Ograniczanie wyników
Czasopisma help
Autorzy help
Lata help
Preferencje help
Widoczny [Schowaj] Abstrakt
Liczba wyników

Znaleziono wyników: 35

Liczba wyników na stronie
first rewind previous Strona / 2 next fast forward last
Wyniki wyszukiwania
Wyszukiwano:
w słowach kluczowych:  architectural drawing
help Sortuj według:

help Ogranicz wyniki do:
first rewind previous Strona / 2 next fast forward last
PL
This paper discusses the role of freehand drawing as a research instrument in educating future architects. The now widespread use of the computer cannot replace freehand drawing, which remains the primary means of developing the student’s sensitivity and imagination. Drawing is often treated as something less valuable, incomplete, as a preliminary, ancillary stage. On the one hand, not as impressive and durable as painting, on the other, not as attractive in skillset terms as graphics. The main aim of this work is to demonstrate the importance of drawing and sketching in developing the professional skills of architecture students. An analysis of the historical context of art and drawing as a craft was performed, and its contemporary role was highlighted. This study is based on literature research and an analysis of a student design workshop that took place in Świerkocin, in the Mazury region, in 2020. Drawing, regardless of skill level, can be an excellent tool for learning architecture: a research tool that aids in understanding the structure and complexity of the surrounding space, an intellectual tool that enables a critical analysis of space and the development of abstract thinking.
EN
W artykule poruszono zagadnienia związane z rolą rysunku odręcznego jako instrumentu badawczego w procesie edukacji przyszłych architektów. Powszechne obecnie posługiwanie się komputerem nie zastąpi rysunku odręcznego, który nadal pozostaje podstawowym środkiem rozwijającym wrażliwość i wyobraźnię studenta. Rysunek często traktowany jest jako coś mniej wartościowego, niepełnego, jako etap wstępny, pomocniczy. Z jednej strony nie tak efektowny i trwały jak malarstwo, z drugiej - nie tak atrakcyjny warsztatowo jak grafika. Głównym celem pracy jest wykazanie znaczenia rysunku i szkicu w rozwijaniu warsztatu zawodowego studentów architektury. Dokonano analizy historycznego kontekstu sztuki oraz rysunku jako rzemiosła z podkreśleniem jego współczesnej roli. Artykuł opiera się na badaniach literatury oraz analizie studenckich warsztatów projektowych, które odbyły się w Świerkocinie na Mazurach w 2020 r. Rysunek, niezależnie od poziomu warsztatowego, może być znakomitym narzędziem do nauki architektury: narzędziem badawczym wspomagającym zrozumienie struktury i złożoności otaczającej przestrzeni, narzędziem intelektualnym pozwalającym na krytyczną analizę przestrzeni i rozwijanie myślenia abstrakcyjnego.
2
EN
The article deals with modern methods of presenting architectural objects - computer visualisations, understood as realistic presentations of projects developed with the use of computer aided design programs, such as CAD and BIM. Based on literature research, the author analyses the spatial assumptions of visualizations presenting the reconstruction of the railroad station in Katowice and the construction of the Katowice System of Integrated Interchanges. The conducted analysis is the basis for outlining the issues related to the realism of visualizations of designed architectural objects. The purpose of the study is to isolate the characteristics of realistic visualizations, in the context of the perception of the space of a given place by the user of that space.
PL
Artykuł dotyczy współczesnych metod przedstawiania obiektów architektonicznych – wizualizacji komputerowych, rozumianych jako realistyczne prezentacje projektów opracowanych z wykorzystaniem programów komputerowych wspomagających projektowanie, typu CAD i BIM. Autorka w oparciu o badania literaturowe przeprowadza analizę założeń przestrzennych wizualizacji prezentujących przebudowę dworca kolejowego w Katowicach oraz budowę katowickiego Systemu Zintegrowanych Węzłów Przesiadkowych. Przeprowadzona analiza stanowi podstawę do nakreślenia problematyki związanej z realistycznością wizualizacji projektowanych obiektów architektonicznych. Celem pracy jest wyodrębnienie cech wizualizacji realistycznych, w kontekście percepcji przestrzeni danego miejsca przez użytkownika tejże przestrzeni.
EN
The topic of the research is drawing used in architect’s work. The author’s aim was to draw attention to how important it is to be able to adopt the appropriate canon of architectural drawing to obtain a favourable message and to demonstrate that there should be freedom in the selection of graphics. The author concentrated on the presentation and analysis of architectural designs using various drawing conventions. The designs come from the 19th and 20th centuries – a period when the canons of the content and appearance of architectural studies were already in force. It was also a time when architectural drawing was a common practice, done traditionally by means of hand-drawn lines on paper. The review concerns projects implemented in Europe. The analysis of architectural studies shows that architectural drawing, in the professional practice of an architect, is an integral part, including creative invention. The drawing convention adopted by the architect often results from the subject of the project, the context of the location, the style of the era, and the personality of the author. The above dependence leads to the conclusion that the right to choose the drawing technique should remain with the artist, while maintaining the principles of technical knowledge and developed standards of drawing readability.
PL
Tematem artykułu jest rysunek stosowany w pracy architekta. Celem autorki było zwrócenie uwagi na to, jak istotna jest umiejętność przyjęcia odpowiedniego kanonu rysunku architektonicznego dla uzyskania korzystnego przekazu, oraz wykazanie, że w doborze grafiki powinna istnieć dowolność. Autorka skoncentrowała się na prezentacji i analizie projektów architektonicznych wykorzystujących różne konwencje rysunkowe. Projekty pochodzą z XIX i XX w. – okresu, kiedy już obowiązywały reguły zawartości i wyglądu opracowań architektonicznych. Był to też czas, kiedy powszechną praktyką był rysunek architektoniczny wykonywany tradycyjnie, za pośrednictwem kresek stawianych ręcznie na papierze. Z analizy opracowań architektonicznych wynika, że rysunek architektoniczny w działalności zawodowej architekta jest jej integralną częścią. Przyjęta przez architekta konwencja rysunkowa wynika często z tematu przedsięwzięcia, kontekstu lokalizacji, stylu epoki, osobowości autora. Powyższa zależność skłania do konstatacji, że prawo wyboru techniki rysunkowej powinno pozostawać w gestii twórcy, z zachowaniem zasad wiedzy technicznej i wypracowanych norm czytelności rysunku.
PL
Przestrzeń architektoniczna i przestrzeń utworu muzycznego są konstrukcjami o czytelnej i charakterystycznej budowie, w związku, z czym inspiracja muzyką w pracy projektowej to bardziej lub mniej świadome tłumaczenie form muzycznych na język organizacji przestrzeni. W projektach powstałych z inspiracji muzyką można wyraźnie wskazać konkretne elementy struktury przestrzennej będące bezpośrednią transpozycją struktur muzycznych obecnych w utworze. Istotą jest ciągłość dźwięku i ciągłość przestrzeni, stosunki sąsiadujących ze sobą elementów, dzięki którym zaczynamy rozumieć założenie kompozycyjne. W identyczny sposób dokonuje się odczyt całości kompozycji architektonicznej, kiedy przechodząc przez przestrzeń otwierają się przed obserwatorem coraz to nowe widoki pozwalające zbudować w wyobraźni obraz całości formy architektonicznej. Niniejsza praca dotyczy współczesnego rozumienia architektury i muzyki (XX-XXI wiek) i powiązań między leksykalnymi analogiami, takimi jak: rytm, harmonia, barwa, artykulacja, i inne, stanowiącymi wspólne składowe kompozycyjne. Podjęte badania dotyczą bezpośrednich inspiracji muzycznych w pracy architektów, współpracy projektantów i kompozytorów oraz poszukiwań nowatorskich metod translacji muzyki w przestrzeń. Zakres tematyczny, w który wpisuje się podejmowana w materiale problematyka, obejmuje wielopłaszczyznowo traktowane aktywności interpretacyjne zastanej rzeczywistości, przyczyniając się jednocześnie do rozwoju wyobraźni oraz kreatywności twórczej i projektowej. Badania oparto na podstawie pozyskanych zestawów prac rysunkowych traktowanych, jako reprezentacje obrazów architektury oraz zapisów muzycznych, także jako narzędzia poznawcze, wspierając się na indywidualnych doświadczeniach, wybranych pozycjach naukowych oraz ocenie konkretnych przypadków.
EN
The architectural space and the space of the musical work are constructions with a clear and distinctive structure, therefore, the inspiration of music in the design work is more or less conscious translation of musical forms into the language of space organization. In music-inspired projects, specific elements of the spatial structure can be clearly identified as a direct transposition of the musical structures present in the piece. The essence is the continuity of sound and space, the relations of adjacent elements, thanks to which we begin to understand the compositional assumption. In the same way, the entire architectural composition is read, when, passing through the space, new views are opened to the observer, allowing you to construct in your imagination an image of the whole architectonic form. This work deals with the contemporary understanding of architecture and music (XX-XXI centuries) and the relationships between lexical analogies, such as: rhythm, harmony, color, articulation, and others, constituting common compositional components. The research undertaken concerns direct musical inspiration in the work of architects, the collaboration of designers and composers and the search for innovative methods of translating music into space. The thematic scope, into which the issues undertaken in the material fit, includes multifaceted interpretative activities of the found reality, contributing at the same time to the development of imagination and creative and design creativity. The research is based on the obtained sets of drawing works treated as representations of architectural images and musical recordings.
PL
W niniejszym artykule przedstawione zostały wyniki ankiet przeprowadzonych wśród studentów pierwszego roku uczęszczających w zajęciach Podstawy projektowania – kompozycja architektoniczna na kierunku Architektura Wydziału Budownictwa i Architektury Politechniki Lubelskiej. Zakres ankiety obejmował wybór technik wykorzystywanych do wykonywania prac rysunkowych oraz możliwości wprowadzenia nowych narzędzi rysunkowych oraz ich wpływ na efekt końcowy prac wykonywanych w ramach prowadzonych zajęć.
EN
This article presents the results of a study conducted among first-year students attending the Fundamentals of Design – Architectural Composition class at the Architecture Department of the Faculty of Architecture, Building and Architecture department, Lublin University of Technology. The scope of the questionnaires included a selection of techniques used to create drawing works, as well as the opportunities for introducing new drawing tools and their influence on the final effect of works created during the classes.
PL
Artykuł opisuje znaczenie Ogólnopolskich Warsztatów Plenerowych Studentów Architektury w kontekście zdobywania i rozwijania umiejętności zawodowych przyszłych architektów. Opisane działania obejmują warsztaty plastyczne o tematyce architektonicznej wraz z ich efektami, trwające w latach 2004-2019 w Chełmnie.
EN
The article presents the importance of the Polish Open-Air Workshops for Architecture Students in the context of acquiring and developing professional skills of future architects. The described activities include art workshops with architectural themes, together with their results in the years 2004-2019 in Chełmno.
EN
The paper presents material collected during field research and inventory of old village houses from the village of Soce in the municipality of Narew. Its purpose was to collect architectural-ethnographic information about buildings important in terms of cultural values. They were described in the article in order to document the disappearing local heritage and to supplement the research and inventory of documentary resources. Drawings of plans, sections and facades of the buildings and their furnishings were prepared as well.
PL
W pracy zaprezentowano materiał zgromadzony podczas badań terenowych i inwentaryzacji starych domów wiejskich ze wsi Soce w gminie Narew. Celem było zebranie informacji architektoniczno-etnograficznych o budynkach cennych pod względem wartości kulturowych. Opisano je w artykule, aby udokumentować zanikające lokalne dziedzictwo oraz by uzupełnić badania i inwentaryzacyjne zasoby dokumentacyjne. Opracowano rysunki rzutów, przekrojów i elewacji budynków oraz ich wyposażenia.
EN
The article is an attempt to show various ways of presenting architectural concepts of the interwar period in Poland on the example of the activities of selected artists (mainly from the Faculty of Architecture of the Warsaw University of Technology). The case study includes drawings in the academic style (including the works of Marian Lalewicz), avant-garde graphics by artists from the circle of Blok and Praesens, clearly influenced by Dutch neoplasticism, the German Bauhaus school (including the works of Bohdan Lachert and Józef Szanajca) and illustrations from the second half of the 1930s (including the works of Juliusz Żórawski and Bohdan Pniewski).
EN
The title of the article is a paraphrase of the title of an essay by Wilfried Wang: SiteSpecificity, Skilled Labor, and Culture: Architectural Principles in the Age of Climate Change [9]. While Wang raises the fundamental problem of the need to change the architect's attitude in the design process in a climate crisis, paying particular attention to the need to “reconnect the building with the context”3, the author discusses the very workshop of the architect's work, and more precisely – the basic drawing tools. He puts forward theses about what the title issues should be for architects today.
PL
Tytuł artykułu jest parafrazą tytułu eseju Wilfrieda Wanga: SiteSpecificity, Skilled Labor and Culture: Architectural Principles in the Age of Climate Change [9]. O ile Wang porusza zasadniczy problem potrzeby zmiany postawy architekta w procesie projektowym w sytuacji kryzysu klimatycznego, zwracając uwagę zwłaszcza na konieczność ponownego „połączenia budynku z kontekstem”3, to Autor podejmuje rozważania na temat samego już warsztatu pracy architekta, a dokładniej – podstawowego narzędzia, jakim jest rysunek. Stawia tezy mówiące o tym, czym dzisiaj powinny być dla architekta tytułowe zagadnienia.
PL
W artykule opisano znaczenie działań artystycznych, tj. warsztatów, wykładów o tematyce artystycznej i architektonicznej oraz wystaw odbywających się w ramach Warsztatów Plenerowych Studentów Architektury w Chełmnie w latach 2004-2019. Przedstawiono wpływ tych działań na dydaktykę oraz praktykę architektoniczną studentów Wydziału Budownictwa i Architektury Politechniki Opolskiej, jak również ich rolę dla aktywizacji oraz integracji społeczności lokalnej Chełmna i promocji tego miasta. Przedstawiono ważność warsztatów w edukacji w zakresie kształtowania wrażliwości, budowania doświadczeń oraz interpretacji kulturowych znaczeń architektury. Ukazano je także jako służące zintegrowaniu społeczności Chełmna poprzez budowanie więzi międzyludzkich, wzmacnianie poczucia tożsamości lokalnej i identyfikacji z miejscem zamieszkania.
EN
The paper describes the importance of artistic activities, namely workshops, lectures on art and architecture, and exhibitions held as part of the Open-Air Workshops for Students of Architecture in Chełmno in the years 2004-2019. It also presents the impact of these activities on the education and practical experience of students at Civil Engineering and Architecture Faculty of the Opole University of Technology, as well as their role in the activation and integration of the local Chełmno community and the promotion of the city. The article presents the educational value of Workshops in terms of shaping sensitivity, building experiences and interpreting cultural meaning of architecture. The Workshops are also shown as serving to integrate the Chełmno community by building interpersonal bonds, strengthening the sense of local identity and identification with the place of residence.
PL
W artykule poruszono zagadnienia związane z procesem kształcenia w zakresie rysunku odręcznego na kierunku architektura wnętrz na Wydziale Architektury Politechniki Śląskiej. Przedstawiono program kształcenia w przeciągu całego cyklu studiów. Zawarto refleksje dotyczące zarówno konieczności przygotowania studentów w tym zakresie, jak i przełożenia treści zapisanych w programie na warsztat zawodowy przyszłych architektów. Głównym celem pracy jest określenie, w jaki sposób proces nauczania rysunku odręcznego rozwija umiejętności plastyczne – narzędzie umożliwiające przedstawienie własnej koncepcji projektowej przyszłym inwestorom. W jego realizacji wykorzystano obserwację uczestniczącą, analizę prac studenckich, analizę prac realizacyjnych. Omówione badania doprowadziły do konkluzji o istnieniu konieczności zintensyfikowania zadań z rysunku architektonicznego.
EN
The paper deals with issues connected with the process of teaching in the field of hand-drawing at the Faculty of Architecture of the Silesian University of Technology in the field of Interior Architecture. It presents briefly the program of study throughout the whole cycle of studies. It includes reflections on both: the need to educate students in this field and the translation of the content of the curriculum into the professional workshop of future architects. The main objective is to determine how the hand-drawing teaching process develops visual arts as a tool for presenting own design concept to future investors. The implementation of the paper uses participant observation, analysis of students’ work, analysis of work execution. The research carried out leads to the conclusion about the need to intensify the tasks of regular architectural drawing.
PL
W pracy zaprezentowano rysunki inwentaryzacyjne siedemdziesięcioletniego domu wiejskiego we wsi Ploski w gminie Bielsk Podlaski, wraz z jego wyposażeniem. Cel pracy jest dwojaki: utrwalenie informacji architektoniczno-etnograficznych o budynku cennym pod względem kulturowym oraz zaproponowanie i zbadanie nowych, pełniejszych możliwości zapisu i prezentacji takich informacji. Opracowano rzut i przekroje z narysowanym wyposażeniem, przekroje trójwymiarowe i wirtualny model domu.
EN
Inventory drawings of an old country house in Ploski, Bielsk Podlaski commune, N-E Poland, have been drawn in order to record and preserve the relevant cultural heritage information. The secondary objective of the article is to develop, test and refine new methods of visual presentation of architectural heritage. Eventually, we have presented two-dimensional projections (a plan and set of sections) enriched with all home equipment details, ‘three-dimensional sections’ and a 3d model. The drawings show also non-architectural information.
EN
This article describes architectural project of Jesuit colleges by Giacomo Briano SI, a Jesuit architect from Modena, made for colleges in Polish Province of the Society of Jesus. Despite none of Braino’s projects was fully accomplished we can analyse his original urban and architectural solutions basing on many of his architectural drawings which are kept in the archives in Cracow, Vienna, Paris and Los Angeles.
15
EN
Experiences of past earthquakes show that some designed and constructed buildings by engineers have been damaged during earthquakes because of negative effects of infill walls. The main aim of this paper is to prevent the amount of overall detrimental effects of infill walls such as torsion and soft story in a conventional residential building based on seismic codes of some countries and to use the maximum potential of walls. The results show that building in construction condition may suffer torsion because infills which are not modelled in design process are attached to the structure in construction phase. Contrary to the initial impression that there is a soft story in municipal buildings because of parking on ground floor, in buildings with architectural plan similar to the analyzed one, soft story would not happen. Furthermore, this case study proves that it is possible to prevent irregularity effects of infills through modifying architectural drawings without fundamental changes in concept, functional and aesthetic aspects. For modifying architectural drawings an algorithm is proposed in this research.
PL
Doświadczenia ostatnich trzęsień ziemi pokazują, że niektóre budynki zaprojektowane i skonstruowane przez inżynierów zostały zniszczone podczas trzęsienia ziemi na skutek negatywnego wpływu ścian wypełniających. Głównym celem tego artykułu jest zapobieżenie tym szkodliwym wpływom takim jak skręcanie i wiotkie kondygnacje w tradycyjnych budynkach mieszkalnych w oparciu o normy sejsmiczne niektórych krajów oraz przy wykorzystaniu maksymalnego potencjału ścian. Wyniki pokazują, że budynki w trakcie budowy mogą cierpieć na skutek skręcenia z powodu wypełnień, które nie są modelowane w procesie projektowania, a dopiero dołączone do konstrukcji na etapie realizacji. Wbrew początkowemu wrażeniu, że ze względu na zlokalizowanie parkingu na parterze w budynkach komunalnych istnieje wiotka kondygnacja, w budynkach o rzucie zbliżonym do analizowanego do powstania wiotkiej kondygnacji nie dojdzie. Ponadto, ta analiza przypadku dowodzi, że jest możliwe, aby zapobiec wpływom wynikającym z nieregularności wypełnień poprzez modyfikację rysunków architektonicznych bez zasadniczych zmian w koncepcji oraz aspektów funkcjonalnych i estetycznych. W artykule przedstawiono propozycję algorytmu do modyfikowania rysunków architektonicznych.
16
Content available remote Why do architects still draw (using computer)? Remarks on techniques coexistence
EN
As a discipline, architecture constantly needs to take on new challenges. Currently, a significant share of them regards presenting architectural ideas in the face of the IT revolution. In this context, it is reasonable to return to the question of why architects (still) draw. What – especially now – really is architectural drawing? What is the array of its unique features like in comparison with computer techniques? What is the unique potential of the latter, and is there a choice between them or are they mutually exclusive? One of the provided answers is to indicate a need for a critical analysis of the methods to present design ideas, regardless of the means used.
PL
Architektura jako dyscyplina charakteryzuje się koniecznością podejmowania wciąż nowych wyzwań. Istotna ich część dotyczy obecnie przekazu idei architektonicznej w obliczu wyzwań rewolucji informatycznej. W tym kontekście zasadny jest powrót do pytania: dlaczego architekci (wciąż) rysują? Czym jest – zwłaszcza obecnie – rysunek architektoniczny? Jaki jest katalog jego unikalnych wartości w zestawieniu z technikami komputerowymi? Jaki jest z kolei niepowtarzalny potencjał tych ostatnich i czy rzeczywiście istnieje pomiędzy nimi wybór w postaci alternatywy wykluczającej? Czy i w jakich warunkach można mówić raczej o niezbędnej koniunkcji? Jedną z przytoczonych odpowiedzi jest wskazanie konieczności krytycznej analizy formy przekazu, niezależnie od stosowanych środków.
17
Content available remote Mediation in architectural drawing and its teaching
EN
Mediation in architectural drawing and its teaching, and in general in art and didactics, is a phenomenon that occurs constantly but with different intensity and at different periods of time. Then, the meta- prefix appears and we obtain ‘meta-art’, ‘meta-drawing’, etc. The article covers this issue in relation to the ever wider use of computers in present times. Due to external determinants it is sometimes perceived as pejorative; however, it does not necessarily have to be true. In this work the author analyses the above-mentioned phenomena in reference to manifold criteria of defining and the description of architectural drawing, as well as on the basis of theories concerning designing. Simultaneously, an attempt is made to include these ponderings and conclusions in an outline of the theory of choice that the author is currently elaborating. The theory assumes the possibility of a positive assessment of mutually contradictory theories, which, paradoxically, might lead to interesting results in the sphere of didactics.
PL
Zapośredniczenie w rysunku architektonicznym i jego nauczaniu, a ogólnie w sztuce i dydaktyce, jest zjawiskiem występującym stale, z różnym nasileniem w różnych okresach. Pojawia się wtedy przedrostek meta- i mamy metasztukę, metarysunek itd. W artykule zostało to omówione w związku z coraz szerszym obecnie zastosowaniem komputera. Uwarunkowania zewnętrzne sprawiają, że czasami jest to odbierane jako pejoratywne. Niekoniecznie tak musi być. Autor w pracy analizuje powyższe zjawiska w odniesieniu do różnorakich kryteriów definiowania i opisu rysunku architektonicznego oraz na bazie teorii dotyczących projektowania. Jednocześnie zostaje podjęta próba wpisania tychże rozważań i ustaleń w opracowywany przez autora aktualnie zarys teorii wyboru. Teoria ta zakłada możliwość występowania pozytywnej oceny sprzecznych wzajemnie teorii, co paradoksalnie w sferze dydaktyki może prowadzić do ciekawych efektów.
18
Content available remote Drawing as an element of architectural education of the youngest
EN
The architectural drawing is a permanent part of the architect’s work – it is a bridge between vision and its realization. It cannot be clearly classified. It can be either a medium conveying information, as well as an end in itself and there are many opportunities to use its potential. This article attempts to answer the question of whether drawing can support architectural education of young children (3‒6). This period is very important for the development of a human being. Skillfully stimulated curiosity of a child allows to expand the possibilities of perception, which may lead to increased sensitivity to the shape and quality of the space.
PL
Rysunek architektoniczny jest stałym elementem pracy architekta – pomostem między wizją a jej urzeczywistnieniem. Nie pozwala się jednoznacznie sklasyfikować. Może być zarówno medium przenoszącym informacje, jak i celem samym w sobie. Możliwości wykorzystania jego potencjału jest wiele. Niniejszy artykuł stanowi próbę odpowiedzi na pytanie, czy rysunek może wspierać edukację architektoniczną najmłodszych dzieci (3‒6). Okres ten ma ogromne znaczenie dla ich rozwoju – umiejętnie pobudzana ciekawość dziecka pozwala na poszerzenie jego możliwości percepcyjnych, co może zaowocować zwiększoną wrażliwością na kształt oraz jakość przestrzeni.
19
Content available remote Architectural play. A difficult game
EN
The concept of play in various architectural forms. After a brief introduction discovering the existing relationship, even ironic, between ideas and realization, the paper studies some designs created by Bibiena (around 1709), where games and festivities were the real content of the designed buildings, and something like a gamemachine was the “incredible” way they worked in order to realize their unbelievable achievements.
PL
Artykuł opisuje koncepcję zabawy w różnorodnych formach architektonicznych. Po krótkim wprowadzeniu, w którym odkryte zostają istniejące relacje, nawet te ironiczne, pomiędzy ideą a realizacją, tekst analizuje projekty stworzone przez, Francesco i Ferdinando Bibiena (ok. 1709 roku), w których zabawa i świętowanie były prawdziwą treścią projektowanych budynków, a maszyny-gry pomagały w osiągnięciu niezwykłych efektów.
20
Content available remote Architectural drawing – illustrating the elements of the invented world
EN
An architectural design is still the main means of artistic expression in illustrating the elements of the world invented by architects. For the last two decades this elementary way of expressing artistic intentions has been consequently replaced by new devices – a computer and software which enable digital modeling of the designed objects. This phenomenon proceeds mainly in the issues connected with presenting an architectural idea, so that it concerns the analyses that finish the artistic process of an object designed. Even at the level of competitions more and more often visualizations and not the drawings of an object are becoming the obligatory element of the work submitted. The article discusses today's role and importance of an architectural drawing in the artistic process and architect’s artistic workshop.
PL
Rysunek architektoniczny pozostaje wciąż podstawowym środkiem wyrazu artystycznego w obrazowaniu elementów świata wymyślanego przez architektów. Przez ostatnie dwie dekady ten elementarny sposób przekazywania intencji twórczych jest konsekwentnie wypierany przez nowe narzędzia – komputer i oprogramowanie, pozwalające na cyfrowe modelowanie projektowanych obiektów. Zjawisko to postępuje zwłaszcza w kwestiach związanych z prezentacją idei architektonicznej, a więc dotyczy opracowań wieńczących proces twórczy projektowanej rzeczy. Nawet na etapie konkursów coraz częściej to wizualizacje, a nie rysunki obiektu stają się obligatoryjnym elementem zakresu składanej pracy. W artykule przybliżono dzisiejszą rolę i znaczenie rysunku architektonicznego w procesie twórczym i warsztacie architekta.
first rewind previous Strona / 2 next fast forward last
JavaScript jest wyłączony w Twojej przeglądarce internetowej. Włącz go, a następnie odśwież stronę, aby móc w pełni z niej korzystać.