudowań wyspy, które prowadzą do wyżej wymienionych wniosków. Tu nie znajdzie się architektura modernistyczna ale architektura prosta, racjonalna, nowoczesna i ponadczasowa.
EN
Santorini is a surprising place. Tourists attracted to the island want to spend their holidays here. But people don’t expect to find here examples of modern architecture. In oposition to many great cities in the world, the history of the island is not based on wars, economic growth or political decisions but on volcanic eruptions and earthquakes. In such dangerous geo-climate, due to the influence of natural conditions and poverty, extraordinary buildings were created. They have become extremely modern and timeless. Author considers the architectural elements of buildings on the island, which lead to the above mentioned conclusions. It is impossible to find here architecture of Modernism but architetecture of simplicity, rationality, modernity and eternity.
PL
Praca w otoczeniu obiektu zabytkowego wymaga od architekta ogromnej pokory i poszanowania istniejącej substancji oraz formy architektonicznej. Należy zwrócić szczególną uwagę, aby nowy obiekt nie dominował i nie deprymował budowli istniejących, a w maksymalny sposób z nią współgrał. W artykule, opracowanym na podstawie koncepcji architektonicznej kaplicy o funkcji kultowo-grobowej zlokalizowanej przy późnogotyckiej katedrze w Bydgoszczy, przedstawiono dialog rozwiązań współczesnych z historycznymi.
EN
Working in the surroundings of a historic building requires the architect to be very humble and respect the existing substance and architectural form. Particular attention should be paid to the fact that the new object does not dominate and does not depress the existing buildings, and in the maximum way it has harmonized with it. In the article, prepared on the basis of the architectural concept of the function of central-dome sepulchral chapel located near the gothic cathedral in Bydgoszcz, presented solutions to today’s dialogue with history.
12
Content available remote Duch przy Błoniach w Krakowie [Projekt budynku użyteczności publicznej]
EN
The authors delineate the history of Błonia in Cracow. Błonia is a green undeveloped meadow in the heart of the City. Its vastness and location make it a unique place in Europe. The authors present the outstanding example of spatial planning, which is the Avenue of Marechal Ferdinand Foch. This boulevard is the southside frontage of Błonia and includes the foremost architectural achievement. An exposition/office building designed by Biuro Architektoniczne Barycza i Saramowicza will be erected at a pertect location by Cracow Błonia and form the westernmost end of Marechal Foch Avenue in Cracow. This unique edifice ought not to be construed as space and volume but as a form of coppice, grass and greenery. The crux of this architectural form of expression is brise-soleil, which has a form of tree branches, flowers and blades of grass. The spatial form of the building does not constitute a classical facade. Hence, the building, still at the design stage, is not interpreted as a volumetric construction. The idea behind its design is to hoist the vast sward of Błonia into the third dimension.
13
Content available remote Play with me – the Pritzker Prize as a game in ecology
EN
The most prestigious architectural prize is the Pritzker Prize. However, competing for it there is an awareness of participation. In recent years, the award has been given to architects who in their work referred to ecology, sustainable development, regionalism, and natural and cultural values. Has this architectural game explained the principles and aimed towards highlighting those whose work concerns cooperation with nature rather than negation?
PL
Najbardziej prestiżową nagrodą architektoniczną jest Nagroda Pritzkera. Jednak konkurując o nią nie ma się świadomości uczestnictwa. W ostatnich latach nagroda przyznawana była architektom, którzy w swojej twórczości odnosili się do ekologii, zrównoważonego rozwoju, regionalizmu i wartości przyrodniczo-kulturowych. Czyżby ta gra architektoniczna klarowała zasady i zmierzała w kierunku wyróżniania tych, których praca dotyczy współpracy z naturą a nie negacji?
PL
Współczesna architektura charakteryzuje się różnorodnością stylów i kierunków. Kryzys i upadek modernizmu doprowadził do powstania „nowoczesnego eklektyzmu” z równoczesnym rozwojem postmodernizmu, dekonstruktywizmu, minimalizmu, hi-tech itd. Powszechna stała się „nieliniowa” architektura. Według ideologa parametryzmu Patricka Schumachera tо niestabilne zjawisko powinien zastąpić nowy styl rozumiany jako naukowo-badawczy program, paradygmat. Rozpatrzono teoretyczne prace P. Schumachera, w których przeanalizowano założenia parametryzmu, zapewniające mu „programową kompletność” nowego stylu postindustrialnego społeczeństwa.
EN
Contemporary architecture is characterized by variety of styles, trends and currents. Crisis and decline of modernism led to the “modern eclectic”: the simultaneous development of postmodernism, deconstructionism, minimalism, hi-tech and others. “Non-linear” architecture became widespread. According to Patrick Schumacher (the ideologist of parametricism) this unstable phenomenon should be substituted and a new style should come, which would be understood as a research program, the paradigm. The article discusses the theoretical works of P. Schumacher that analyze predictors of parametricism, providing it with program completeness of new style for post-industrial society.
PL
W artykule przedstawiono badanie nowoczesnych kierunków architektury, które wynikają z wprowadzenia do projektowania zaawansowanych technologii informatycznych oraz poglądów filozoficznych i estetycznych. Wykazano, że na przełomie lat 60. i 70. w architekturze pojawiły się nowe, awangardowe kierunki, które doprowadziły do przezwyciężenia tradycji modernizmu i minimalizmu i stały się nowym międzynarodowym „językiem” architektury, nadającym się dla różnych warunków naturalnych, kulturowych i historycznych.
EN
This article investigates the current directions of architecture that result from the introduction of advanced information technology, philosophical and aesthetic ideas to the design. It is shown that at the turn of 1960-1970s in architecture there appeared new avantgarde trends, that led to overcoming of modernism and minimalism traditions and became the new international language of architecture, suitable for a variety of natural, cultural and historical conditions.
19
Content available remote Szkło artystyczne jako substytut detalu w architekturze XXI wieku
PL
Szkło artystyczne jest jedną z najszybciej rozwijających się dziedzin sztuki, dysponuje niezwykłymi możliwościami technicznymi i medialnymi. Posiada właściwości uniwersalne; znakomicie koresponduje z architekturą nowoczesną i dobrze prezentuje się w projektach konserwatorskich. Śledząc problematykę związaną z rolą szkła w architekturze nasuwają się pytania. W jaki sposób wpływa na światło i przestrzeń? Jak sprawdza się w roli detalu?
EN
Artistic glass is one of the most rapidly developing trends in arts. It offers unique possibilities in terms of techniques and its use as a medium. It is very versatile - fits easily with both modern architecture and restoration projects alike. Artistic glass brings visual freshness to spaces where it is used, therefore it frequently features in contemporary architecture revitalization projects. What is its role in the 21st century? How well does it do as an architectural detail?
PL
Panująca w Belgii stała fascynacja strukturą gotyckiego, ceglanego muru i jego finezyjnym detalem widoczna jest zarówno w działaniach konserwatorskich zabytkowych budowli, jak i we współczesnej architekturze mieszkaniowej. Stosowany dziś detal neogotycki wydaje się być czymś innym niż jego średniowieczny pierwowzór. Różnice te wynikają z właściwych obecnym czasom wpływom nowoczesnych technologii, sprzyjającym typizacji i uproszczeniom, czego efektem jest wielość interpretacji wyjściowych wzorców.
EN
In Belgium endless fascination with the structure of the Gothic brick wall and its sophisticated detail can be seen both in restoration activities of historical buildings and in modern housing architecture. The neo-Gothic detail, which is used today, seems to be something different from its Medieval prototype. These differences result from the influences of modern technologies characteristic of our times which are conducive to typification and simplifications the effect of which is plurality of interpreting the initial models.
first rewind previous Strona / 2 next fast forward last
JavaScript jest wyłączony w Twojej przeglądarce internetowej. Włącz go, a następnie odśwież stronę, aby móc w pełni z niej korzystać.